陈健丰

最近几年，唐卡这个行当突然间热闹了起来。夹杂着对高原与仁波切的神秘充满好奇和敬仰，各样的文艺人群，涌入了各式的画风地带，以为认识几位拉萨八廓街、黄南吾屯的画师，家里收藏了一幅藏人画的唐卡，就具备了艺术格调。

古玩艺术自从它的兴盛开始，就始终充斥着内行与外行的博弈。我从1999年初入藏至今，将近20个春秋，写下对此的些许感慨，算是抛砖引玉吧。

在我看来，唐卡艺术的价值仅仅限于“佛教艺术价值”，是人文情趣、是美学鉴赏、是历史沉淀。今年五月份在北京保利时间博物馆《昆塔才让的黑金艺术》的讲座上，我提道：“佛法有缘者得之，无需标价，也不该标价。”

在我个人看来，一万种“忽悠”的套路，比不过一双过硬的眼睛。人们总说收藏要记住“物以稀为贵”的训导，然而这个稀缺怎么解读呢？通过精挑细选？选什么、又要挑什么？归根结底，收藏者所追求的，更应是艺术品质，是美学境界。回到藏品的择选，最直观的还是第一眼看到了什么，或是说第一眼要看什么呢？对此笔者总结成三个字“精品流”——这一篇，咱们以唐卡收藏为例，先聊聊“精和品”。

精源于画师的修为

先说说精。这个“精”专指对画师要筛选。“一个寻常平庸的人，断然画不出伟大的画作”。唐卡绘制，也符合“相由心生”这个铁律。唐卡无论大小，如何构图延展内涵，用不用彩色，用什么级别的黄金颜料，从根本上来讲都取决于人——这个“画师”。

那么对于一位优秀出色的画师而言，什么才是最重要的硬件呢？……