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舞蹈表演审美表现中的舞动情感表达

2018-05-14马婧

北方音乐 2018年10期
关键词:舞蹈表演

【摘要】舞蹈是自历史发展至今的一种特殊艺术形式,舞蹈将音乐、情感、表情、场景、意境等元素有机融合,最终借助表演者的肢体动作将这种艺术完美地呈现出来。现今的表演领域,有众多研究者展开了对舞蹈动作、舞蹈情感、舞蹈教学的研究,舞蹈表演也随着研究和实践进程的推进踏入了新的里程。舞动情感就是指舞蹈表演过程中,以舞蹈肢体动作传达情感,通过表演艺术将情感传递给观众,表演者以情带舞,以舞怡情,观看者身临其境,感受舞蹈的美和魅力。舞动情感是舞蹈表演审美表现中的重要内容,舞动情感的表达能够给观众以深刻、深入的艺术体验,塑造令人难以忘怀的艺术形象,让表演者和观看者之间以非语言的方式交流、共鸣。

【关键词】舞蹈表演;审美表现;舞动情感

【中图分类号】J712 【文献标识码】A

舞蹈是一种特殊的艺术形式,在多年的发展中,与其他舞台表演艺术相同,表演的质量与情感的体验和传递有直接的关系。[1]舞蹈演出是否成功,取决于舞蹈表演者能否通过舞蹈和情感的传递,产生出艺术审美,让观众感受到舞蹈艺术的魅力,解读出舞蹈所要表达的含义。舞蹈表演艺术通过动作中传递的情感来表达作品,表演者在表演过程中,通过情感表现能否与观看者建立某种情感联系,结合音乐的律动规律,以不断变换的肢体动作能否舞出情感,其都是衡量一部舞蹈作品的必要因素。舞蹈表演的基础是动作语言,而动作语言能够呈现出艺术情感。[2]可以说,舞动情感是舞蹈艺术表现的重要内容,也是反映舞蹈演员专业性的重要标准,没有情感的舞蹈无法呈现艺术的真谛,也将失去舞蹈的魅力和色彩。

一、舞蹈表演审美表现特点

(一)独创性特点

独创性特点是舞蹈表演审美表现的重要特点,独创性特点揭示了舞蹈作品的选材、主题、意境、艺术构思、艺术表现等众多要素的核心内容。缺乏独创性的舞蹈表演作品,通常会以墨守成规的老套路博取观众的眼球,而大量重复性缺乏新意的内容早已经造成了观众的审美疲劳。因此,缺乏独创性的舞蹈表演作品,就如同没有灵魂的木偶,只是以既定的套路、动作跟随音乐的变化而变化,与其说是一种艺术,不如说是音乐呈现的辅助工具。[3]因此,舞蹈必须具备独创性的审美特征,并且呈现出独创性的表演艺术。正如马克思对审美的阐释“美的本质具体表现在人的自由的、有意识的、有目的的创造活动当中”,创造中能够表现出美,因为创造本身就是一种美,这一特点在舞蹈艺术创造中更为重要,因为舞蹈艺术是一种通过表演者呈现的抽象性概念,在固有的舞蹈基础上经过加工。创新的作品,才能呈现出艺术美,从而获得观众的情感共鸣。

(二)技艺性特点

技艺性特点是舞蹈表演审美表现的另一个特点。舞蹈表演的本质在于,以舞蹈者的肢体呈现舞蹈艺术,而人的身体动作则是舞蹈的主要艺术呈现形式。现今,舞蹈类型更为丰富多样,可供舞蹈者选择的主题范围也不断扩大,同时舞蹈题材的内容也在不断扩充。在此基础上,舞蹈表现的技艺性就显得尤为重要,扎实的舞蹈功底以及高超的技艺才能将舞蹈有效呈现。技艺性揭示了舞蹈表演中将多彩生活元素和丰富情感有效融入舞蹈的能力,同时也表现出了舞蹈者的艺术功底。舞蹈表演的技艺性主要涵盖了两方面的内容:一是指舞蹈表演者本身的表演技巧,这与舞蹈者的基础有关,衡量标准在于表演者是否具有高超的表演技艺,例如高难度腾空、翻转、跳跃、滚翻动作的表达,肢体与舞蹈动作的协调性等;二是舞蹈作品的艺术结构、舞蹈情境、外部环境、舞蹈场面等的融合和设计,能否在舞蹈中对人物性格、内心情感细致刻画和表现。[4]

