赵君超　李娜　沈新力

摘要：色粉画是一种具有特殊表现力的画种，一些历史原因在国内传播不是很普遍，但毫不影响其独特的艺术魅力。任何艺术形式的发展都会受其所处的社会与环境的影响，艺术家的理解与探索也直接影响其发展形态，色粉人物画也是如此。

關键词：色粉画；人物画；表现力；艺术语言

中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）23-0170-01

一、人物画的发展历程

在文艺复兴时期，由于希腊艺术的传播，一些画者对人物画产生了浓厚的兴趣，为了对人物轮廓及具体的比例、形态有更准确的认识，很多画者亲自参与人体解剖从而研究人体结构，足以证明人们对于“精确”的热衷，而由于艺术教育体系使得欧洲人物画逐渐占据主流形势，。随着时代的进步，艺术家们的描绘对象已经不再是皇室贵族的肖像画，他们关注社会现实与市井生活，以这种状态为特色的现实主义绘画所形成的审美依然影响着艺术家的思想。而后的工业革命改变了人们的劳动方式，更改变了人们的审美意识，例如照相机的发明，很大程度上促进了人们对形体准确表达和对生活记录的需求，也引起了艺术界对艺术形态的重新思考。十八世纪光学的发展使得艺术家在艺术观念与表现形式上都与古典艺术发生了质的变化，塞尚只是部分改变了艺术家看物体的思想，而莫奈强调对象与环境处理的密不可分，一定程度上丢失了对象自身的形态，人物画也是如此。色粉人物画作为绘画艺术中的一种，也受到了艺术界发展思潮的熏陶。早期色粉人物画多以写实呈现，画者借助表现力丰富的材质以及易于表现的作画工具体现作品的形色关系。之后人们对于光学有了更为科学的认识，色粉画也普遍受到大众喜爱，人物画的题材也更为多见。例如德加，早起其作品处于写实状态，随着时间及经验的积累，其颜色的运用和笔触的表现都显的更为放松和大胆。艺术的发展与所处时代的社会环境和文化密不可分，色粉人物画也经历了“写实”到“写意”的发展历程。

二、色粉人物画的艺术特点

色粉的材质决定色粉具有特殊的绘制方式。与油画相比较，色粉笔具有较强的附着能力及便于携带的优点，能够帮助画者在寻求艺术灵感后快速、较完整的保存下来，其“即时性”体现在此处。

与其他画种相比较，色粉画具有其他画种无法比拟的“兼容性”，画者表现人物画时，不同的感觉能够表现出不同的人物及环境，进而传递不同的情感。例如德加《舞台上的舞女》（如图1所示），以速写的形式记录了这一场景，用大面积横截面的笔触记录了后方背景，类似油画的堆积感，前方人物颇有水彩的朦胧和水韵感，将观众的注意力汇合到了前方人物上，更加突出了画面层次感。德加喜爱描绘生活瞬间，其创作的舞女题材的作品最具表现力，这一成果的形成与色粉的兼容性不可分割。

色粉画的“体验性”是由其材质的特殊性决定的。色粉画既不需要调色盘，也不需要调和剂，只需要创作者直接用手，通过揉、蹭、扫等方式对画面进行柔和配置。由于手的直接参与和画面产生了联系，使作品具备了更浓厚的艺术气息。

三、相较于其他画种的探索

色粉具有一定的兼容性，与其他画种也有着不可分割的关系。和油画中的厚重感、水彩中的朦胧感有着类似乃至相同的感觉。色粉的覆盖性决定了其不仅能够像油画般进行厚重感的处理，还能够快速修改，更容易控制画面。色粉画完成后，进行装裱，颜色也不会像油画一样随时间而变化，这是材料的适用型所决定的。这是色粉画与油画之间的个性与共性，不仅与油画有着共性，色粉画还与水彩、水墨画有着相同表现力。

水墨画一般指用水和墨所作之画，当水墨在宣纸上晕染的一刹那，就有了某种意味的表现意味，正如软性色粉笔在砂纸上进行擦拭淡化而后扩散开，能后形成和水墨画般的笔触，但软性色粉笔附着力不强，不可进行多个颜色重复叠加，这也是软性色粉笔的不足之处，如深入刻画还需后期加入硬色粉笔。

色粉画具有极强的表现能力，相较于其他画种，能够产生不同的艺术感受并形成不同的艺术风格，也能够涉及其他画种的一些感觉，进而拓展视野、陶冶情操，丰富了艺术创作。

四、结语

随着社会的进步、艺术的发展，人物画经历了由“写实”到“写意”这种表现创作的过程，色粉人物画也如此。由于色粉画材质的特殊性以及兼容特点，相信在不久的将来，色粉画会更加受社会各界的关注与支持。