孙恺祺

【摘 要】在考古与艺术的联系中“墓室壁画”是两者融合最为力的见证随着考古项目的逐日深入发展，人们对墓室的了解也逐步加深，再到如今出现大量的壁画墓，墓中的壁画的价值无论是在壁画的内容上还是题材绘画风格上都对我们都有着深刻的影响，壁画的内容更像是古代文化的一种备忘录，它随时记录着历史的变化，后人从中可以阅读到早已逝去的辉煌与衰弱。无论是在考古学中还是在艺术鉴赏中都有着不可替代的作用。

【关键词】壁画；题材；艺术风格

壁画艺术的形成并非一蹴而就，它是通过长时间的积累裂变形成的，在这期间影响它的因素也有很多。

一、民族融合的影响

中华上下五千年经历着历史变更，王朝更替更是繁多。在历史与生产力进步的同时人类对艺术的需求也逐步升高。例如，魏晋十六国时期，是河西地区民大融合时期，生活在河西的古代少数民族有匈奴、鲜卑、羌、羯等。少数民族的服饰、发式、相貌特征、歌舞娱乐在壁画中都有所体现。果园西沟7号墓中有两块描绘羌族少女的壁画，其中一个骑着白底红点的骏马的骑士策马路过，一位长发披肩的长裙坠地的年轻女子在山前小路上缓缓而行。魏晋时期果园乡西沟7号墓的“羌戎少女”画中少女面型圆润，面容含蓄而沉静，长发披肩，长裙坠地，漫步向毡帐走去。这两幅中的少女都是长发披肩正是羌族少女的装扮还有喇叭口的长裙和裙子下摆坠有的穗都是羌族的打扮，反应魏晋时期河西地区民族之间和平相处。再如在魏晋时期的多个壁画墓中都可见到多个民族生活为题材的壁画不仅仅只限于中原地区的艺术风格，也逐渐出现兼容漠北和游牧民族的文化审美标准，这时期的艺术风格不但有着中原绘画风格沉静还融合了少数民族的热情豪放的艺术特点。元朝为民族融合的又一鼎盛时期，元朝一个少数民族建立政权的王朝它的出现更是将汉族与少数民族的文化艺术相互融合的更为恰倒好处。例如，嘉峪关黑山岩画中一副由30多人组成的大型操练图，形象的表现了少数民族的军事组织、操练和服饰，也体现了他们强悍尚武的精神风貌。

二、王朝更替政权影响

每一次王朝的更替，社会的进步都会对壁画艺术有所影响。每一次朝代的变更所带来的对文化冲击都会在壁画墓上有所体现。唐代经历唐太宗“贞观之治”、唐高宗“永徽之治”、武则天的“治宏贞观，政启开元”“贞观遗风”及唐玄宗的“开元盛世”后，成为了一个国富民强的国家，在唐玄宗开元年间达至鼎盛。安史之乱发生后，对唐朝的发展产生重大的影响，然后安史之乱不仅仅对唐朝的发展有所影响，在艺术上也有所体现。唐代盛行以胖为美这个说法是对的，但是以安史之乱为分界点的。从唐代墓室的壁画中我们不难看出，画中的仕女脸型都比较圆润，身材并不是人们所理解的肥与胖很是比较健壮的感觉比较圆润的丰腴美。盛唐初期安史之乱前，胡人和北方汉族人比较流行以壮硕、高大为美的习俗，这应该也是当时审美的主流观念。初盛唐时，由于李唐王室一直以“关中本位”政策为其立国方针，提倡胡人风俗。“上有所好，下必甚焉”，胡风胡俗盛行一时。众所周知，玄宗宠妃杨贵妃长于胡旋舞。李白任翰林期间写《清平调词》三首，其二专写贵妃之美：“……借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆。”诗中将杨玉环与牡丹、赵飞燕作比，或许也说明杨贵妃并非真的很肥胖，而是比较壮硕，符合当时李唐王室提倡的以壮硕为美的胡风审美观。这恰恰说明艺术风格与当时的历史政治相互关联。直到安史之乱爆发后，当时的政治、军事形势，使唐人对胡人、胡风的态度发生了变化。安史之乱历经8年之久，李唐王朝为尽快平定安史之乱，不得不借用回纥、吐蕃等胡人的力量。但他们居功放纵，“及收东京，回纥遂入府库收财帛，于市井村坊剽掠三日而止。动乱之后的李唐王室饱受藩镇割据和宦官专权的打击，逐渐衰落的唐王朝，不再倡导胡风，动荡的社会现实也使人们的观念逐渐发生变。然而社会动荡王朝的更替对艺术风格的影响也很产生了深厚的影响。当时人们已把开始胡人风俗当作动乱原因之一，在审美习俗方面要求恢复华夏正统习俗。从晚唐的墓室壁画中不难看出这个时期的绘画风格开始转变。

