符长瑜

【摘 要】工笔人物画是中国绘画中的一个古老的画种，经汉魏晋至今2000多年的传承，几经沉浮，依然历久弥新，通过其独特的语言艺术魅力，感染并打動着历代观者，而画人物自然少不了服饰的伴随，人物画与服饰文化相生相随，纵观工笔人物画的发展，古代服饰从造型、配饰，再到装饰的演变在各类型工笔画中表现的淋漓尽致，画家以生活为蓝本，取材生活，还原生活，高于生活，回归生活，而绘画作品往往代表当下时代，是我们了解历史最生动的媒介，由此再现了不同时代，不同人物的精神面貌和性格特征，真实而生动的再现了曾经的多彩文化和盛世繁荣，为我们了解唐宋时期工笔人物画中的服饰文化提供了重要依据。

【关键词】工笔人物画；生活；唐宋

唐宋时期无论从经济，政治，文化等各领域都在人类文明发展史上有着重要地位，人类文明的传承都是通过语言文字及绘画作品留传下来，绘画之于传承媒介来讲却是最直观、最生动形象的体现，从细微之处见整体，唐宋时期的绘画作品以人物画为主，宫廷人物画成为主流，其中服饰从造型，配饰，织制品等的演变在画中体现的淋漓尽致。服饰文化胜似一部“百科全书”从服饰的角度以小见大，真实体会唐宋时期的多彩文化和盛世繁荣，并为后世绘画语言和服饰文化的发展提供助力。

（一）唐宋时期工笔人物画发展背景

人物画发展几起几落，经过历史的洗涤却从未消失，它是我们民族文化不可或缺的一部分，唐代政治稳定经济繁荣，使得社会开放各种外来文化也随之进入中国而中国的画家们充分吸收营养并融会贯通，形成了自己独特的艺术风格，自此唐宋时期人物画发展达到了顶峰。

（二）工笔人物画的绘画技法

唐宋时期人物画既继承汉魏传统，又融合外来绘画元素，艺术发展更为成熟，其中吴道子变相人物，千遍万态，奇形异状无有同者，而在技巧上善用遒劲奔放，变化丰富的莼菜条线描表现高低深斜卷折飘带的效果，并于焦墨痕中略施微染，取得天衣飞扬，满壁风动的效果，人称吴装。唐初画家阎立本所绘作品《历代帝王图》技法上大大发展了弹线勾勒的表现能力，为描写不同对象而使用不同的线纹，以粗细不同的线描表达意境。尉迟乙僧宗教画见长，除形象不同外，其在技术上的特点在于用笔用色，其线“用笔精劲，如屈铁盘丝”可以想象是“曹衣出水”的衣褶线条，善画渲染有立体感的色彩。此时期绘画技法不胜枚举，代表着中国一个时代的风貌。

（三）从唐宋时期工笔人物画作品看唐宋时期工笔人物画的服饰特征及影响

初唐时期阎立本的《步辇图》，其衣纹、器物表现技法流畅，人物神情生动形象、曲传神韵。全卷设色浓重，大面积红绿色块交错，色彩鲜明，视觉效果强烈，红色基调为主，突出了喜庆场面，全卷结构自右而左，由密尔疏，节奏感强烈，其中仕女穿小袖窄衣紧扎袖口，外加半臂，紧身上衣至束胸，简约干练。盛唐张萱的《捣练图》，表现贵族妇女捣练布匹的工作场面，全篇色彩绚烂典雅华贵，冷暖色的运用在画幅中产生碰撞，一对一的矛盾谱出分离而对凝聚的统一，运用国画颜料不同的性质来分别展现服饰的不同的质感。妇女们着短款襦裙，肩上搭有披帛，衣裙渐宽，裙腰下移，服色艳丽，从衣袖的窄小、襦裙腰带上系及襦裙的纹样来看，都是典型的盛唐样式。唐时期服饰衣料质地考究，造型雍容华贵，装扮配饰富丽堂皇，穿衣打扮成为当时的一大亮丽的风景线，这一文化现象是折射时代背景社会风尚的一面镜子：一方面政治氛围社会背景影响着服装的风格及演变方向；另一方面服饰也反应了当下政治文化特色体现了社会文明的特征。唐服饰充分展现了中华大地的自信与热情，它的文化造就了异彩纷呈的人物画风格和内容、推动了中国主流文化的大气磅礴之势，为中国工笔人物画的发展增光添色，其鲜明的特点像一颗跳动的心脏，永远镶嵌在中华文化的体内。

五代十国时期，为绘画史上重要的阶段，绘画领域由人物画转向山水、花鸟，人物画的巅峰时刻仅集中在唐朝时期，而此时的人物画不再集中于宫廷，题材内容变丰富。宋朝延续300年其绘画在前世的基础上继续发展，民间画、宫廷、士大夫画各成体系，形成宋代多彩丰富的绘画语言，宋代绘画虽无唐代富丽辉煌之风，却盛在丰富、精致、写实之意，绘画作品丰富至极，画风多样，题材众多。而人物画则从描写重大历史事件及贵族生活，变为描绘市井城乡的平民生活等各方面，如张择端《清明上河图》。

唐宋时期的盛世，无论从政治、经济、文化等各领域出现了空前繁荣的景象。社会的高度开放使得这个时期的思想文化产生激烈碰撞，其中绘画领域取得了空前的发展，宫廷人物画成为了当下主流。人物画以服饰表现为主，其中造型、配饰、织制品等的演变在画中表现的淋漓尽致，由此可见，人们对美的追求，穿衣打扮成为当时的流行元素，胡服兴盛，女着男装，开放包容，雍容华美。由于社会的高度开放，画面内容得以真实的还原盛世贵族们的生活。工笔画的发展无论从绘画技法、人物造型和绘画语言等都取得了丰富的经验和成果，对于现在绘画的发展起到了至关重要的作用。

人物画发展几起几落，几经沉浮依然历久弥新，通过其独特的语言魅力，令我辈叹服，唐宋时期工笔人物画从画法，色彩，材质材料等为后世工笔画发展提供了宝贵的经验，其形象丰腴典雅富丽辉煌，结构紧实，色彩绚丽夺目，是当下政治，经济，文化等综合国力昌盛的体现，也是工笔人物画发展全盛时期，也是世界最杰出的古典艺术之一。从唐宋时期工笔人物画服饰中以小见大，从细节之中寻找突破，分析其中蕴含的笔法，技法，和其中采用的材料的运用，我们需要去吸收精华、借鉴传统，通古纳今，为当代工笔画的发展提供助力！

【参考文献】

[1]王伯敏.中国美术通史（第三卷）[M].济南：山东教育出版社，1987.

[2]张光福.中国美术吏[M].北京：知识出版社，1982.

[3]郎绍君.浅谈当代工笔画[J].湖北美术学院学报（人文社科·艺术·绘画），2007（3）.