杨健（淮北师范大学美术学院，安徽 淮北 235000）

作为各种艺术表现形式之一，雕塑作品主要表达雕刻家的内心思想和认知，表达体现出人们的内心需求，所以具有重要的审美价值，需要把不同区域和不同时代的作品进行分析，惊醒研究才能体现雕塑的审美价值。在本文中，笔者就将针对文艺复兴时期意大利雕塑的风格与明代雕塑风格的特点展开具体探究，并得出相应结论。

一、环境因素

以意大利文艺复兴为标志的文艺复兴运动，一般认为始于14世纪至16世纪由盛到衰。而最具代表性的人物为称之为“美术三杰”的达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。米开朗琪罗作为文艺复兴时期的著名雕塑家和绘画家，代表作品有《哀悼基督》《大卫》《摩西》《最后的审判》以及奴隶雕像; 受文艺复兴思想潮流的影响，其主要进行人体雕塑，特别是裸体的雕塑，并且总是能够展现出健”硕之美。在中世纪的雕塑作品中，作品题材完全来自于《圣经》中的故事。虽然文艺复兴已经开阔了艺术家们的视野，解放了艺术家们的思想。但是在意大利，无论是早期的洛伦佐还是多纳泰罗，抑或是最负盛名的米开朗琪罗、切里尼，他们的创作仍有很大一部分是以《圣经》为题材。艺术家们为了得到创作经费，或者得到社会的认同，不得不以教会故事作为创作的题材。尽管如此，艺术家们依然希望能够摆脱宗教的束缚，重新恢复古希腊时期歌颂自然和人文主义精神的文化和艺术，追求个性解放，追求变化和改革，实现突破。……