张冠华

冬日的北京，在参加《演艺科技》杂志社顾问、编委年会之余，上海戏剧学院（简称上戏）教授金长烈先生接受r本刊采访。金先生今年已八十八岁高龄，满头银发，但身姿挺拔，精神矍铄，思路清晰，令记者钦佩不已。

在中国舞台灯光界，金先生是一位泰斗级专家。他从业六十余年，教书育人，大胆改革，强调理论与实践、艺术与技术并重，构建了系统的舞台灯光设计与理论的研究体系；从事舞台灯光设计，参与话剧、歌剧、舞剧、戏曲以及各类超大型演出，设计几百部作品，对舞台灯光艺术观念的追求熏在“戏剧内在情感的表达和动态空间的塑造”，被业内誉为“灯光诗人”；著书立说，专著《舞台灯光》（与人合著）为开创我国舞台灯光史先河之力作，专著《创造自由的照明空间》倡导舞台灯光变革理念，探索舞台灯光的“四化”一一“自动化、智能化、系统化、国产化”，为舞台灯光未来发展探路。

金先生非常低调，对于个人的成就和经历不愿多谈，而对舞台灯光现状和未来的关注则溢于言表。在与金先生的交往和采访中，记者深切感受到，这是一位谦逊的教授，一位儒雅的艺术家，一位流光诗意的长者。

为艺术院校引进技术教育力量

金先生于1954年毕业于上海戏剧学院舞台美术系舞台设计专业并留校任教，大抵同时进入舞台灯光创作领域。金先生说：“从事舞台灯光六十多年，这是一条发展之路，也是一条艰辛之路。”

金先生在讲台上过了近40年的时间，桃李满天下，并构建自己的理论体系，成就卓越，亮点颇多，很难一一列举。……