(三)综合性特点

综合性特点可以将其理解为综合性的舞蹈表演艺术。舞蹈表演审美表现的综合性是衡量舞蹈作品质量的总体标准。综合性不仅包含了舞蹈作品的文学、音乐、美术因素,同时也包含了舞蹈内容、人物、环境等因素。一个优秀的舞蹈表演者能够利用音乐、利用场景、利用现场各项因素制造氛围,表达艺术,这是舞蹈表演者综合素质的集中体现,也是与观众互动,抓住观众视线,以舞蹈控制观众情感变换的基础。一个单纯练习舞蹈技艺的表演者,没有把握舞蹈本身的艺术构成及内在因素,只能跟随音乐、跟随场景被动地呈现固定的肢体动作,这样的表演没有情感、没有灵魂。综合性是舞蹈表演者综合素质的有效体现,因此,舞蹈表演中,注重自身综合素质的提升,能够将所学习的技艺转化为实际应用、随机应变的能力,才能将一部舞蹈作品完美呈现。

二、舞蹈表演审美表现中的舞动情感表达

(一)舞蹈表演中生活情感的表达

舞蹈情感与生活情感的联系十分密切,可以说,舞蹈情感的内容形式与生活情感类似,舞蹈的创作灵感本身就来源于生活,是生活实质的一种演化,因此,舞蹈表演审美表现中舞动情感的表达与生活情感也有密切的关联。舞动不是人原始的本能冲动,而是极富创造性的肢体语言,通过一系列的包装、升级策略,最终呈现出来的舞蹈动作。可以说,舞蹈动作与人类实际生命活动中的惯性动作有很大的差异。[5]创造性的舞蹈动作是经过润色、提炼、组织、美化后的成果,音乐的节奏和动作形式变化有特殊的规律予以协调。因此,节奏的变化也会带领舞蹈情感的波动。舞蹈情感通过舞蹈艺术呈现,舞蹈艺术又能够表达舞蹈情感。在实际表演过程中,舞动情感的灵感源泉在于表演者身处的社会环境、生活环境以及自然环境,表演者在生活中体验到的情感,并且感受过这种情感带给人的心理冲击,才能将个人的舞蹈观念、对舞蹈的理解融入到表演中,并且将生活情感作为舞蹈艺术形式的源泉,最终呈现出融入情感的舞蹈艺术作品。舞蹈情感属于高级情感活动,舞动情感表达是情感呈现的高級境界,与演员自身的道德感、审美感等复杂情感有直接的关系。一个优秀的表演者,能够在音乐的韵律中,在舞蹈环境的衬托下,通过舞蹈将内心深处真实的高级情感活动有效呈现,让观众感受到舞蹈中的生活寓意,无疑是一部成功的舞蹈表演作品。

(二)舞蹈表演中艺术情感的表达

艺术情感是舞蹈表演审美表现的内容之一,艺术情感与生活情感不同,其属于一种表演情感。舞蹈表演中的舞动情感不同于其他艺术门类的感动方式,是舞蹈表演者综合素养以及创造性思维的体现,它不仅仅代表着一种情感,也代表着一种敬业精神。艺术情感是舞蹈表演者舞动情感的一部分内容,是舞蹈演员诠释作品的过程中,结合作品、场景、情节以及音乐类型的实际舞台需求展开的特殊心理设计,在表演者本身理解并认知这些要素之后,身心合一,将这种心理设计以舞蹈方式引导观众呈现,进而演员真实的情感流露,观众也跟随流露真实情感。舞动情感的艺术情感,能够将本身不存在的情感引入,并将这种情感表达出来,是表演者内心深处的深刻表露,也是内心深处感受的迸发。艺术情感的表现体现了舞蹈表演者真实细腻的情感态度,以及演员对待舞蹈的职业态度,通过舞蹈表演者的艺术情感,观众可以深刻理解并感受到舞蹈表演者对舞蹈的热爱之情、敬仰之情、表达之情,观众会因为舞蹈者的艺术情感感受到艺术情境、气氛、氛围的性质,从而有效实现了观众、表演者、舞蹈、音乐的互相烘托、互相理解,舞动与情感相互促动,情感则表现的越强烈。[6]艺术情感是舞蹈表演审美表现中,舞蹈情感的深化表现,同时也是舞动情感突破更高境界的必经之路。

