蔡雅伦

摘 要：山水画是我国的艺术的一大体现，在山水画的临摹中，对于意临十分注重。意临虽然是临摹一件作品，但是不是要求两者有多相像，更重要的是可以学其中的一部分，或取墨法，或取风格等，可以将某家的长处融入到自己的作品之中。文章将以意临为重点展开一系列思考讨论。

关键词：山水画；临摹；意临

山水画是中国画中的一种，主要是以山水自然景色为主体进行的描写，它讲究的是经营位置和表达意境。在学习山水画的时候都会先通过意临的方式，这种方式可以学习到某家的一种长处，慢慢意临下去会提高自身的绘画水平，在后期的作品中可以将学习到的长处融入到绘画作品之中。本篇文章将对意临对山水画创作的意义、意临在山水画创作中的重要性以及意临的目的和需要具备的条件进行思考分析。

一、意临对于山水画创作的意义

意临是学习山水画必须需要掌握的内容，它可以使绘画者的作品更加丰富充实，在其中既可以看到绘画者本身的绘画风格，也可以从其中赏析出某家的一些长处，这样的作品对于大众来说也是有很大的吸引力的。接下来就对意临对于山水画创作的意义进行介绍，主要有以下几个方面。

（一）意临是临摹和创作的过渡

在进行意临的时候，不能够单单看着别人的作品来进行单纯的学习，而是需要先对作品有自己的理解，然后慢慢再进行自主的创作。在进行意临的过程中，画者的认识观察能力、表现能力等都会有一定提高，他们拥有了自己独立的思考方式以后才可以在临摹的过程中对于绘画有更加清楚的认知。随着意临的次数多了，画者也会慢慢掌握一定的规律，这为他们未来的绘画创作打下了一定的基础。从古至今有无数的优秀作品在我们的生活中出现，画者如果单单只靠眼睛去观察是完全不够的，意临这一方式让画者有机会去吸收优秀作家的绘画经验或者是绘画技巧，画者在对这些技巧等进行升华后创作出属于自己风格的作品才是成功的。临摹是很多画者学习传统的优秀作品时选择的方式，它会让我们的手和大脑对于优秀的作品产生很深的印象，为未来的创作打好基础。意临是临摹和创作的过渡，意临会让画者加深对于山水画的了解和认识，获得自己的感受和经验。创作，首先需要对于传统的优秀作品有清楚的认知，在这个基础上加入自己的感情才可以形成自己的绘画风格。画者在进行山水画的学习的时候都会经历临摹、写生、创作这三个部分，临摹作为其中的第一步是相当重要的。

（二）通过意临来充实自己的创作

通过意临来充实自己的创作主要有三个方面的内容。第一个感悟经典作品，要进行优秀的创作需要有扎实的理论知识和优秀的鉴赏能力，而这两个都是需要通过画者在临摹以前的优秀作品的时候掌握的。在临摹的过程中他们可以看出这幅画哪处比较优秀，哪个部分不好但是它的存在又不会对整体造成很大的影响，画者在看过很多作品后，将作品 与其作者的背景环境、绘画特点等结合起来可以对于这个作品有更加清楚的认识。画者只有看得多了，临摹得多了，才会慢慢对于中國山水画的笔墨、结构、意境等方面有更加深入的了解，只有对于中国山水画的本质有明确的认知才能够动手创作。但是很多画者在临摹的时候更多的是盲目照搬，这种做法是完全错误的，临摹是要学习古人构图的方式，不同的名家的不同的绘画技巧，提高自身的审美水平。画者在进行临摹的时候要做到有针对性的临摹，将自己对于作品的理解充分融入临摹作品中。比如说在临摹某个作品的时候，可以着重对于其中的线条设计等进行学习，在笔墨上的使用，用什么样的笔墨可以来表现绘画的精髓。

第二个部分是要博取众长，融会贯通。临摹是掌握中国山水画的一种直接的学习方法，画者不能够仅仅只学习那些名气很大的作品，对于民间艺术等也要有针对性地开展学习。在临摹的时候更重要的是临摹其中的意境，而不是单纯临摹它的形，做到这一点以后，画者要博采众长总结出自己的艺术风格，这就是临摹成功后的一大效果。从生活中可以发现很多画者在临摹的时候并不会被原作品所拘泥，他们同时也会根据自己的理解和审美来展现他们的绘画风格，但是又不会失去了原作品的笔墨技巧和精神气韵等方面，这样的临摹作品才是成功的。到后期，创作作品的时候也可以将传统的艺术风格等结合起来，这个当然也需要有更高的文化水平和专业素养，用心去观察生活的事物和山水，将形神统一起来。形神统一就是画面中有着感情，可以对于观看者有着一定影响的。

第三个方面是自我画面的构建。自我画面的构建是在对经典作品经过一系列临摹后可以慢慢做到的，在构建的时候就像写文章一样有一个明确的主题，然后将山石、树木、房屋等位置和比例很好地放置在画面中，使得整体画面是生动形象的。

二、意临在山水画创作中的重要性

从上面的文章中可以看出意临对于山水画创作的意义主要有意临是临摹和创作的过渡和通过意临来充实自己的创作这几个方面。意临作为山水画学习中的基础内容之一，在山水画的创作中有着很重要的地位，它对于后期作品有着很大的影响。接下来就对意临在山水画创作中的重要性进行思考分析，从而来进一步提升我们对于意临的认知，主要有以下几个方面。

