陈雨桐

摘 要：工笔画作为中国画的重要分支，不仅保留中国水墨画传情的特征，同时也融入传统绘画的色彩表达，是现代艺术的表现形式。基于此，本文结合工笔画的相关理论，着重对当代工笔画墨与色的语言表达进行分析，以达到实现艺术创作内涵丰富，艺术形式综合创新的目的。

关键词：当代工笔画；墨与色；语言表达

绘画艺术作为社会文化的代表形式，是人类历史发展的主观性反映。工笔画作为中国国画中的代表形式，能够逐步融合时代艺术欣赏的新视角，实现现代艺术创作价值的时代化解析，使其成为新时期艺术创作实践优化的典范。

一、工笔画概述

工笔画又被称为“细笔画”，是中国画技法种类之一，与“写意画”相互对应[1]。首先，工笔画创作以线条为主体，对绘画的主体部分进行工整、细腻、严谨化创作；其次，工笔画的色彩搭配，一般以沉着、高雅、明快的色调为基础，具有浓郁的中国民族性色彩。传统工笔画中墨与色，与西方绘画风格的体现上有着较大的差异，工笔画工艺的处理，追求的是一种笔尽笔法、墨求墨气的艺术理念。传统工笔画的分析中，要求以笔入画，求笔法，讲笔趣，作者要通过画面笔法创造的框架，以画色进行情感填充。这种框架与色彩对比融合的方式，使传统工笔画中承载着中国传统文化底蕴，也流露出更加丰富的画面情感。

当代工笔画的创作与发展，能够结合现代大众审美的变化特征，从绘画线条与颜色上进行融合与调整，使绘画的色彩对比更加鲜明，工笔画的意蕴传达也更加丰富。……