(三)舞蹈表演中肢体情感的表达

舞动能力是表演者舞蹈能力的表现基础,而舞蹈表演中肢体情感是舞动情感的舞动本质。肢体情感可以理解为一种无声的语言情感,也就是说,这种情感和美感不是以语言来表达的,而是以一种能够传递语言的媒介去表达,在舞蹈表演中,这个媒介就是舞蹈表演者的肢体动作。肢体情感的表达本质在于通过人体的动律美去表现舞蹈的主旨思想,阐释某种带有启发效果的精神。舞蹈表演以人体舞动来塑造舞蹈形象,因此,舞蹈表演审美中,舞动能力是衡量舞蹈审美的重要标准,舞蹈表演者通过对舞蹈基础技艺、基础动作以及基础技巧的加工、升级、改造、创新,包括线条、形态的调整和美化,最终将肢体动作转化为语言动作,完成身体语言意识的表达。肢体素质是舞蹈表演者的训练基础,良好的肢体素质是统领动作节奏、调节动作力度的基础能力,在此基础上综合舞蹈表演的各项基本要素,将舞感和乐感有效融合,通过肢体的变换呈现肢体情感,把控观众的情感机制,让观众随着肢体和音乐的变化而移动视线,进而产生情感变换。

(四)舞蹈表演中的情感推动意识

在舞蹈表演中,只有适宜的情感动作语言,才能表现出舞蹈的寓意,刻画人物的灵魂。舞蹈表演者之所以能够通过无声的方式传递某种精神和情感,是因为舞蹈表演者在舞台上所呈现的某种状态、动作、表情或是感觉,触发了观众内心深处的某种记忆或情感,进而跟随舞蹈的进程,心理感受不断演变,最终释放和表现出来。[7]表演者在角色动作和内心情感结合表现的同时,要具备情感推动意识,情感不能仅仅靠舞动来表现,舞蹈表演者应该有意识地设置情感推动的情节,将表演在适宜的时间推向高潮,让观众能够屏住呼吸,融入舞动情感的场景中,从而释放自身内心的情感。情感使表演者具有能动性,主观的投入、尽情、忘我能够赋予舞蹈作品特殊的情感意识,但不断地重复某种个性特征,会引起观众的审美疲劳。因此,表演者不仅要注重自身情感的投入,更要以鲜活的表现力推动观众的情感迸发,从而营造更为热烈的情感氛围。

参考文献

[1]吳迪锋.深入开展舞蹈审美教育——建立学生的舞蹈审美体系[J].科教文汇(中旬刊),2017(03):125-126.

[2]王婧.关于民族民间舞的情感教学方式刍议——以藏族舞蹈为例[J].艺术科技,2017,30(06):337.

[3]侯珏.如何运用舞蹈表演心理学理论指导舞蹈表演实践——评《舞蹈表演心理学》[J].中国教育学刊,2015(02):117.

[4]崔景秋.浅谈舞蹈审美特征中的独创性、技艺性和综合性[J]. 邢台学院学报,2011,26(02):144-145.

[5]王亮.浅谈舞蹈情感对肢体表达的重要性——以单位文艺晚会的舞蹈表演为例[J].大众文艺,2013(14):149.

[6]薛一村子.情感的力量,舞蹈的魂——中国民族民间舞蹈民族情感的教学[J].佳木斯职业学院学报,2018(01):344,346.

[7]王红亮.探讨舞台民族民间舞表演中情绪与情感的关系及应用[J].音乐生活,2016(11):88-89.

作者简介:马婧(1982—),女,讲师,江苏省淮阴师范学院音乐学院教师,研究方向:舞蹈编导。

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