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摘要：我们对西方油画往往缺少科学的认知，在学习与实践过程中常常忽略了一个非常重要的内容——底层画（即油画的底层稿）。底层画在油画间接画法当中是极其重要的并且对现代油画有着深远影响。作者从底层画的定义，历史，自身实践等方面分析证明油画底层画本身也具备很强的完整性，具有独立的审美与实用价值，加以创新就能灵活应用，发扬光大。

关键词：油画；间接画法；底层画；独立性

中图分类号：J213 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）20-0155-01

一、底层画的定义

底层画，即间接画法、多层技法油画的底层稿。底层画在多层油画当中是极其重要的，相当于中国画中工笔的白描，具有独立的审美与实用价值。油画底层画的媒介材料不一定是油彩，而更多是一些油性相对弱而且干燥迅速的材料如坦培拉，丙烯等，能提高作画速度，同时有利于与表层透明油彩的紧密结合。

简言之，传统的底层画主要两个作用：

1.控制整体素描关系

2.承载色彩预置色彩

二、底层画的历史发展与独立性分析

15世纪的凡·艾克相传为油画发明人，他用坦培拉材料绘制底细密的层画，然后用油彩层层罩染。达芬奇很多未完成作品为我们留下大量的底层画参考。

丢勒继承了尼德兰画派的方法，刻画精细传神，有着德国式的理性严谨，他的许多素描作品其实是底层画的提前演练。提香在深色底上提白后罩染的方法成了古典油画的经典技法，虚实感强烈，利用底层画形成光学灰，飘逸含蓄。格列柯的作品大量保存了底层画的状态，也有很多罩色简练的作品，他的底层画非常完整。

鲁本斯很多油画底层画草稿虽然比正式稿要草率却更有画味，更能体现巴洛克艺术激情动感的神韵。

伦勃朗的画作罩染遍数不多，可以看到比较清晰完整的底层画痕迹，他同时使用透明有色底子和不透明有色底子，晚年笔法渐进老辣，底层画和罩染层都画得潇洒沉着，并逐渐放弃了多层提白罩染的办法，豪放直接。

维米尔借助光学仪器进行底层画绘制，失焦光斑是维米尔底层画的一大特色。

方丹早年在卢浮宫大量临摹油画，很多画是使用提白法画底层画，肌理做得非常精彩到位。

德加是印象派大师中最接近古典主义的画家，很多作品属于未完成的底层画。

哈默修依不追随当时的任何潮流，他的画作实际上只是在底层画上稍稍罩色，甚至没有罩色，在当时看来是没有完成的，但是在今天看很有老照片的感觉。

三、当代近似底层画的油画作品与独立性分析

毛焰作品中大量的灰色层次是普通油画作品中没有的——是经过多遍半透明的涂染得到的，近乎单色的画面与底层画有着千丝万缕的联系。流畅的笔触，微妙的层次。

与毛焰类似，何多苓的油画技法也是我国当代具象油画技法最高水平的代表之一，然而他对这种画法感到不满足，当他看到欧洲古典油画大师伦勃朗等人的作品后，开始探索古典油画的多层表现技法，摆脱苏派画法的影响，把古典的多层画法运用在他的创作中，但是与传统不同，他对新色层的色度力度都非常节制，以至于最终的效果依然与底层画非常接近。

另外，一些倾向于单色造型的油画家如曹吉冈、严培明等人的作品也有意无意的与底层画有着紧密的联系。

四、本人底层画的独立性分析

通过学习参考史上大师与当代大家与伟大作品，从底层画出发，进行了一定的创新和发展，让底层画变得纯粹而独立，可以作为独立的绘画种类，其优势有：

1、非常适合表現一些色彩简单，接近单色素描效果的作品。

2、作画效率高，充分利用底色，颜料的厚薄浓淡干湿控制色调，与水墨画有异曲同工之妙，节省颜料与调色的时间。

3、效果单纯中展现丰富，独特而脱俗。

例如在涂了黑底的木板上用不同厚度的白色进行表达，先用水或者稀释剂打湿板面然后开始尝试使用半透明的锌白绘制，达到自然渗化的效果，强化光学灰的效果，逐渐加入不透明的钛白表现亮部，不需要罩染或者只需少量罩染即可完成。