王藤

【摘要】苗族，是我国少数民族之一，是我国56个民族的重要组成部分。苗歌是苗族人民表达思想感情的重要载体，很多事情要通过歌唱才能传情达意，在苗族地区，如果演唱一首酒歌，可以使宾客满心欢喜，全场欢腾；如果演唱一首忧伤的歌，可以使听众泪流满面，痛彻心扉；如果演唱情歌，可以使对方动心，达到谈婚论嫁的目的。苗歌之所以具有这么大的感染力，主要在于其具有自己的獨特音乐风格，它形式多变，内容丰富。

【关键词】苗歌；艺术特色；演唱技巧

【中图分类号】J616 【文献标识码】A

一、苗族音乐形式

（一）声乐

苗族音乐格调古朴，内容丰富，主要有飞歌、酒歌、祭祀歌等。苗族声乐一般都是真人声歌唱，不用乐器演奏。苗族的民间文学，除只说不唱的理词、故事、谚语、谜语外，其余民歌都是唱的，尤其是“飞歌”，还必须大声唱；情歌、酒歌等虽然可以小声唱，甚至吟唱，但都要真假声唱。

（二）器乐

苗族的乐器通常有芦笙、唢呐、箫笛等。苗族在重要的传统节日都要吹芦笙，伴以舞蹈，规模庞大，气势磅礴，并因此而闻名于各民族。

二、苗族舞蹈种类及风格

苗族民间舞蹈保留着历代累积下来的传统，其舞蹈种类有鼓舞、芦笙舞、跳香舞、接龙舞、先锋舞、茶盘舞、傩愿舞、渡关舞等，其中最具代表的是鼓舞。苗族先民认为击鼓能通神，并企望通过击鼓来呼唤祖先神、五谷神，帮助苗民获得粮食丰收。久而久之，便形成传统习俗。

三、苗歌的音乐体裁

苗歌属于山歌体裁。山歌旋律高亢，节奏自由，音域较窄。在民族调式中，徵调式多于羽调式，其余调式比较少见，音阶多为自然五声音阶，主音大都是终止音。曲式中上下反复，起承转合的四句头结构。

（一）山歌的形态特点

节拍、节奏较自由；旋律进行起伏较大；上下句结构的较多；歌词往往只有一两段，并多用对偶句子。

（二）山歌的结构

1.连八句

连八句又写作“联八句”，是一种山歌的结构类型，流行于四川和陕西南部地区。其结构形式为：前后是两个上下句乐段，第二个乐段是第一个乐段的反复或变化反复；中间插入一段数板性质的部分，节奏比前后两个乐段相对密集，句幅紧凑。全曲一共8句。有的连八句的中段构成完整的4句乐段，便形成了带再现的三部曲式结构。

例如：溪水 叮咚叮咚 流淌 背篓 嘻嘻哈哈 爬山

鹊鸟 唧唧喳喳 闹林 山路 曲曲弯弯 穿云

木叶 呜哩呜哩 吹歌 手镯 叮当叮当 碰响

瀑布 哗啦哗啦 飞银 摩托 呼隆呼隆 出村

2.五句子歌

五句子歌也是山歌的一种结构类型，流行于四川、湖北、湖南和陕西南部等地区。 它的结构形式是：第1、2句是一个上下句的对应式乐段；第4、5句是第1、2句的反复或变化反复；中间的第3句或是第1句的变尾（即乐句的尾部发生变化），或是第1、第2乐句的综合（比较常见的是第1句的头加第2句的尾）。同时，第3句的落音常为调式主音，有时是调式主音的上、下二度音或四度音。这样，五句子歌的落音就形成了如下的规律：五度音-主音-主音（或二度音、四度音）--五度音-主音。

例如：擂起那苗鼓迎远客啰，哎。

打起那山歌好相亲啰，哎。

燃起那篝火红满天。

抬起那酒缸吔，

说年成嗨哦。

（三）演唱技巧

1.说唱山歌演唱

其形式自由，是指由于其即兴性，唱腔可以自由伸展从而使得乐句扩充或缩进。开唱或者结束时，加上一句呼唤，节奏上较少拘束，多为4拍、6拍、8拍。想象着身在山野中演唱，声音高亢嘹亮，腔幅拖长，节奏上扬。例如，歌曲第一段开头：桑树上 、晨雾中最后一个字，哎、哦、呦、嗨、吔一字一音，节奏自由。

2.陈词叙事演唱

音域较窄，级进与同音反复，字字爆发力度强，旋律线条平缓，歌唱者像是说故事一样娓娓道来。

3.咬文嚼字的演唱

每个字的声母第一个音开口音，歌唱前口腔打开，抬笑肌，例如sang桑字的S。

韵母和复韵母：咬字头托字尾，运腔急速到位，通过咽壁力量，声音反射到上口盖，声音统一到眉心，成一个亮点。字头声音到位后，字尾的字母g就要靠声音的气息支撑，像数学中的抛物线条那样，向远处甩出去。声音同音在一个位置。找到头腔共鸣、管道共鸣、口腔共鸣位置后，任何一个字母都可以在气息的支撑下良好地表达出来。