（一）临摹是掌握学习山水画的重要方式

中国山水画是我国传统文化的重要组成部分，它充分展现了我国的艺术特色。如果画者想要对于山水画有更加好的掌握，临摹是他们必须要掌握的内容之一。第一步是要向古人的优秀作品学习，对于作品的笔墨和绘画技巧有一定了解；第二步是向大自然学习，然后将二者总结归纳起来形成自己的艺术特色；同时也要对于中国画的发展历史有很好的认识，不断学习历代大师的作品来丰富充实自己才会慢慢成功。画者一定要通过临摹来掌握和运用中国山水画的笔墨、线条、颜色等技巧，将绘画的意境和情感充分结合起来，最终才可以有较高水准的中国山水画的感受能力和鉴赏能力，对于他们未来的发展有很大的帮助。

（二）临摹是学习中国山水画的必然过程

中国山水画中最为核心的是笔墨的表现，它经过一代又一代大师们的传承、改善、创造和发扬变得更加适合山水画创作了，故画者需要对中国山水画的笔墨语言和绘画形式有很好的掌握。其中笔墨是一种比较抽象的绘画语言，它所表现的形象在现实的物体上很找不到的，只有通过向前人学习的方式才可以。临摹是中国山水画入门最好的办法，也是中国山水画入门学习的必备条件和必经之路，通过临摹可以使得画者在入门的时候就掌握了一定的技巧。

（三）临摹是领略中国画技巧和思想的必经之路

临摹在中国山水画学习中占据着重要的地位，临摹者在这个过程中会加入自己对作品的理解而创作出不一样的作品。通过临摹这种方式，画者可以感受古人的作品，这样才可以更好地继承他们的精髓。临摹更多的是要学习古人的笔墨技巧和绘画思想，对于古人的优秀的部分要大力吸收过来最后总结成为自己的创作风格。临摹是一个不断学习和总结的过程，比如说对于不断升华的笔墨技巧就是通过临摹的方式来慢慢掌握的，不断吸收前人的绘画艺术经验来丰富自身的绘画技巧，这对于画者后期的创作有很大的帮助。

三、意临的目的和需要具备的条件

从上文中可以得出意临在山水画创作中的重要性主要有临摹是掌握学习山水画的重要方式、临摹是学习中国山水画的必然过程以及临摹是领略中国画技巧和思想的必经之路这几个方面。根据这些信息我们对于意临的重要性有更加清楚的认知，但是如何学习好意临又是一个很重要的问题，首先需要对于意临的目的有清楚的认知，然后去发展自己从而具备意临需要的条件后进行合理的学习。接下来，将对意临的目的和需要具备的条件进行思考讨论，主要有以下几个方面。

（一）意临的目的

意临主要是在对原作品理解的基础上，加入自己对于作品的理解后形成的画作，在某种程度上意临也可以说是创作的一种的形式，因为它和原来的作品是有一些不一样的。临摹一般来说有三个部分，分别是对临、背临和意临这三种。对临是最为基础的，就是进行临摹学习，对于如何使用笔墨有清楚的认识；背临的话，对于笔墨的技巧更加注重，同时也要注重气韵这些部分，这个时候创作会加入自己的理解了；意临是最后一个阶段，它的要求也更加高，需要做到博采众长，融会贯通。意临的时候会感觉與原作有一定的差距，但这个是完全合理的存在，因为其中加入了自己的风格。

（二）需要具备较高的修养和鉴赏水平

每个人因为生活环境等因素都会有不一样修养和鉴赏水平，故对于作品的理解感悟也是不一样的。作为一个合格的画家，第一要有较高的文学修养，这对于画者的观察和思考能力有较大的影响，书看得多了相应的思维逻辑能力也会强很多；第二个就是要对于生活有较好的观察力，人的很多见识都是从生活中来的；第三就是掌握一些书法功夫，以前的现代书法和绘画都是不会分开的，掌握一定的书法对于绘画有一定的帮助，可以使得山水画达到诗书画印的结合。意临最终的目的就是创作，临摹学习是在为创作打下基础，但是如果只是一味的临摹而没有自己的艺术特色这样的临摹是完全没有意义的。有句话是学画一定要重视画外的功夫，这句话是很合理。在学习绘画的时候，不能够将所有的时间全部用来画画，也需要多读书，多鉴赏，有一定的鉴赏能力才可以判断出绘画作品的好坏，这样才可以慢慢进步。中国的山水画一般都是通过作者的情感和思维方式来体现它的审美方式，这样的方式也是十分独特的，很好地展现了画家的修养和品味。我们可以看到古代很多画者画同样的事物但是展现出来的感情却是完全不一样的，每个画家都有自己的个性特征，这种个性都是在长期的绘画过程中形成的，是具有很强的代表性的。

四、结语

总的来说，整篇文章主要有意临对山水画创作的意义、意临在山水画创作中的重要性以及意临的目的和需要具备的条件这三个大部分，最后一个部分主要有意临的目的和需要具备较高的修养和鉴赏水平这几个方面。意临在山水画的学习中有着很重要的地位，学习意临的方法的正确对于后期的创作有很大的影响，它不仅仅是学习到某家的一个长处，而且也可以启发创作者对于山水画的理解等。学习好意临，通过正确的方式学习好意临可以使得创作者成为优秀的艺术家，只有这样才可以创作出具有中国特色的作品。

作者单位：

渤海大学艺术与传媒学院