摘 要：中国绘画是中国艺术中一门古老的艺术，在其历史的发展长河中，历代中国画大师，都独具面貌，有所变化，探寻源流，从风格到技法，和中国传统哲学思想是有其内在联系的。不论是入世的儒家思想和出世的道家思想，都是围绕“天人合一”“情景合一”的辩证思想进行说明、论证、实践的，这些理论无时不在影响着历代画家创作和审美趋向，所以说中国哲学一直在引领并促进中国绘画的发展。

关键词；中国绘画；文化特质；传统哲学；文人画；气韵生动

一、中国画的发展动态 寻求大我

中国绘画艺术历史悠久，具有独特的个性，这种个性的继承和创新、延续，形成了中华民族特有的艺术风格。

文学通过文字，音乐通过旋律，戏剧通过语言，舞蹈通过动作，中国绘画则是通过笔墨线条和色彩来创造艺术形象、意境，给人以美感享受。中国绘画的主要功能并不是生活的模仿和再现，它具有更多的形象性，是通过可视形象给人以美感。中国绘画的形式和美感的形成是与中国的文房四宝——笔、墨、纸、砚等分不开的。但主要还是受中国的哲学思想和审美观支配的。

从东西方艺术的对比上，因西方的绘画偏重客观，重摹仿，所以在表现上注重写实；而中国绘画偏重于主观，倾向于意象，表现上注重于写意，也就是我们讲的“天人合一”的艺术观。这也是东西方文化差异的根本所在。

在“物”与“我”的关系上，中国绘画作品中的“我”始终处在主动地位，表现客观对象。……