刘津

摘要：为了能够更快更便捷的完成音乐作品，降低混音成本，电子效果器正在逐步取代硬件效果器，成为混音师们的主要选择。与欧美发达国家相比，我国在该领域还存在着一定的距离，所以在日常的录音混音中我们需要更多的了解掌握电子效果器的使用方法，不断总结经验，缩短差距。本文从实战出发，重点介绍了：频谱分析类效果器、EQ（均衡器）、降噪器、压缩效果器、混响效果器等5个混音中最常用效果器的使用技巧，希望能对大家今后的学习和工作有一定的帮助。

关键词：效果器；混音；录音；实战技巧

中图分类号：TN912.2 文献标识码：A 文章编号：1007-9416（2018）04-0214-06

隨着现代科技的不断进步和媒体传播形式的不断演变，现代混音技术的发展也十分迅猛。为了能够更快更便捷的完成音乐作品，降低混音成本，电子效果器正在逐步取代硬件效果器，成为混音师们的主要选择。与欧美发达国家相比，我国在该领域还存在着一定的距离，所以在日常的录音混音中我们需要更多的了解掌握电子效果器的使用方法，不断总结经验，缩短差距。

混音的基本定义为：混音是一种对由录音、采样或者合成等方式形成的多轨声音素材的一种处理，即把这些多轨素材经过平衡和调整，混合为多声道的成品，其中最常见的是双声道立体声。

不论专业人员还是非专业人员，对声音质量的要求都是非常高的。比如用手机通话的时候，人们经常会因为对方的声音被背景噪声所掩盖而苦恼，这便是未经处理的声音带给人们的麻烦。当然，我们不可能在打电话的时候使用效果器对声音进行增益、补偿、滤波等操作，然而我们可以选择一个安静的环境通话来解决这个问题。但是如果一首歌曲未经处理便播放，试想一下你听到的声音会是什么效果：所有的声音挤在一个音频轨道里，没有左右声道立体声之分，没有规划的声音就像是马路上不同汽车同时鸣笛一样嘈杂，喧宾夺主的伴奏声音盖过了歌手的嗓音等等。这些组合在一起，还会是我们期待的优美的音乐吗？这恐怕就不能称为音乐了，这是噪声。虽然它同样拥有着旋律、节奏、乐器等必要元素，但是未经混音的乐曲却像是没有秩序的马路一样混乱。在混音的过程中，每一位混音师都有属于自己的混音习惯，所以不同的作品也就有了好坏之分，一个好的混音能够增强音乐作品的感情色彩，能够对听众更具有吸引力，并使其在商业上更为成功。相反，一个不佳的混音会轻而易举的让音乐作品变得毫无吸引力，哪怕是这个作品很伟大。

混音师懂得在混音的成品中哪种效果应该被突现出来。通过适当的努力，即使最糟糕的录音素材也可能在混音后产生魅力。但是，还是有些事情是我们无能为力的。比如，纠正一个非常糟糕的演奏，补偿极其差劲的制作，或者改变原音乐作品的观念。如果音乐作品本身没有吸引力，不能给听众留下深刻印象，那么混音再突出也是没有用的。

在日常的混音过程中，会用到很多种方法来改变声音——均衡、压缩、门限、失真、混响或者延迟等。那么我们到底应该选择哪种处理方式呢？其实任何一种处理方式都是音乐处理过程中必不可少的。对每一种处理方式而言，具体的控制方法也有很多，例如在一个均衡器中，均衡量、频率和Q值能够提供很多种组合的方式。我们为什么会选择这一种组合，而放弃另外一种组合呢？我们选择这种组合的依据是什么呢？其实，我们能够用某种方法让声音听上去正确，却不能保证其他方法不会让声音听上去更好。因此，我们在为音乐作品混音的过程中，方法并不唯一。我们选用某个参数，只是因为在这个参数下的声音效果是我们希望听到的样子。

