贺韵璇

【摘要】民间音乐是中华民族文化的重要组成部分，但随着快餐文化的日益发展，许多优秀的民间音乐逐渐流失。高中音乐教育是培养学生音乐素养、传承优秀音乐文化的重要途径，但因为网络和媒体的飞速发展，流行音乐在高中生音乐学习中占据主导地位。因此，想要更好地传承民间音乐，就必须认识到民间音乐进入课堂的重要性。本文以广东湛江民间音乐为例，浅谈了其进入课堂的必要性及缺点，提出了其进入课堂的有效途径。

【关键词】民间音乐；课堂教学；重要性

【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A

我国民间音乐种类繁多，表现形式多种多样。广东湛江位居我国南部边陲，在漫长的发展历史中，优秀的中原文化与南越文化、俚僚文化和流寓言文化相互融合、相互碰撞，形成了璀璨夺目的湛江文化。湛江人民在长期的社会劳动与生产实践中充分发挥主观能动性，创作许多脍炙人口的民间音乐，并以心口相传和与口传身授的方式将优秀的民间音乐音与舞蹈艺术世代相传，为繁荣昌盛的中华文化增添了色彩。为了传承和保护优秀的湛江民间音乐文化，尝试将湛江民间文化融入到高中音乐教学中。

一、民间音乐进入课堂教学的必要性

在今天，随着信息化的飞速发展，流行音乐依托电视、网络等载体引领着时代潮流，民族音乐失去了在文娱领域的主流地位，成了一种形式和口号。高中音乐教育是培养学生音乐素养的重要阶段，新课标要求，要将优秀的民族音乐融入到中学音乐教学中，作为音乐课堂教学的重要内容，让学生能了解中国音乐文化，增强民族意识和爱国情怀。但实际上，中学音乐教育并没有纳入民族音乐，快餐文化依旧是今天的主流文化。随着时代的发展，越来越多的优秀民族音乐逐渐消亡，未来青少年会对民族音乐越来越陌生，民族意识与文化自豪感也越来越淡薄。因此，将民族音乐移入中学音乐课堂中，对于提高音乐教学质量和传承民间文化具有重要意义。

（一）丰富音乐教学资源

民间音乐是中国音乐文化的重要组成部分，将民间音乐融入到课堂教学中有利于丰富音乐课程资源，也符合高中音乐教学大纲的要求。在2005年的新《课程标准》和《教学大纲》中，民间音乐要占教材内容分15%～20%。这就给民间音乐进入课堂提供了空间，教师可以在原有内容分基础上选取当地优秀民间音乐文化作为教学素材，设计合理的教学方案，让学生接受民间音乐的熏陶，这不仅让学生感受到了民间音乐的魅力，更丰富了教学内容。

（二）传承民间音乐文化

随着网络和媒体的飞速发展，越来越多的青少年迷恋流行音乐，对传统民间音乐只是甚少。这也导致随着老一辈人的去世。部分民间音乐逐渐流失。因此，让民间音乐走进课堂，让青少年学生了解民间音乐，接受民间音乐文化教育，感受民间音乐的魅力，提高学习民间音乐兴趣，才能促进民间音乐的传承。

（三）增强家乡情怀

把民间音乐引入高中课堂，让学生更加了解本地的音乐文化，促进本土民间音乐的文化传承，增加对家乡文化的自豪感，激发保护家乡非物质文化遗产的意识。随着年龄增长和阅历的增加，将这种保护优秀传统文化的意识提升到民族情怀和爱国情怀层面。

二、民间音乐进课堂存在的问题

《新课标》要求，在开展高中音乐教学的过程中，要鼓励学生积极参与，培养团队意识和创造性思维，提高他们展示自我的勇气与自信。丰富多采的音乐课程是培养学生音乐素养的基础，高中阶段的青少年，已具备唱歌跳舞的身体条件，在音乐教学中融入本土民间音乐，不仅能使湛江地区的高中音乐教学课程独树一帜，更能使学生在音乐学习中体会到家乡民间音乐文化的魅力，增加家乡自豪感，提升民族自信心。但民间音乐目前处境尴尬，让民间音乐顺利进入课堂，还面临很多阻碍。

（一）教师民间音乐技能较低

受社会风气影响，即使在我国师范性高校，依然缺乏民族音乐教育，导致大多数音乐教师民族音乐技能不高、民族音乐素养低下。在高中音乐教学中，民族音乐教育师资力量薄弱，严重阻碍了民族音乐教育在在校园教学活动中的开展。

（二）学生对民间音乐的兴趣不高

目前，流行音乐在学生音乐活动中占据主导地位，学生对民族音乐的兴趣不高。因此，让民族音乐走进课堂，需要把握住学生的心理特征，把民族音乐与流行音乐相结合，在潜移默化中激发学生对民族音乐的兴趣，培养学生对民族音乐的感情。

