郭羽佳

火不思是我国古代北方草原游牧民族流行的一种弹拨乐器，最早出现于公元一世纪初，又译名为胡不思、虎拨思、好比斯等，其实在蒙古语中，就是琴的意思。关于火不思的起源，民间有两种说法：一种是阿拉伯人在唐代传入中国的伊斯兰乐器；另一种是民间流传的关于王昭君的美丽传说中提到，火不思由琵琶演变而来。《昭君出塞》的故事，大家应该都不陌生。西汉元帝时，匈奴呼韩单（chán）于来到长安拜访，并表示愿永结友好。汉元帝便将王昭君许给了呼韩单于。在远嫁的路上，王昭君坐在马背上弹奏琵琶的画面也从此成为经典，在后世的戏曲、诗词、绘画中广为流传。而王昭君弹奏的琵琶，被胡人特别看重。有一天王昭君的琵琶损坏，胡人便照着样子模仿制作，成品形小粗陋又四不像，被昭君笑称“浑不似”。传说这就是火不思最初的命名与来源。

古老的火不思琴颈细而长，指板平滑没有品格，4根琴弦，琴头没有装饰，共鸣箱很小，下半部蒙有蟒皮或羊皮，常用红木等硬木制作，琴身全长大概80厘米左右。在元代时，它被列入国乐，是宫廷王室举行盛大宴会时必不可少的乐器。

到了明朝，火不思只在蒙古族中流行，并成为蒙汉之间文化沟通的工具。清朝时，满蒙文化又盛行起来，火不思再次被列入国乐。除了大型宴会中演奏，正月初一、十五的大朝会和狩猎时也有它的身影。同时它还是陕西梆子的伴奏乐器。直至民国成立以后，火不思才逐渐衰落。

经过漫长岁月的洗礼，音乐工作者的不断努力，火不思终于再次出现在大众面前，并已改革创新，样貌发生了天翻地覆的变化。在传统火不思的基础上，扩大了共鸣箱，原有的蟒皮也全部取消，改为全木制，正面边缘均绘制精美的蒙古民族图案作装饰，两侧开有云朵形图案的音孔。琴头设计成拉开的弓箭形，琴轴为翎箭形，表现了游牧人民善于射箭、摔跤等民族形象，增添了草原文化的特点，令人耳目一新。琴颈比传统的火不思短，加设24个骨制品格，音域也比从前淳厚、多样化，音色清脆嘹亮，听觉上给大家展现出了草原辽阔奔放的民族风情。新型的火不思技巧上有了很大的改進，音乐表现上更加丰富饱满，用于独奏、伴奏、合奏、弹唱，经典的独奏曲目有《黄旗阿斯尔》《森吉德玛》等。

多姆拉琴是俄罗斯的传统弹拨乐器，形似冬不拉，有几千年的历史，是古俄罗斯流浪艺人常使用的乐器，在民间深受喜爱。17世纪，俄罗斯教会传言多姆拉琴是不良之声、不净之物，使这件古老乐器备受抨击，很多弹奏多姆拉琴的艺人也惨遭牵连，被驱逐、流放甚至被处以死刑。直到1890～1900年间，俄国著名弹拨演奏家瓦西里耶维奇·安德烈耶夫与纳利莫夫合作改良制造出三弦多姆拉琴，这件差点陨落的乐器才得以重见光明。

1910年，格力高里·巴甫洛维奇·柳比莫夫制作出4弦多姆拉琴。经过改良的多姆拉琴，高音晶莹清脆，展现了俄罗斯民族热情豪放的性格。正是这个几位演奏家对多姆拉琴的改良，功劳卓著，起到了至关重要的推动作用。

卡侬琴是一种古老的阿拉伯乐器。琴身呈扁梯形，属齐特类乐器，有一百多根琴弦，每3根为一组。琴身全木制，面板中间开有精美图案的音孔。演奏时，将琴放置在木架或盘起的双腿上，双手食指佩戴拨子拨动琴弦发声，如今发展为各拿一拨片演奏。据史记记载，卡侬琴是由阿拉伯杰出的音乐家艾布·乃斯尔·法拉比发明的。他把一根粗壮的树干掏空，用野兽的骨头作为琴轴，羊肠制成琴弦，创造出了世界上第一把卡侬琴。之后他继续改进设计，用钢丝弦取代羊肠，全木制共鸣箱取代树干，铁轴取代兽骨，经过改良的卡侬琴音色更加委婉动听，轻细悠扬，成为阿拉伯重要的民族乐器。元代初期传入我国，我国的新疆维吾尔族地区现如今仍然流传演奏，也称其为卡龙琴，是维吾尔族乐器里琴弦最多、最古老的乐器，也是新疆大型古典音乐《十二木卡姆》不可缺少的乐器之一。