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钢琴曲《百鸟朝凤》的演奏特点分析

2018-05-14李璐

北方音乐 2018年21期
关键词:百鸟朝凤

【摘要】《百鸟朝凤》原是流传在河南、河北、山东的一首民间唢呐乐曲,后被我国著名作曲家王建中改编为钢琴曲,一样的情怀,不一样的匠人心。本文立足于钢琴改编曲《百鸟朝凤》,对其演奏特点进行研究分析,使这首乐曲的表现力在钢琴演奏中得以充分展现。

【关键词】钢琴改编曲;百鸟朝凤;演奏特点

【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A

钢琴改编曲《百鸟朝凤》直接来源于原曲,基本保留了原曲AB循环体曲式结构,并有所精简,没有采用西洋的曲式结构和布局,全曲结构为引子—A—B—A1—B1—A2—B2—A3,开头基本保留了原唢呐曲开场的音调,在强弱对比和抒情而热烈的音调中,采用虚实相间的手法,表现了白鸟各展其技,大自然生机勃勃,人们对劳动生活的回忆。

在这首钢琴改编曲《百鸟朝凤》中,大量运用了各种装饰音来模仿民族乐器唢呐特有的吐音、滑音、颤音、反弹音、反双吐等特殊的高难度技巧,充分挖掘了钢琴的民族音乐表现力,使音乐形象更加鲜明,想要演奏出中国钢琴的内在神韵,就必须对这首作品的节奏、韵律、触键、踏板等方面进行准确把握,下面本文就针对节奏、踏板、技术难点这三大部分进行详细的分析。

节奏是音乐表现最根本,也是最重要的前提,没有节奏,就没有音乐,相较于西方音乐标准规矩的节奏节拍演绎,中国音乐的节奏节拍则相对自由随意,讲求情韵、味道。在这首作品中节奏就有着丰富的变化,看似随性随心,实则相互关联,张弛有度。乐曲以中速开始,28小节是第一部分的最后小节,节奏稍加快进入第二部分,第二部分的节奏为活泼的快板,音乐情绪较第一部分的叙事感明显有了变化,活泼灵巧,开始逐渐出现各种鸟儿的神态及叫声,有的悠扬婉转、有的高亢嘹亮,有鸟儿的单独歌唱,也有鸟儿的对话,互相追逐打闹。在第三部分前即第二部分的尾声段落,颤音加双手的快速音群交替,节奏可适当自由,结合力度的变化,演奏出百鸟欢快飞翔的情景,最后在双手快速的和弦颤音中逐渐安静下来。第187小节至第233小节为第三部分,速度稍慢,充满了活力。前一部分的典型音型为切分节奏,速度逐渐变快,烘托出热闹的气氛,第三部分的最后节奏为稍慢的自由速度,直至最后渐慢逐渐消失。第四部分即乐曲的最后一部分,最急板,烘托出全曲的高潮,且中间又有稍慢、渐快、渐慢等速度变化,充分展现出百鸟热烈欢腾的情景,最后在ff处变宽广随即又以pp的力度恢复原速,双手快速交替小二度音程从钢琴的低音区一直渐强演奏到高音区,一气呵成,最后结束于双手高低音区演奏的饱满和弦。此曲通过多种不同鲜明又细致的节奏变化,充分表现出了音乐情境,生动灵巧地展现了百鸟栩栩如生的画面。

踏板作为钢琴的灵魂,在钢琴演奏中充当着非常重要的角色,也包含了很多的技巧。演奏者只有在掌握一定的基本踏板技法的前提下才可获得技巧的艺术性。踏板的正确使用最终要取决于我们的耳朵,用耳朵来时刻聆听所演奏的音响,以达到增强钢琴表现力、感染力的目的。钢琴的三个踏板中最常用的莫过于右踏板,在《百鸟朝凤》这首乐曲中,右踏板的使用也是必不可少的,踩下的时间、方式和深度不同都会对作品产生不同的音响效果。我们知道踩下右踏板制音器会全部打开,所以为取得琴弦共振的丰满音响,有时可以在未演奏之前先踩下踏板,再演奏,此时就会得到充分的振动效果。比如此曲刚开始的双手和弦,就可采用这种踏板方式。此外,这首乐曲采用最多的莫过于直接踏板法,即在一个和弦、一个动机或一个乐句的范围内踩下,随着音乐节奏的律动和重音来踩,此踏板可以突出旋律,加强重音。切分踏板用于较连贯、有歌唱性的乐句,作品中出现有ppp和pp 的地方,可适当采用左踏板弱化音量、柔化音色。

钢琴改编曲《百鸟朝凤》在中国也钢琴作品里可谓是难度较大的作品,不管在技术技巧上,还是音乐表达、整体结构方面,想要完美表现,对于演奏者来都是不小的挑战。首先,这首作品中最突出的一个技术特点就是装饰音,用装饰音来模仿民族乐器中的各种特色音响效果。

上述谱例就是典型的长颤音,前五个重复的颤音由弱到强,至后面的延长音颤音,再逐渐减弱。演奏时注意二三指的均匀,指尖触键敏感,动作小,不要有手指多余动作,练习时可改变节奏用三连音进行练习。

此曲的装饰音有前倚音、复倚音、颤音等,运用广泛,演奏好装饰音是表现乐曲神韵的关键之一,在练习时可放慢速度,不必太快,注意装饰音演奏的灵巧性和清晰度,以准确生动地表现鸟儿的叫声与神态。

双手快速交替演奏也是这首作品的特点之一,常用双手交替来完成快速的音群跑动,达到流畅均匀急速的效果。

上述谱例用双手快速交替演奏,要求衔接紧凑,快速流畅,演奏时可用手腕小幅度帶动手指,左右手放慢速度练习,达到衔接动作自然、天衣无缝的效果。

这首乐曲对于手指的灵敏度、颗粒性及对音色的要求都很高,不能演奏。刻板生硬、死气沉沉,同时也要用手指在钢琴上模仿出民族乐器唢呐的一些特色技巧及音效,才能达到栩栩如生的演奏效果。

此谱例中的右手快速十六分音符表现了鸟儿欢快愉悦的情绪,演奏此类音群要求手指指尖发力,大臂手腕放松,手掌不要紧张僵硬,掌关节有力支撑。此外还要对指法进行编排,指法的科学运用在演奏快速音符时至关重要,安排合理指法可以达到事半功倍的效果。

钢琴改编曲《百鸟朝凤》是一首起点高、有独创精神、有独特效果的钢琴曲,在中国钢琴曲中有着重要的作用及影响,它既保留了原曲的风格特点,又充分发挥了钢琴音域广、音色丰富的特性,其充满中国化的旋律、和声、结构、节奏等,使中国钢琴音乐的创作有了一个新的高度。学习演奏这首作品不仅要掌握演奏技法,更要学习其内在精华,了解中国民族传统乐器的特色,并充分结合钢琴的特性及表现力,才能在钢琴上演奏出充满生命力的百鸟争鸣的景象,演绎出有中国民族音乐韵味的钢琴作品。

参考文献

[1]魏廷格.中国钢琴名曲30首[M].北京:人民音乐出版社,2006.

[2]赵晓生.钢琴演奏之道[M].上海:上海音乐出版社, 2007.

作者简介:李璐(1990—),女,郑州科技学院音乐与舞蹈学院钢琴教师。

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