文◆“青年艺术100”总监 彭 玮

蔡雅玲《管他呢！》水晶玻璃珠 不锈钢丝 900×400cm 2018年作

一转眼，“青年艺术100”八年了，真不容易！

我还很清楚地记得在2012年评选的时候，某位老师看着那些递交的五花八门的报名资料说，“辛苦你们了，但是他们都这样随便地对待自己的作品，我们为什么还要坐在这里认真地评选呢？”这是态度问题，也是职业素质问题！“我们这么早地就叫他们为‘艺术家’，他们配得上这个称谓吗？在我看来，现阶段只能叫艺术从业者。”无疑，从那个时候我们就在思考，“青年艺术100”对初出茅庐的青年人而言，是真的如外界所言“拔苗助长”？还是有着我们最初的设想，有着正能量导向作用？伴随着这样的问题，每一年的“青年艺术100”选拔，我们都想尽办法地去体现公正公平，并一再引导青年人能够从小事入手，从规范整理资料，有条理地与艺术行业各环节交流，到如何准备作品参加不同类别展览项目等方面给予意见，再到我们自身能把控的“青年艺术100”年度启动展。这已经不再局限于每年只做一个纯粹的入围作品展览展示，而是想尽办法最大限度结合所有与青年、与创意相关的领域，与艺术相结合，让所有人能够通过他们熟悉的方式去理解和体会艺术，也让参与的艺术家能够感受到自身与其他行业的差异与融合，到底可以达到一种什么样的程度？回望这八年，“青年艺术100”把艺术带入了地产、公益、品牌、汽车、时尚、金融、峰会和设计等领域与行业。我们在此不说自己有多么成功，我承认某些创新的尝试也有失败，但是失败也给了我们重要的启发，即我们需要更好地做好艺术本体，给青年人更正向的信息与引导，让青年人有自己的品格和能力，对自己有深刻和客观的认识，对艺术这条道路有自己的判断与方向，不受他人所左右，不受外界所干扰，做好了自己，做好了艺术，才有可能去思考自己是否配得上“艺术家”这个称谓。青年不是为所欲为，而是在有限的条件下创造自己无限的可能，没有人是应该为青年人买单或者付出，有的只能是自己的苦修与思索。没有永远的青年，只有永远的艺术。