不管是否具备混音观念，我们都会为了改变声音的效果而去做很多操作。当为某个人声选择混响的时候，混音新手可能会试遍一台混响器上的所有预置。这些预置的数量往往达到50个以上，因此整个操作要花费相当多的时间。与之相反，混音老手可能会快速选择一个效果器，调出适合的参数，调解下旋钮，整个操作过程就完成了，非常节省时间。有经验的混音师懂得或者能够很快决定哪台设备当前情况下是最适合的。因此，经验在混音师的行业中也是相当重要的一部分。熟练掌握某些效果器的使用方法，不仅意味着你能够在特定的情况下选择正确的处理工具，而且能够更快速的调整效果器的参数，让工作变得高效起来。

那么，接下来我们为大家介绍一下电子效果器在混音实战中的使用技巧，让大家能够更多的了解效果器在混音过程中的应用。

1 混音必备的知识和概念

1.1 音量

使用电子效果器进行混音，首先要注意的就是电脑音量的问题。在我们的效果器中，音量通常用负数表示。能够听得清楚的声音的极限音量定义为0分贝，低于0分贝的声音都是正常的声音。一旦音量超过0分贝，就说明音量已经过载，哪怕是音量的峰值过载，也是很糟糕的事情，会给我们后期处理增添很大的麻烦。通常情况下，都会将音量控制在0分贝以下。

1.2 相位

相位，从声学理论上来说，就是用来描述两个或者多个声波之间时间关系的物理参量。而对于我们日常混音来说，相位在某种意义上可以理解为声场的方向与空间。保证声音在播放时相互不干扰，就需要我们对相位进行调节。左声道和右声道是我们见过最多最简单的声相了。

1.3 EQ

EQ也就是我们经常提到的均衡器，是一种可以分别调节各种频率成份电信号放大量的电子设备。当我们打开某个音乐软件的时候，会发现音乐软件的设置中具有自定义音乐模式的选项，打开后会许多用来调节某个频率点音量大小的开关，这就是我们日常接触最多的均衡器了。在混音的领域中，我们更习惯称它为EQ。

1.4 压缩与门限

这两个词在混音领域中出现的频率也是相当高的。我们通常用到的是压缩效果器和门限效果器，这两个效果器同属于动态效果器的范畴，用来控制音量最大和最小的范围，只是用在不同的地方罢了。压缩效果器通常在单独音轨中使用，而门限效果器更多的用在母带处理上。

1.5 混响

混响这个词大家肯定不会陌生，在我们日常生活中到处都充满了混响。声波遇到障碍物就会反射，而混响就是通过声音的反射来形成的，是重要的声学特性。经过混响处理后的声音，会更加圆润更加具有空间感。

1.6 混音的几个错误观点

在混音的过程中，并不是所有的音乐都要做后期制作，也不是所有音乐作品都是靠混音师进行处理，一个好的作品取决于主体，混音只是起到了锦上添花的作用；不同的音乐有不同的风格，不同时代混音的方式也不一样，不要见到声音就加效果器，效果器能够起到美化和适当修复的作用，但需要点到为止；任何一种音乐表达的情绪都是不一样的，没有固定模板，所以任何一个音乐作品都有独立的灵魂，都需要我们认真去完成，且不可一概而论。

2 典型效果器介绍及使用技巧

效果器有很多种，哪怕是同一类型的效果器，也有很多生产厂家。在这里我们就以WAVES 9系列效果器为例，为大家讲解一下各类效果器的功能和使用技巧。

2.1 频谱分析类效果器

在我们进行音乐混音之前，需要对乐曲进行声相、频率和声场范围的分析。在WAVES 9中，有一类效果器对上述功能做了充分的整合，就是接下来为大家讲解的PAZ效果器（图1）。

