赵忠富 黄仲山

“改革开放以来，我国文艺创作迎来了新的春天，产生了大量脍炙人口的优秀作品。同时，也不能否认，在文艺创作方面，也存在着有数量缺质量、有‘高原缺‘高峰的现象……有的搜奇猎艳、一味媚俗、低级趣味，把作品当作追逐利益的‘摇钱树，当作感官刺激的‘摇头丸；有的胡编乱写、粗制滥造、牵强附会，制造了一些文化‘垃圾；有的追求奢华、过度包装、炫富摆阔，形式大于内容；还有的热衷于所谓‘为艺术而艺术，只写一己悲欢、杯水风波，脱离大众、脱离现实。”[1]2014年，习近平总书记在主持召开文艺工作座谈会时的这番讲话，在肯定成绩的同时指出了普遍存在的问题与乱象。广大的文艺工作者都应当引以为戒，如若不然，中国文艺实有在市场经济大潮中迷失方向之危险。

2014年初辞世的吴天明导演，为此一问题的解决做出了表率。这位被电影界誉为第五代导演集体伯乐的老人，改革开放之初便走上了导演之路。不过，在他近40年的执导生涯中独立完成的电影仅有《没有航标的河流》《人生》《老井》《变脸》《非常爱情》《首席执行官》《百鸟朝凤》7部，这在中国电影界，无疑是“歉收”的。但他所执导的作品几乎每一部都堪称经典，有些甚至可以看作中国电影史上里程碑式的作品。在当下这样一个收视率、点击率、票房收入几成唯一衡量标准的电影界，吴天明导演就如何坚守文艺的审美理想、保持文艺的独立价值，从而最大限度地实现其社会效益与社会价值进行了艰难、执着的探索，积累宝贵的经验。