游戏音乐风云传:岛国篇
2018-08-22胡万程
看世界 2018年16期
胡万程
如果电子游戏没有配乐,这个世界该会怎样?
少了《密林の戦い~戦栗の鼓动》的密集鼓点,可能就无法想象手持步枪穿梭在《魂斗罗》的热带丛林中,失去躲避枪林弹雨的紧张感。
少了《Guile's Theme》的激昂旋律,或许街机厅的孩子就难以燃起战斗意志,搓不出《街头霸王》中美国大兵的“音速手刀”。
少了《地上BGM》的俏皮音符,沒准《超级马里奥》中采蘑菇、踩乌龟的水管工不会成为风靡世界的可爱形象,只是玩家眼中的一个中年大叔。
无论是战斗的气势千钧,冒险的津津有味,还是恋爱的小鹿乱撞,别离的哀转久绝,游戏音乐对背景的渲染,对人物的描写,对细节的刻画,每时每刻赋予玩家一种主人公的代入感。
开拓者们
最初的游戏音乐,可以追溯到《STG太空侵略者》。这部游戏国人玩过的不多,但是一定有不少人熟悉它的红白机变种 《小蜜蜂》。这款1978年的游戏,当年在美利坚的街机厅里是爆炸般的存在;街机里第一次出现了有音效、有背景音乐的游戏,美国人玩得那叫一个沉迷。
但是把电子游戏发扬光大的,是隔着太平洋相望的日本。
善于学习的日本游戏公司任天堂,很快掌握了《STG太空侵略者》的精髓—根据作曲者的想法绘制波形图,再将其编码适应到卡带的声音ROM里,用简单的8位数据表现纷繁复杂的声音,所谓“芯片中的8bit音乐”。
这样的工作在当时十分困难,因为没有电子乐器辅助作曲,创作和表达是脱节的,作曲人无法及时得到反馈,只能在稿纸上写下一大串数字后,再用乐器去验证自己的想法。……
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