这个效果器分为两个部分，上半部分主要监控乐曲的频率与音量，下半部分主要用来观察声相。首先我们来仔细观察频率窗口，窗口左侧由底到高的一列数字用来表示音量的大小；窗口底部从左到右的数字表示声音所在的频率。当我们播放乐曲的时候，频率窗口会有数字的跳动（图2）。这时观察频率窗口，便会直观的看到乐曲的音量与频率的范围。对于频率来说，人耳听到比较清晰的部分是中高频部分，低频部分和高频部分都不易听到。当我们想查找某一频率点的音量时，可以将鼠标指针放在该频率点上，频率窗口便会给出相应的数值。

在PAZ效果器上半部分，我們会看到“操作”和“缩放”两个按钮。“操作”按钮可以查找任何一个已经记录的频率点，“缩放”按钮可以放大或者缩小频谱图，可以精确的定义每一个频率点的位置。

PAZ效果器的下半部分是声相窗口（图3）。通过声相窗口，我们可以观察声音传播过来的方向。一首成熟的音乐作品，主旋律或者主唱的声音大部分都会集中到中间，而伴奏的乐器往往会分散在两边。

在乐曲播放过程中，若保存某一瞬间的频谱图和声相图，我们可以点击“冻结”按钮，两个窗口就会把当前的图谱保存下来；对于已经记录完毕的图谱，我们可以点击“清除”按钮将其清空。

在我们以后混音的过程中，会经常用到PAZ效果器。通过这个效果器，我们可以快捷的找到频率、声相、音量等问题出现的位置。这是一个综合性很强的效果器，可以让我们很直观的找到问题所在。

2.2 EQ（均衡器）

不同的声音拥有不同的频率，我们可以通过EQ调节某一频率点上声音的大小，使声音听起来更加动听。在WAVE9里面提供了一款功能强大且操作简单的均衡器Q10（图4），让我们在调节EQ的时候非常方便。Q10效果器中，横向是频率点，纵向是音量。

我们在调节EQ的时候，还要对每个频率区间内的声音有所了解。例如：50HZ以下的声音，通常是打雷或者飞机起飞时候的声音，在处理乐曲的时候基本不用；50HZ——200HZ，是贝斯和底鼓的声音区域；200HZ---2000HZ，很明显的音高区域，也是人耳听到声音最大的区域，在这个区域中，通常会出现钢琴，小提琴，笛子等声音；2000HZ---5000HZ，则是影响明亮度的区域；50000HZ---10000HZ，是泛音的区域；10000HZ以上，是非常细小的声音，人耳很难听到。

Q10就是通过调节各个频率区间内音量的大小，来达到美化声音的作用。在Q10中，左侧推子是输入的音量，右侧推子是输出的音量。效果器中配有10个滤波点，使用时直接点击滤波点便可激活。增益可以调节频率点上音量的大小。Q值是影响的范围。Q值越小，影响范围越大；Q值越大，影响范围越小。在类型一栏中，会有四个选项供我们选择：Lowshelf—频率点以下的低音会受到影响；HIshelf—频率点以上的低音会受到影响；Lowpass—低通（高切），低音通过，高音切除；Hipass—高通（低切），高音通过，低音切除。

