摘 要：古往今来，书法作为一门悠久的文化传承艺术，是历史的长河中一颗闪耀的明珠，一直被人们推崇。本文主要从三个方面赏析颜真卿的《多宝塔碑》，第一部分介绍颜真卿的书学道路，第二部分赏析《多宝塔碑》的用笔和结构特点，第三部分阐释颜真卿书法风格的形成。

关键词：艺术;书法;颜真卿;《多宝塔碑》

1 颜真卿书学之路

颜真卿（709—785），唐代著名书法家，字清臣，京北万年人，祖籍为琅琊临沂（现山东临沂）。从小刻苦好学。安史之乱时，因抗贼有赏，进京担任吏部尚书、太子太师、封鲁郡开国公，所以世人又称“颜鲁公”。

颜真卿年少时，家中贫困，没有钱买纸和笔，就用毛笔蘸上黄土水在墙上练字。他刚开始学习褚遂良，后来学习张旭，汲取了篆隶和北魏的笔意，最后形成自己的风格，字体雄浑，气势恢宏，骨力遒劲，世人称之为“颜体”。在中国书法史上具有极高的地位，颜真卿以此成为名副其实的大师。唐代是一个彰显个性的年代，颜真卿具有极高的成就，开创了气势雄浑的书法风格，他的书法里流露了坦率和真诚。大器晚成可谓颜真卿的真实写照，其书法在其50岁时走向成熟，近60岁时真正走向巅峰。

颜真卿的《多宝塔碑》是目前留下的历史最悠久的碑刻，写此碑时，颜真卿44岁，用笔小心谨慎，清秀多姿，谨严端庄，字形千变万化又一气呵成，毫无懈怠，是后世初学者的经典范本。

2 颜真卿《多宝塔碑》的赏析

2.1 用笔

颜真卿的《多宝塔碑》，现存于西安碑林，此碑用笔采用中锋行笔，起笔和收笔的关系处理中，顿挫非常明显。笔法变化万千，点画之间精致细腻，圆润饱满，横画中有些起笔较为外露，而收笔处用顿笔和回锋结合，收笔干净，给人以雄浑大气之势。

此碑多采用中锋行笔，笔尖行笔在笔画的中心，如果笔尖在运行中偏离位置，就成了侧锋。对于起笔的用笔，有藏锋起笔和露锋起笔。藏锋起笔就是逆向行笔，而露锋则是顺向行笔。

如“下”“年”字中，其主笔竖和横画之间形成了强烈的对比，富有节奏感、律动感，完美地诠释了颜体的筋。再看一个字中的横画的用笔，“下”字横画斜入笔，行笔至收尾处按下斜方头。

如“人”字，颜真卿的作品中，撇画得轻盈稳健，捺画得厚实粗壮，给人以强烈的动感，其中捺画的捺角较长。

如“西”字，颜体中的横折起笔行笔至转折处，变化较多，有方有圆，方圆兼济，给人以端正平稳的感觉，意气风发，足以显示出颜真卿晚年成熟与豪迈的个人风格。

2.2 结构

在掌握了简单的笔画之后，在《多宝塔碑》中寻找单字规律，一般情况下，有上下、左右、半包围结构，还有偏旁练习。

在中国汉字中，字的结构虽然千变万化，但也有规律可循。首先，一个字的横画和竖画支撑字的结构;其次，在每个汉字中，多以横竖笔画为主笔，横画竖画穿插均匀，横画长而俊挺，竖画显得重心平稳;最后，对于笔画较少的汉字，疏密处理应该得当，中宫收紧，布白均匀。

3 颜真卿书法风格的形成

凡是伟大的人必然有不幸的童年，颜真卿也不例外。三岁时，颜真卿就失去了父亲，受到了沉重的打击，颜真卿的童年过得非常艰苦。因为酷爱书法，但没有钱去买纸和笔，就用毛笔蘸着黄土的泥水在墙上大展身手，日复一日地练字，由母亲细心教导。纵观古今，凡是有出息的大人物，往往都是历尽千辛万苦的孩子。颜真卿学习刻苦，努力勤奋，并受到了家庭环境的知识熏陶和鼓励，因此成了大器晚成的大书法家。

颜真卿的性格刚正率真，不屈不挠，这种性格也体现在他的书法作品中。颜真卿之所以在中国历史上有极高的地位，与他高尚的人格和独特的魅力是分不开的。书法作品中，线条的表现可以反映出人的性格和个性，是一种文化的形成，最终，沉淀为人格。一个具有高尚的人格，不一定就能创作出高尚的书法作品，但他的优秀书法作品中，必然有高尚率真的性格作支撑。

颜真卿的书法风格大气雄浑，以拙为美，藏巧于拙，在字的结构中，显示出圆润稳健的姿态。颜真卿悲壮的一生，完美地体现在了他的书法作品中。

颜真卿开创了中国历史上的新篇章，完美地诠释了“大巧若拙”的美学思考，又形成了自己独特的风格，对后世产生了不可替代的影响，其书法是中华民族宝贵的财富。

参考文献：

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[3] 李威.略议书品与人品的关系[J].才智，2013（14）：276.

[4] 韓瑞龙.书品非人品[J].艺术科技，2014（2）：154.

[5] 水赉祐.蔡襄书法史料集[M].上海书画出版社，1983.

作者简介：柴茜茜（1993—），女，山西临汾人，山西师范大学硕士在读。