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浅析吴昌硕艺术作品中的形式美

2018-05-21于翠姣

世界家苑 2018年4期

于翠姣

摘 要:近代大写意花鸟画家吴昌硕讲究以书入画,他所描绘花鸟不求形似,而在于对笔墨气韵的追求,在于抒胸中意气。在他的作品中,题款、印章与他所做的花卉顾盼生辉,画面和谐统一,他近乎把笔墨、设色、形体等这些属于中国画特有的形式美发挥到了完美的境界。他的写意花鸟画既集文化之大成,又有自己独特的新风格,可以说吴昌硕是中国写意画发展史上里程碑式的人物。

关键词:吴昌硕;写意花鸟画;形式美

一、吴昌硕

吴昌硕出生于诗书世家,从小研习经史诗书、金石篆刻,这为他花鸟画的形式打下了坚实的基础。吴昌硕经历过漂泊之苦,拥有一颗忧国忧民的热忱之心,因此他的画作比较贴近市民生活,意借画作来抒发自己胸中臆气。吴昌硕能让大师齐白石把他与徐渭和八大山人齐名,可见吴昌硕在写意花鸟画上确有举足轻重的地位,他开创了写意花鸟画的一代新风,他的作品在中国画坛上实现了永垂不朽。

吴昌硕是我国近、现代书画艺术发展过渡时期的关键人物,“诗、书、画、印”四绝的一代宗师,晚清民国时期著名的国画家、书法家、篆刻家,与任伯年、赵之谦、虚谷,齐名为“清末海派四大家”,吴昌硕的艺术别辟蹊径、贵于创造,最擅长写意花卉,他以书法入画,把书法、篆刻的行笔、运刀、章法融入绘画,形成富有金石味的独特画风。

吴昌硕以篆笔写梅兰,狂草作葡萄,所作花卉木石,笔力敦厚老辣、纵横恣肆、气势雄强,构图也近书印的章法布白,虚实相生、主体突出,画面用色对比强烈。……

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