张攀科

[摘 要] 结合多年中职学校教学经验及对数字插画课程的研究，以中职学生的心理认知及专业学习水平为基础，就教学方法设置如何提高学生学习数字插画的兴趣，提高学习质量，培养自学习惯，激发创新思维等方面谈七点心得体会，从而帮助学生了解数字插画“学什么，怎么学，怎么用”。

[关 键 词] 数字插画；中职；教学

[中图分类号] G712 [文献标志码] A [文章编号] 2096-0603（2018）08-0066-02

当今社会随着计算机技术的发展，越来越多的数码影像丰富着我们生活的方方面面，数码技术应用无处不在，如电影、广告、游戏等。传统插画运用现代科学技术，成功演变出了一种新的艺术形式，这便是数字插画。几乎每个人每天都能见到一些数字插画的身影。因为是计算机科技发展的产物，数字插画被广泛地应用在图文书本、广告影视、动画传媒、游戏娱乐等方面，在网络世界中被大家所熟知。我国的各大职业院校及中职学校相继在动漫专业或广告设计专业内开设数字插画课程。数字插画课程的开设适应了社会对数字插画人才的培养需求，同时由于数字插画在我国的发展相对落后，在我们的数字插画教学中形成了重美术基础，重绘画技巧，轻创作创新能力的教学模式。这样的教学模式一定程度上忽略了数字插画作为艺术设计专业的本质，导致广大学生在学习了数字插画课程进入工作岗位后，可以在短时间内适应工作，但是缺乏创新意识与能力，不能很好地实现职业规划。这种模式在中职学校数字插画课程教学中表现得尤为明显。中职学校动漫专业学生大多没有较好的美术基础及软件使用能力，创新能力及思维相对活跃。这样在中职数字插画教学中就更要求老师在重视基础教育的基础上，把创新能力培养教学融入课堂。学习数字插画的软件有Painter、Photoshop、SAI等。Photoshop软件是当下应用最为广泛、最为人熟知的图形图像处理软件，应用在数字插画制作中优点极为明显。Photoshop软件不仅能够满足插画绘制的基本操作，还能在制作过程中实现图形图像的更改修饰及特效处理。我校动漫专业的数字插画课程主要以学生有较好的Photoshop软件使用能力为基础，在专业的美术基础课程学习后开展的应用型专业课程之一。重在提高学生的数字绘画能力，培养学生的创新思维及技巧，成为计算机动漫与游戏制作方向的技能型、应用型、创作型人才。

中职学生因为其年龄特点，往往表现为学习主动性不高、爱动、情绪化严重、注意力不集中，且入校时多数没有接受过传统美术教育，对绘画兴趣低、绘画基础薄弱，在学习过程中很容易对自身绘画能力产生质疑，缺乏耐心和创作思维，如何提高实际教学质量，结合本人教学经验及课程研究，谈几点看法：

一、有趣的课程介绍，走好教学第一步

数字插画是一门对专业及创新思维要求很高的课程，一个良好的开端是很重要的。笔者认为第一堂课最好的安排就是生动有趣地将本门课程的安排与专业前景展示出来，让学生真切地认为这门课程是有趣的、有用的。那么如何生动有趣就很关键，例如将学长、学姐们的设计项目拿出来作为课程安排的介绍，将一起学习的过程视频展示给学生看，激发他们的认同感。第一堂课为他们构造出就像是一个游戏的开始，以后达到什么高度由自己定。

二、分组教学，以项目促进步

数字插画重在动手练习，多看多思，并且必须在计算机上进行作画设计，有相应的绘画工具才能够学习。数位板、数位屏是当下使用较为广泛的数字绘画工具。在实际的教学过程前，老师会将学生自由分组，并确立组长，进入课堂教学后，通过统一的实例教学讲授学习数字插画的课程知识点，如何学习，并且告知学生数字插画在实际生活中的应用领域，这样学生就知道要学习些什么，在日常生活中插画是如何呈现并存在的。具体的个人绘画创作练习，则是通过展示实例，讲授创作要点，观看大师作品，引导学生发散思维。以创作冰原精灵为例，要求每个组每个组员思考冰原精灵的生存环境、居住环境、长相特征、服装道具、生活模式等。激發每个学生的思考，让学生绘制时做到心中有底，成就自己的作品。了解创作知识要点后分配课程制作项目，以小组为单位，思考数字插画系列作品，每位学生都是这个系列中的一员，也必须有自己的代表作品。老师将制作好的绘画教学视频分发给学生，内含所有美术基础绘画知识点及创作模式，指导帮助学生课下练习。课上老师指导学生练习，为学生更改错误，听取学生绘画中出现的问题并帮助解决。定期收取小组项目，总结问题共同点，进行统一讲解，尽量做到照顾每一位学生的学习进度。鼓励每一位学生创作，引导学生深入思考知识点及创作要点，使学生融会贯通，活学活用。要求学生明白一种绘画方式、技巧后能举一反三。比如讲解润色方法，是通过多次调节色彩平衡可以达到初步上色，冷暖色协调，也可以通过新建多个图层，填充颜色，调整图层模式及透明度的方法来达到色彩效果，也可以两者结合。方法可以不同，但是画面色彩一定要注意有冷暖、有对比，让画面保持色彩平衡。课堂教学后一定要布置下次作业点评的进度与要求，要具有一定的创新性，要具有鲜明的个人特点，让学生保持更好的绘画积极性。