在日常的混音中，我们遇见最多的就是人声的调节。在混音过程中，混音师会根据歌手的特点、音乐的情感进行EQ的调节，从而突显某个区域或者某种感情的表达。有时也会根据伴奏的配器进行调节：如果是清淡的曲风，人声就要宽广；一旦是电子舞曲风格，声音、乐器比较饱满的情况下，人声就要卡到频率缺口处，突显人声；遇到交响乐的伴奏，人声就需要鹤立鸡群，融入其中。假设现在有一首古风风格的歌曲，需要我们将伴奏和人声进行融合，那我们应该怎么办呢？我们先从EQ的角度出发（其他方面我们在后面会涉及到），人声一定要清晰浑厚，所以我们会在150HZ---200HZ进行3—5分贝的提升，Q值可以适当调节，让声音听起来更加有力。对于人声高频4000HZ左右，我们也可以适当提升3—5分贝，给声音一点明亮的感觉。为了得到一个干净的声音，通常我们还会在50HZ到80HZ之间进行低切，8000HZ以上进行高切。对于人声，混音师是需要掌握EQ调节的一些规律的：50HZ（有时用100HZ）以下进行低音的切除；8000HZ以上（通常）对高频进行切除；150HZ—500HZ低音共鸣的区域，提升低频共鸣度，可以提升声音的混厚度，在这个范围中，150HZ—300HZ，可调节圆满度，声音具有结实感；250HZ—1000HZ的区域，是中频部分音高区域（这个区域调节比较少）；1000HZ—2000HZ，人声音高影响泛音列最明显的区域，调节这个区域会影响空间感；2000HZ—5000HZ，此区域影响人声的明亮度，可以调节人声的质感；5000HZ—8000HZ，影响人声的泛音列，可以调节人声的清晰度和明亮度；8000HZ以上，高音部分的细节和一些杂音，一般情况下，在人声处理的时候，此频段保持切除的状态。

EQ调节时，首先应该考虑降低音量，然后再考虑升高，不要一味升高。只升不降会大大压缩EQ的调节空间。

2.3 降噪器

在WAVES9里面，还有专门一类关于处理噪声的效果器。当我们发现拿到的音乐原始素材存着环境噪声的时候，就可以用这一类效果器进行处理了。

WAVES9中专门用来去除噪声的效果器是z-noise和X-noise，z-noise是X-noise的升级版本，这两个效果器同在Restoration分类里。接下来我们以z-noise为例为大家介绍如何进行噪声处理。（图5）

产生噪声的因素有很多。在原始录音过程中，环境的噪声、电流的噪声和电脑风扇的噪声，各种的噪声都会有，都可能成为我们处理的目标。那么我们在效果器中如何操作呢？首先，在音频上截取一段噪音，时间必须在0.1秒以上，将播放器设置为“循环播放”，并點亮效果器的“学习”功能。当“学习”被点亮时，“学习”按钮会一直闪烁。按下空格键播放音频。播放结束后，再次按下“学习”按钮，屏幕上会出现一条白色的噪声样本。此时，我们便可以通过调节效果器左边“阈值”和“衰减”两个推子进行调节，处理噪声。“阈值”推子主要是控制噪声的最高音量，“衰减”推子主要是对阀值以下的噪音进行衰减。在两个推子下方，还有其他的一些功能按钮需要我们对其进行了解与掌握。“起始时间”按钮主要是探测到噪音后开始处理噪音的时间，时间越短，机器负担越重，但是去除噪音速度越快；反之，机器负担比较轻，但去除速度慢。“释放时间”主要是产生效果的时间，所以可以调的长一点，这样可以取得很干净的效果。“最大音量”按钮可以增加噪声的音量，提升噪声的分贝数，这一功能可以直接用推子进行实现，建议维持默认。“拐点速度”按钮主要控制去除噪声的快慢，越低电脑负担越重，反之越轻，建议维持默认。我们上面提到的“学习”按钮，也有一定的局限性，只适合有纯噪音的时候比较好用。“自适应”按钮，没有“学习”按钮那样的局限性，会主动去适应人声，但是去噪的效果没有学习模式干净。“自动”则是自动选择适合的处理方式。我们推荐使用“学习”模式。在效果器的右下方，有三种去噪状态，也就是效果器中显示的“噪声曲线”：冲击模式、标准模式和柔和模式。冲击模式下，去除噪音的效果更加尖锐一些；标准模式比较中庸，去噪效果不是很极端；柔和模式去噪效果更加人性化，比较适合人声的噪音去除，比较推荐使用柔和模式。当然，不同风格的歌曲使用的去噪模式也不尽相同。比如处理的音频是日常说话，那么就选用标准模式；如果唱的是慢歌，就选用柔和模式；唱的是RAP风格的歌曲，则使用冲击模式。z-noise去噪效果器，由于它对音频的损耗度较少，所以我们在日常混音中经常会用到的它。

