《我不是药神》就像潜水钟与蝴蝶，沉重而轻盈，有笑有泪，有残酷有温情。它的意义可以说是非凡的，为国产社会问题类电影提供了丰富的可能性。如何用镜头来触摸残酷现实与人情温暖，还要把电影拍得好看又深刻，这些问题这对于导演和摄影师来说，是非常具有挑战性的。在本片开始之初，导演文牧野与摄影指导王博学就很快在电影调性与风格上达成了一致：采用现实主义的创作方法，保持现实主义的调性，尽量从现实中抽离，Less is more，少修饰重真实。

鉴于商业框架下的现实主义基调，摄影指导王博学从巴赞长镜头理论与意大利新现实主义中汲取营养，选择以手持肩扛的镜头，以中近景浅景深贴近演员拍摄，把人物角色环境中抽离出来，让镜头进入演员的表演，有呼吸感的捕捉演员最精彩与细微的表演瞬间。王博学强调，《我不是药神》不是一部典型的商业电影，它不需要给展示环境与气氛留太多空间，它重要的是拍人，拍这系列事件中的真实人物！

您是如何与这部电影结缘的。

王博学： 我跟文牧野导演第一次合作是14年在布拉格拍摄的《恋爱中的城市》，15年的时候他接到了宁浩导演“坏猴子七十二变”计划的邀请，宁导根据文牧野导演的风格给了他这个剧本的初稿。他读完这个剧本后就打电话跟我讲了大概的故事和他脑子里蹦出的很多想法，后来他跟编剧钟伟一起又写了小两年才完成现在大家看到的样子，中间试过好多方向。……