王馨爽

摘 要：明人王世贞将中国山水画的发展分为五个风格阶段：唐代二李为一变；五代荆关董巨为一变；北宋李成、范宽为一变；南宋李刘马夏为一变；元末黄公望、王蒙为一变。近代的黄宾虹又为一变。在不断继承和创新的递进式发展过程中，中国山水画完成了从无到有，从肤浅到丰富的几次大飞跃阶段，从而丰富和完善了中国山水画独有的画种，履行了历史所赋予的使命，中国山水画这一独特的绘画艺术才得以屹立于世界艺术之林。

关键词：山水画；风格；发展

一、魏晋南北朝山水画的产生及隋、唐山水画的发展

（一）魏晋南北朝山水画的产生

魏晋南北朝是中国山水画的萌芽时期，这时已有以自然山川为题材的山水画作品记载，如东晋顾恺之的《庐山图》、《雪霁望五老峰图》，南朝宗炳的《秋山图》，张僧繇的《雪山红树图》等，虽然现在已经看不到真迹，但从顾恺之的《洛神赋图》和《女史箴图》中我们可以看到，当时的山水画多作人物的背景和环境的衬托，较为古拙，比例不甚协调，形象具有浓郁的装饰性。从南朝宗炳、王微的著作《画山水序》、《叙画》中看到对山水画理论方面较为成熟的探索。为后世的理论，尤其是五代、北宋山水画的兴起与发展做了最初的理论铺垫。

（二）隋、唐山水画的发展

隋唐时期的山水画由魏晋南北朝的半独立状态逐步发展成为一门独立的画科。而且形成了青绿山水和水墨山水两大风格流派。山水画由此启立门户，形成中国古代绘画独特的发展体系。……