三、合适的教学题材，让学生兴趣饱满

数字插画是运用计算机工具与技术实现的新型艺术形式，种类有很多，当下数字插画的创作多以商业用途为主。如动画影视、游戏娱乐等，具有较强的功利性。那么，针对中职学生对游戏娱乐的热爱，从游戏中选材进行数字插画教学就比较适合中职学生。选择学生知名度较高的网络游戏为题材，有针对性地选择游戏中的插画作品进行知识点分析讲解，不仅能够激发学生的学习兴趣，增强动力，还更能让学生接受课堂。例如，当下流行的手机游戏《王者荣耀》，在学生中的知名度很高，游戏中的角色较多，可以将游戏角色作为教学案例，讲解如人形、合成兽等角色故事，元素设计，历史背景，结构要点等。这样学生既学习了角色设计的注意要点，又了解了角色故事背景，课堂气氛就活跃很多，课程也就变得有趣起来。

四、合理的项目故事，让创作变得有趣

中职学生自学能力相对较弱，仅仅依靠老师的鼓励和督促，达不到最好的学习效果。分组教学不仅能够使学生中有组织能力且学习能力较强的学生带动、鼓励学习较为滞后的学生，帮助老师督促组员学习，还能够帮助老师了解学生的学习情况、学习难点，为老师提供学生的兴趣点，帮助老师安排学生感兴趣的项目。如，设计一个生存世界，每一个组员就代表这个世界中的一种族群生物，让每个学生设计出自己想要的形象及生存环境。那么，每一个学生都是一位主人公，从而激发学生的团队集体荣誉感，那么，学生学习动力就能够大大提高。学生在项目设计中可以通过小组讨论的方式将每个人所设计的角色进行主人公故事的编写，创作出一个小型的虚拟世界，可以通过想象将角色进行故事串联，从而达到增强角色活力的作用，这样学生在创作中也能感受到新意，从而激发创作的欲望。

五、分模块训练，使知识点更加清晰

数字插画作为传统绘画的时代产物，既脱离不了对绘画能力的要求，又重视软件应用的能力。在数字插画的教学中，基础美术知识的训练是必不可少的，熟练的软件操作可以让创作效率更高。良好美术基础是将创作的必备能力、良好的软件应用技术让自己的绘画变得简单。老师可以根据不同的教学对象将知识点分为几个大的模块，在分组教学过程中，按照难易程度将几个大的模块进行不同项目的设计训练，将美术基础及软件应用技法等应用技术放入几个大的模块中穿插讲解练习。既可以达到技能训练的目的，也实现了创新思维的培养。例如，将角色与场景分为两个大的知识点模块，那么可以将角色设定为一个项目，场景世界为一个项目，将与角色有关的人体比例、骨骼肌肉、面部五官、动势动态设计、人体透视、服装设计等知识点在角色设定项目进行中讲解。将场景透视、虚实关系、画面平衡感设计等安排在场景模块项目中进行，如上色技法等则可以在项目完成后再进行统一讲解。

六、有效的评价制度，提高学生的重视程度

有行必有果，中职学生通常缺乏持之以恒的精神，往往只追求“差不多”，作业完成质量都不尽如人意。既然老师都希望学生能够很好地完成项目创作，希望每组的每个成员都全力以赴，就必须考虑到如何监督学生完成项目的过程并考虑如何保持学生学习的动力。老师将学生的项目制作过程分为三个阶段，每一个阶段都要求学生必须按时完成。第一阶段就是項目计划、素材收集整理，任务分工。这个阶段老师要充分发挥各组长的作用，组织好小组讨论分工。老师要听取或者观看组长的项目计划报告并逐一听取各个组员讲述对自己任务的理解，对每一个组员的任务进行合理分析，提出优点和有待改进的建议。第二阶段为分工创作阶段，这个阶段是这个过程中最重要的，老师要讲授相关创作的知识点，发放教学视频给学生做参考，告知学生如何保存创作的过程资料，保证学生能够正确保留过程记录，教师进行不定期检查，要求每个组、每个组员都要讲解自己任务的进程计划和优缺点。教师针对学生遇到的实际问题进行现场演示更改或者发放相关知识点视频帮助学生课下学习，对进度较慢或者完成质量较差的小组进行重点辅导。第三阶段为项目验收、答辩环节。项目完成后，老师对每个组所制作的项目进行综合验收，逐一听取组员的任务总结，并给出相应的评价及分值。完成后，在课堂上进行每组公开答辩，展示作品，由组长为全体同学讲解项目的设计和完成过程，并讲解创作心得，回答学生及老师的问题，听取学生及老师给出的意见。老师根据每组完成的情况进行统一讲解，并给出每组的优缺点评价。设立奖励机制，优秀的项目组给出奖励分值及奖品，并作为今后的教学素材。

七、走进企业，了解专业课程方向

数字插画是当代艺术形式商业化与大众审美相结合的产物，创作者同样也是商品受众，如果只了解课堂知识，或者是只了解个人喜好，那么学习的技能创作则不能很好地服务于商品经济或者无法变为商品。所以学习不能一味闭门造车，要安排学生真正进入插画创作企业中，了解企业对数字插画人才的需求及岗位分工，学习最前沿的科技知识，让学生知道学习的数字插画专业未来是什么样的工作环境与职业发展，帮助学生树立职业形象，开拓思维，让学生做到心中有数，才可以最大限度地提高学习效率。

总之，教学重在指导学生学习什么、如何学习、学习到的知识用途何在。在这个过程中，任何教学方法的研究与探索都服务于如何让学生学得快、学得好，研究与探索如何在激发学生学习兴趣与提高教学质量的同时也培养学生的自学能力。

参考文献：

[1]李洪波.Photoshop游戏插画创作大揭秘[M].佳魁资讯股份有限公司，2013-09.

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[3]蓝凌敬.数字插画[M].化学工业出版社，2013-09.

[4]原画梦.50位游戏插画师的绘画技法集[M].人民邮电出版社，2016-12.