浅析油画创作中的用笔
2018-05-21骆雪玉
世界家苑 2018年4期
摘 要:绘画用笔作为油画创作的重要组成部分,对艺术家情感的表达起着关键的作用。随着艺术的发展,油画的用笔方式越来越丰富。这种趋于完善理论的用笔方式随着中国艺术家对油画的学习而逐渐掌握,并试图把中国传统绘画中的用笔方式运用于现代油画创作中,使油画变为具有中国特色的本土文化。这使油画的用笔方式及绘画语言更加丰富起来。本文从油画用笔方式的演变出发,阐释了现代油画中笔法的应用。从而指出油画用笔方法与艺术家情感表达的关系及在油画创作中的重要性。
关键字:油画创作;笔法;情感表达
一,油画用笔方式的发展及演变过程
油画用笔作为绘画的重要组成部分,随着西方美术的发展变得越来越丰富。西方的绘画在史前就已出现,主要体现在壁画、建筑物、镶嵌画和岩画上,用笔方式多为平涂勾勒。随着美术的发展,蛋彩画应用而生,并适用于大型湿壁画中。其主要特征为使用软笔刷大面积多层罩染,并用小笔刻画塑造。油画的产生是15世纪荷兰凡艾克兄弟对绘画材料改良后发扬光大的。那时的绘画用笔细腻柔和,绘画作品表面光滑,画家尽量把笔触隐藏起来。17世纪时,荷兰艺术家伦勃朗在作画时对油画用笔方法进一步改进。在他晚期的绘画中,人物的受光部常用白色调和来反复叠加颜色,并保留一定的笔触及颜料堆积的效果,给人以厚重充满肌肉的感觉。西班牙著名画家委拉斯贵兹的油画在用笔上更是独树一帜,其用笔鲜明,笔触衔接很细腻,在部分细节刻画上采用堆砌的方法及提白罩染法的用笔方式影响了其之后的很多画家。……
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