吴秋发 吴隽童

马程，号半个僧、醉僧、牛首山人等字号。1965年12月生于江西德兴。是中国画家协会理事，中国美术研究院研究员，《艺苑》编辑。自幼喜爱书画诗文，曾先后师从徐天敏、李罗、贾宝珉、包中文等诸师，并得到魏紫熙先生的指点。其散文、评论和画作先后在《扬子晚报》《金陵晚报》《南京日报》《美术报》等报刊发表。美术作品多次参加全國各类大展并获奖。

山水画是描写山川自然景色为主体的自然的美景融入自己的感情通过艺术的手法表达出来的艺术。山水画是由风景到作品，从创作到欣赏都有着引人入胜和移情于景的特点，没有作者身临其境触景生情的体验，就没有读者身临其境的体味和感受，作为山水画家应具备导游的精神，引领观者一起浏览其间，体察其中，为之怡情，为之陶冶，达到情绪的放松，心灵的正合。当今时代人们为了调节喧闹的城市生活和紧张忙碌的工作，盛行旅游，寄情山水，钟情于山水画也是这个道理。

新彩所用色料是釉上低温色料，新彩装饰是用低温新彩色料在成瓷白胎上作画，然后放入窑中约700—800°C烧成得到的产品。这类低温色料色彩丰富，而且比其它类色料稳定性好，所以在彩绘时的画面用色就可以随心所欲地进行表现了，如同在纸上作画一样不用考虑烧成后变色的影响。由于新彩的色彩丰富性，增加了彩料的细致、高雅的特性，可以绘制出现代各种装饰纹样及图案，使新彩能够更好地表现各种题材。

马程认为新彩装饰用色自由，相对于传统粉彩、古彩更为随意大胆，效果也极为丰富多样。可尽写胸中逸气，彰显个性。近期创作了许多釉上新彩山水作品。

初看马程的山水画《结庐深山》，物象模糊，难人理解。然而美在其中，蕴籍多致，耐人寻味，画尽意在。这类作品，初看平平，却能终见妙境；细细品读，使人感到古风浓郁，逸气回荡。他的画重“写”，而不重制作，“写”的自由完整，“写”的充满个性，“写”的淋漓酣畅。马程釉上新彩山水作品既继承了传统陶瓷彩绘的优秀技艺，又有新的表技巧，潇洒奔放、简洁明快的意笔，豪放处雄浑强健，不受工艺的限制，在配料、作画、用笔上可以灵活地运用各种造型手段和表现形式创作。

有意境是山水画的特色，有着从情感到气格的“境界”的追求。画山水注重“师造化”，要在造境，高在化境，作画和看画共同身临其境，向审美活动的深层次发展：一是亲近自然，回归自然，和大自然合一，达到主客观世界与时共进光景常新的境界，谓之新。二是潜移默化在真境、神境、妙境的高深境界之中，陶冶情操，净化心灵，达到精神境界的升华！马程的釉上新彩瓷板作品有灵动的写意性，线条放松，笔走龙蛇，自由而流畅，如高山深处溪流，生动活泼。画面上的线与面，虚与实，浓与淡，白与黑，彼此依托，相得益彰。他既有对传统的继承，又有对生活的热爱，既注重遵循自然规律和艺术创作规律，更注重用自己的奇思妙想，领悟生发，对自然的物象，进行艺术加工，从而释放自己的心声。传统画法上的淡墨积染，简笔淡墨，湿笔浓墨等在马程的笔下各臻其妙，充满“逸气”的画面让人恨不身居其间。

马程明白新彩装饰是我国现代陶瓷装饰的一个重点，它的任何表现形式与技法都不是目的，而如何在这些形式与技法中表现出内涵与思想才是关键。

在陶瓷艺术创作中，一件好的陶瓷新彩艺术作品不仅需要扎实的绘画技巧，更需要全面的艺术修养。陶瓷新彩作品的主题选择，画面的虚实掌握，手法的灵活运用，装饰技法的选择，技艺的巧妙掌握，都需要经过长期的创作实践才能得心应手和做到恰到好处，才能在创作时表现出娴熟的造型能力。

马程认为画家作画是不能盲目的，必须有自己的“主见”，必须要“立意”，必须要“胸有成竹”，“意在笔先”。只有这样，画中的“笔和墨”才会生动，才能达意，才能至笔飞墨舞之神效。有了境界的高度，才有艺术的高格品位。

编辑：沈海晨 mapwowo@163.com