（三）教学设施不完善

音乐教学需要优良的教学设备做支撑。部分学校音乐设备简陋，严重影响了教学效果。尤其是民间音乐中的器音乐，由于表演乐器不同于现代的表演乐器，如果没有相应的设备就很难完成音乐教学。在音乐教学中多媒体有着不可替代的作用。通过多媒体播放视频和音频，能直观地将民间音乐的艺术性体现出来，供学生更加深刻地了解和学习。但部分学校欧媒体设备简陋，影响了音乐教学活动的开展。

三、民间音乐进入课堂的有效途径

（一）编订民间音乐教材

完善的民间音乐教材是民间音乐走进课堂的前提，是传承民间音乐的基础。通过音乐教材，学生能了解到本土音乐的基本轮廓，对民间音乐有一个基本的了解，才会有兴趣去学习、去关注、去保护民间音乐。首先，教材内容的选取要有代表性。民间音乐教材的编写要有层次感，由浅入深，简单明了，要选取经典曲目作为学习内容，避免高深理论。其次，教材内容的编写要符合高中学生的学习规律和教学计划，具体教学安排可参考下表。

（二）改进民间音乐教学方式

民间音乐与流向音乐相比，容易给人带来“土气”的感觉，如果在民间音乐加血中依然采用传统的教学方法，不仅不能引起学生的学习兴趣，可能还会适得其反。因此，在湛江民间音乐教学中，教师应该从乡土情感入手，引导学生审美，引起学生共鸣，让家乡情怀和民间音乐之美贯穿在整个教学过程中。具体可从以下几方面着手：

教师范唱经典民歌。湛江民间音乐中有很多经典民歌，教师可形象地唱给学生，让学生体会其中的韵味。湛江的许多民歌都体现湛江人民自强不息、勇往直前的奋斗精神。例如“有心不怕漂江水，竹枝当橹叶当舟，藤断自有蔑来驳，船到滩头无使油”，表达了湛江人不怕艰苦、自强不息的精神，教师在范唱要精准把握这一思想，传达出一种民歌独有的精气神。口语化也是湛江民歌的一大特色，例如“罐子煲糒叮当泡，公子担高就见脚，老鼠扛箱去做戏，恰恰开台撞着猫”。这句主要寓意为凡事瞒得了一时、瞒不了一世。教师在范唱时不仅要注意发音的准确，声音柔美，更要向学生解釋歌曲的寓意。只有教师标准地给学生范唱，才能让学生更好地学习与理解，体会到湛江民歌的优美与深刻，增加对本土文化的自豪感。

利用多媒体教学。教师通过多媒体播放“安铺八音”等经典器乐，提高学生的注意力，激发学生学习兴趣。在湛江民间音乐中，“安铺八音”拥有悠久的历史，其表演艺术性高，被视为湛江民间音乐的表演。但其表演需要的乐器繁多，队伍人数较多，并不适合课堂教学。因此，教师只能通过自媒体的方式让学生欣赏“安铺八音”，认识木鱼、金玲等特殊乐器，感受民间音乐的独特魅力。戏曲雷剧、东海岛人龙舞、廉江舞鹰熊、遂溪醒狮等大型歌舞在高中音乐教学中开展都存在一定的困难，教师可借助多媒体平台播放相关视频，增加学生对这些民间音乐文化的了解，提高其学习兴趣。

（三）拓展民间音乐教学渠道

民间音乐教学是一个繁杂的过程，仅仅依靠教师不能达到很好的教育效果。在湛江民间音乐教学过程中，学校可要邀请相关民间音乐专家开展讲座，为学生讲解雷剧、“安铺八音”等民间艺术的发展历程与基本特色。可邀请本地的艺术团体进行民间音乐表演，使学生近距离体验湛江民间音乐文化的魅力。学校还可定期开展校园民间音乐大赛，鼓励学生在校园舞台上展示自我，传播湛江民间音乐，吸引更多人学习湛江民间音乐。

四、结束语

在高中音乐教育中推广民间音乐，是传承和保护地方民间音乐的重要手段。一种民间音乐，其学习的人越多，则传承与保护的希望越大；一个民族，其文化内容越丰富，则繁荣昌盛越持久。让民间音乐走进高中课堂，并不是一项简单的音乐教学改革，更是一种文化保护方式，一种民族情怀的培养。目前，民间音乐进入课堂的方式还不完善，还需要社会各界人士共同努力。

参考文献

[1]张应华.我国当代少数民族音乐教育操作策略的探究[J].艺术与音乐，2013.

[2]管建华.世纪的抉择——从中国高校音乐教育教育的三个缺失问题谈起[J].人民音乐，2015.

[3]管建华.中国传统音乐在在高校存在方式的反思[J].中国音乐，2012.