（苏州市艺术学校215000）

昆曲作为一个艺术形式，并不能完全孤立的看待，特别是在教学活动中。学生的兴趣很难被单一又枯燥的事情提起，相反，如果结合别的艺术形式进行联想，效果就会明显很多。昆曲除了放在音乐这个语境下，还可以放在情感与意念下，也就是所谓“变死音为活曲。”正如清时李渔《闲情偶寄》中所说“欲唱好曲者，必先求明师讲明曲义……得其义而后唱，唱时以精神贯串其中，务求酷肖。”以下大概总结昆曲教学中的几个步骤，再从这几个步骤中找出能启发学生表演能力的部分，加以详细阐述，争取在昆曲表演基本功之外，强化学生的角色代入感。

一、聆听与模仿中的文本讲解

模仿也分两种，一是不求甚解的模仿，甚至不知不解，单纯模仿老师的表演形式与程式。比如听老师说闺门旦，这时杜丽娘表情应该娇羞还是大胆，崔莺莺这时候低头或不低头，照着做但却不多加思考与理解。这种模式应该是学习前期的，为了不带个人色彩的尽快了解昆曲表演中的原汁原味。但是保持这种模仿明显不可取。第二种就是了解文本，甚至完全理解词意的基础上模仿老师的眼神、表情、唱腔。不理解的表演注定没有情感，老师在表演教学讲解中可以穿插文本中的内容，特别是剧本中动人的地方，如果得到老师声情并茂的稍加讲解，学生对于传统古典美的感悟就会更深一层。

如果一个老师单单因为一个学生外部程式模仿不好，就断然认为这个学生缺少学习昆曲的悟性是很片面的。