2.4 压缩效果器

压缩效果器属于动态效果器的范畴。所谓动态，则是指声音最大音量和最小音量的一个动态比例范围。每一首乐曲都有自己的动态范围，电影配乐和美声伴奏的动态范围比较大，抒情叙事歌曲的动态范围比较小，但是无论是什么样的乐曲，我们都可以通过压缩效果器控制乐曲的动态范围。简单来说，就是可以将分贝数过大的声音压缩到可用范围，将音量过小的声音放大。

在WAVE9中，有一个入门级别的压缩效果器C1（图6）。通过图片可以看到压缩效果器C1左边区域有两个显示条。靠左的是压缩状态显示条，在进行压缩时会有显示；靠右的是输入音量的扩展条，会显示输入音量的变化。C1效果器有一列按钮，在正常压缩过程中，我们调节这些按钮的参数，使压缩变得更完美。“显示”按钮的作用是控制压缩条的显示方式，默认状态下是向下显示，单击后变成会变成向上显示；当我们对声音进行压缩的时候，音量会变小，这时我们就会用到“弥补”按钮，“弥补”按钮会给予音量一定得增益；“阈值”按钮，可以理解为压缩效果器的控制开关，当达到或者超过“阈值”的范围时，压缩效果器进行工作，反之，效果器不工作。假如我们设定“阈值”的数值为-15fb，那么当音量高于-15FB的时候，压缩效果器进行触发；当音量低于-15FB的时候，压缩效果器不进行工作。“比率”按钮则是效果器工作时所采用的压缩比率，也可以理解为压缩效果器工作时的工作形态：比例越大，压缩感越明显，压缩后的声音越生硬。“起音”和“释放”两个按钮，都是对压缩器工作时间的一个设定。“起音”是指压缩器触发多长时间后进行压缩，一定要控制好“起音”的时间，因为时间设置的太早，声音越硬；时间设置的太晚，则该压缩的地方还没有进行压缩就已经错过了。“释放”按钮的理解则相对要简单些，它主要控制压缩了多久后进行释放。“速率”按钮则是压缩器的工作速度，设置的数值跟我们的工作站的配置有一定的关系，速率调的越小，对CPU占用的资源就越大，反之，越小。

在我们平时的混音过程中，经常会遇到这样的问题：我们拥有了人声和伴奏，但是由于某种原因，人声和伴奏的音量比例差别很大，那么这个时候，压缩效果器就会派上用场了。首先，我们将伴奏和人声分别导入音乐软件，伴奏导入音轨1，人声导入音轨2（图7），在音轨2也就是人声轨道中加入压缩效果器C1。其次，我们要了解伴奏与人声的音量范围，我们可以通过前面提到的PAZ效果器进行测量并记录。然后我们将对压缩效果器C1中的参数进行调节。通过使用“弥补”按钮，适当提升人声音量，使用“阈值”的设定，将声音的峰值向下压缩到合适的范围，切记压缩的量不能太大。接下来进行压缩比率的设定，人声的压缩比率通常在3：1或4：1时较为合适。

然后对于不同风格的乐曲如何选择压缩参数，我觉得还是需要跟大家分享一下心得。通常情况下按照节奏的快慢来区分。节奏快一些，风格硬朗的曲子，压缩比率适当的可以大一些，4：1、5：1、6：1的参数都可以，起始时间和释放时间相对要调的小一些，30、40、50等都没问题；节奏慢一些，舒缓一些的曲子，压缩比率就要小一些，起始时间和释放时间则要调的长一些，使声音听起来更加的柔和。不过所有的调节都需要根据实际情况来决定。在压缩过程中，我们所追求的最高境界，也是最完美的压缩方式，那就是使听众完全感觉不到压缩的存在。

