□张燕媚 广州敦行公共艺术设计院

如何判断一件艺术作品的价值？有个快速粗暴的评估办法，看它是否入围诸多的国际大型艺术博览会，或是参评那些重要的文献展、双年展，更直白地说，是否受到艺评界的关注和收藏者的追捧，而有趣的是，大多被评奖、被收藏的艺术作品往往是“架上艺术”。

架上艺术是西方艺术的一种语言形式，狭义地被解释为传统艺术样式，譬如停留在纯粹审美的“国、油、版、雕”。带着正宗文化的姿态，“架上艺术”与装置、行为、影像等“多媒体艺术”形成一种抗衡的态势。至少在当下，架上艺术在中国和东方当代艺术中仍占有主流地位。架上艺术之所以不被摄影等其他艺术形式取代，很大程度上缘于它的绘画性和徒手感觉，它就像人们的手书签名，是心性、品格和气质的折射。

《致青春——等风来》

谭旭先生自2012年以来创作被戏称为“瘦金体”的架上雕塑作品，他的“青春启示录”之“情”系列、“欲”系列和“孕”系列题材作品入围参评、获奖屡屡。欣赏这种“瘦金体”的雕塑创作语言，不难发现，人物四肢和腰身之修长夸张，犹如参木桠枝，充满张扬、写意的大线条，用拉长的造型手法，尽情让四肢和腰身伸展、延伸，主体虽显纤瘦无相，气场却是强大的，透着生命个体蕴含的莫大力量，以激发人渴望被关注内在之激情。这种“瘦金体”的雕塑语言，如同中国的水墨，舒展、意气很重要。意化的肢体，它更直接、练达，引导观者思考生命的内在涵养与属性，也事关对生存环境的种种经验与思考，带有治愈心灵的目的，如同调养生息的中药，慢慢地进入观者，再慢慢地打开观者的思考维度。……