三、风俗习惯

（1）思想

思想上对文化艺术也深有影响，儒家思想，数术影响、神巫思想、道教升仙.西汉时期皇室及贵族痴迷道教仙术，认为可以长生不老，迷恋仙丹所以十分崇拜道教的升仙之术。西汉出土的马王堆墓葬群中，其中的一号辛追墓室中的帛画上就可以看出这一特点，帛画整幅画面分为三个部分画的最大底部画有一个赤裸身体的巨人他手托着大地，这大地之上就是人间，而画的底部就是地狱。人间之上画的是一个蛇身人像的女神代表着女娲的形象，这部分则描绘的是天堂。整幅画面意义非凡，当时的人们认为它可以引领死后的人的灵魂进入天堂，这一思想正是当时西汉时期盛行的道教升仙思想。可见宗教思想对绘画艺术的影响

（2）祭祀

紅山文化时期早在红山文化时期出土的文物墓室中就有壁画的体现。牛河梁红山文化女神庙其中出土的壁画残片，揭示了五千年前的古代中国就有了壁画艺术。虽然只是壁画的残块，但是从简单的图案以及线条中我们不难看出壁画上的内容与当时人们的生活习俗密不可分。“图案为勾连几何形纹，整幅壁画以朱红色彩绘”壁画的内容更是体现了当时社会的某种精神信仰并与当时的祭祀风俗息息相关。

（3）宗教

元朝时期的永乐宫壁画，永乐宫壁画，满布在三座大殿内。这些绘制精美的壁画，题材丰富，画技高超，它继承了唐、宋以来优秀的绘画技法，又融汇了元代的绘画特点，形成了永乐宫壁画的独有的绘画风格，成为元代寺观壁画的代表。主殿三清殿又称无极殿，是供“太清、上清、玉清元始天尊”的神堂，殿内四壁，满布壁画。这些人物，按对称仪仗形式排列，以南墙的青龙、白虎星君为前导，分别画出天帝、王母等主神。围绕主神，28宿、12宫辰等“天兵天将”在画面上徐徐展开。这人物繁杂的场面，神采又都集中在近300个“天神”朝拜元始天尊的道教礼仪，由此可以看出元朝时期的对道教的宗教的信仰，对绘画艺术的影响。明朝时期法海寺，由明朝皇宫太监李童所造，寺名由英宗皇帝所赐。画中神佛观音菩萨服饰华丽，仪态美好，线条流畅，色泽浓丽，美不胜收，动人心魄。法海寺大雄宝殿内的明代壁画令人震撼，其中最顶级的是水月观音画像。远看，水月观音的批纱十分轻薄，若隐若现，近看，可以发现这些都是极为细密的细条勾画成的网。刻画细致且精美的观音画像，可以看出明朝当时开始盛行佛教。这一时期的壁画艺术风格不得不得不说受到了宗教的影响，绘画题材上多出现观音神仙等画像。不难看出每一朝代都有自己不同的信仰，而随着信仰和宗教的不同对绘画的风格影响也是不同的，这些在壁画上都有所体现，也同时造就了壁画艺术的不同时期的艺术风格。

总而言之，壁画的艺术价值是不可估量的。壁画艺术不单单是绘画艺术价值的体现，还有历史价值，文化价值。壁画艺术历史源远流长，古往今来，壁画始终伴随着历史的脚步前行，作为一种最具有历史精神的美术样式之一，它具有重要的研究价值和意义，中国古代壁画留给后人的不止是审美价值和考古价值，它所折射的历史精神也是值得我们关注的。

【参考文献】

[1]田晓.岩画及墓葬壁画[N].甘肃日报，2004-06-04.

[2]胡朝阳，胡同庆.敦煌壁画艺术的美学特征[J].敦煌研究，2003（2）.