2.5 混响效果器

在平时唱歌的时候，很多人都喜欢去卫生间、洗漱间等空间比较狭小的地方，这是为什么呢？因为在相对狭小的空间中会听到回声，也是就经过墙面反射回来的声音，在这些地方唱歌会润色我们的音色，使声音听起来更加舒服，这种效果被称为声音的空间感。制造这种空间感的效果器就是我们接下来要接触到的混响效果器。

WAVE9为我们准备了很多的混响效果器，在R系列文艺复兴效果器中有一个混响效果器，我们平时经常会用到，这个混响效果器就是Rverb效果器（图8）。Rverb效果器是一个采样混响效果器，通过调用效果器预置的元素样本，来实现添加或者改变混响的效果。采样混响效果器，也是我们比较推荐的一类混响效果器。

打开Rverb混响效果器，我们需要在“混响类型”中选择一个混响环境：

（1）如果乐曲类型为交响乐、比较严肃的音乐、作品比较大的时候，我们选用厅堂混响hall-1或者hall-2；

（2）如果是流行音乐，建议使用回声混响Echoverb、Resoverb或者room；

（3）如果作品是爵士乐、复古的音乐，可以考虑使用板式混响Plate-1或者Plate-2。

不同的音乐风格对应不同的混响类型。在平时的混音中，我们最常用的是厅堂混响（Hall）和房间混响（Room）。

Rverb混响效果器的下方，有一行很重要的参数，这些参数决定着效果器混响效果的好坏，接下来我们逐一进行介绍（图9）。

（1）前延时：混响的延迟时间。某一声音发出后遇障碍物反射回来的时间。时间设置的越大，混响返回来的时间越长。

（2）时间：混响持续的时间，也可以理解为残响时间。持续时间越久，混响就越久。时间的数值调小，空间感会变小；反之，空间越大。

“前延迟、时间”这两个参数，主要用来调节空间的。通过调整相关数值，达到改变听觉上空间大小的目的。

（3）大小：发生混响房间的大小，通过参数的变化，可以调节空间的中心感。调整参数变小，听觉上中心点离我们更近；反之，更远。干湿声的比例受这个参数的影响。

（4）扩展器：有时也成为扩散度，往往和残响时间联系在一起。扩散度高，表示墙壁比较光滑；反之，粗糙。

（5）衰减：这个参数可以影响扩散度和残响时间。房间墙壁越光滑，越不容易衰减。

（6）早起反射：用来控制第一波、第二波返回聲音的强弱。参数调节的较小时，第一波、第二波反射回来的声音的明朗度就会下降；参数调节的较大时，混响的层次感会比较分明，会产生楼梯时的效果。

（7）干湿比例：干声和失声之间的比例关系。当参数调节100%的时候，只有效果器处理后的声音，原始干声不发声。从听众的角度来分析，这个参数可以理解为听众和发声源之间的距离。

（8）增益：实质上是输出的衰减功率。

在效果器中，我们还发现左右两端各有一个两段式均衡器（图10）。左侧的均衡器主要是在混响效果器发生反射时进行EQ的调节，右侧的均衡器则是对处理完的声音进行调节。

以上介绍的5个效果器，均是在混音中经常用到的效果器，每一个效果器都能起到十分重要的作用。这里介绍的仅仅是效果器的功能参数和一些简单的实战技巧，而非其更高层次的应用技术。

若想为一首歌曲进行完整的混音，除上述5个典型效果器外，还会用到很多的效果器，例如：高低频激励器、音高修整器、齿印去除器等。而在最终合成的时候，混音师还会用到多段动态处理器、限制器、母带效果器等等。这些效果器并不唯一，而是会根据音乐风格和混音师的习惯进行选择搭配。在这里就不占用篇幅进行说明了。如果我们想成为一个好的混音师，在混音的道路上迈出坚实的一步，我们就必须了解掌握更多效果器的功能及使用技巧，更深层次的掌握混音技术，养成一个良好的混音习惯，从实践中来到实践中去，将每一个效果器、知识点运用起来，不断尝试，不断积累，不断创新、不断进步。

参考文献

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