杨伟

摘要：梵高生平就像是一首悲哀的乐曲，低沉的让人难以喘气，他的性格也因种种悲哀变得孤独、怪癖、执拗和过激。他生时活在自己的世界里，死后才活在我们的世界里。他为世人留下了宝贵作品，如《星空》、《自画像》、《向日葵》、《有有乌鸦的麦田》等名作。他的疯狂跳跃的色彩和笔触，表现出他内心世界的心理反应。

关键词：梵高;色彩;笔触

一、梵高“孤寂”的心态与“疯狂”的色彩

梵高一生孤独，绘画是他一生的追求也是他最真挚的朋友，色彩则是他与朋友交流，诉说孤独的语言。他一生中在悲伤中长途跋涉，致使他早期的色彩也是深沉灰暗，但受高更、莫奈等人的影响，后期色彩对比明亮、夸张、激烈。梵高注重对象的本质和景物的感觉，并且把自己内心情感和所描绘的对象统一起来，色彩上体现自己内心世界。梵高说：“自然中各种色调掩映的这种美，人们通过艰难的、照直的模仿而丧失了;若想保留这种美就必须重新创造出来，即通过一系列并行的色彩重新创造美，而色彩并不必然准确，或许照事物相去甚远。”梵高用色彩表达主观情感也和他内心深处的“孤寂”有关系。正是这种“孤寂”让他压抑的心理需要借助色彩来释放，从而使他的作品具有独特魅力。

1888年， 梵高創作了作品《夜咖啡馆》，画中梵高运用了红色和绿色的强烈对比，相互冲击，不断对立， 黄色的灯晕制造出的迷幻感，画面上跳动着邪恶的、消极的欲望，兴奋和幻觉的结合，死亡感弥漫。作品上出现一种悠扬、担心、忐忑的心理压抑。这幅具有极端颜色的画包括了梵高对咖啡馆雇主的憎恨， 正是众人的鄙视、冷漠、凌辱使得梵高的心理出现了病态发展。在画中， 梵高将心理冲突体现在色彩上。给弟弟的信中这样说：“在我这幅《夜间咖啡馆》中，我力图表达咖啡馆这种场所，人可以倾家荡产，可以变疯，可以犯罪。力图表现一家小酒店有多大的黑暗力量！”例如《麦田乌鸦》这是梵高自杀前不久画的，他喜爱的麦田笼罩着忧郁不安的气氛，有一种不祥的预兆。在这幅画中存疯狂颜色对比，黄色和蓝色的对比，黄色与黑色对比。黄色原本是温暖的幸福的，但在暗沉的蓝色的衬托下却表现出阴郁不安，黑色代表着黑暗、压抑。乌云密布的天空似乎在酝酿一场莫大的灾难，死死的压住躁动不安的麦田，跃动的笔触使麦田滚动荡漾，悲哀的心躁动不止。一群黑色乌鸦扑面而来使人躁动、压抑、颤抖感觉可怕。因而梵高作品中的黄色是一种燥动不安的神经质的内心体现， 同时色彩冲击也是内心矛盾的体现。

二、梵高“狂躁”的心理与“跃动”的笔触

笔触和色彩一样，都是画家内心世界总体表现，也是画家释放内心压抑的一种渠道。心理学上讲，画家的绘画动作与用笔的习惯，或站着，坐着 “摆笔”、“勾线”、“皴擦”、“点划”等动作在心理学理论中可以理解为是一种很好的释放内心压抑的行为动作。这些动作作为释放压抑的一种方式，梵高的画我们可以看出，它很好的运用在绘画中，他把情绪寄托在笔触上，释放“狂躁”心理的同时又合理的转化为艺术表达的手段。梵高“狂躁”心态主要表现在后期，伴随着心态和病情的变化，绘画笔触也更加随性。梵高油画中的笔触是有演变过程的。18879年去巴黎之前，他作品的笔触平淡，没有他自己独特的个性。在巴黎的时候，梵高结识了修拉、高更等印象派画家，受到他们影响之后他开始抛弃了暗灰色调，同时笔触也开始在画面上“跃动”，变得独立而更有自己的个性。对于梵高来说颜色和笔触都只是他表达内心的一种工具。梵高在掌握个人绘画风格时，也找到发泄的方式，梵高狂躁的性情和热烈的激情让他的画面产生笔触跃动、旋转、短促而坚定，产生笔触的独特魅力。魅力主要来源于两个方面。

第一是笔触的情感性，这是一种生命的表达和本性的归属。梵高在绘画上挣脱了“自我”，忘记了自己在作画，没有束缚，达到了笔触与自我的融入。他的作品《星空》就是代表作。中间是由山峦、尖教堂和村庄组成的。村庄像是在山的怀抱中沉睡，也有几家暖暖的灯火，涉色低调，笔触平和宁静。近处有两株直插云霄的松柏当成自己，孤独的眺望熟睡的村庄和激烈的夜空。相比村庄，松柏显得躁动不安，笔触的弯曲，犹如火焰，直刺云霄。在这幅画中最远处的天空却是主角，犹如洪流般的短笔，交织在一起，每一笔都是梵高的内心心声：曲折、坎坷、忧伤和抑郁，他们沿着不同的方向像梵高《星空》样流动，慢慢的转动，越来越快直到崩溃然后归于平静，时间凝结在一起。没有什么审判或是抱怨，只是想平静，用这种最激烈的方式。梵高自己也说：“我试图表现宁静，表现无可比拟的平和。”梵高的这幅画给人一种神秘压力，心跳加速，可以压倒一切的神秘力量通过粗厚而又单纯的线条传达出来，梵高在绘画作品中一笔一笔地倾注着他的生命，孤独和不安贯穿释放在其中。

其次，梵高笔触的另一特点就是“跃动”的笔触随心随型而转。梵高的笔触就像是金子塔上的砖石，一块块一笔笔的垒砌整幅画作，表达感情的同时也控制着形体的韵律，塑造着物体的形态。在梵高的许多幅《自画像》也是通过笔触的排列旋转来塑造结构，从而表达内心的纠结和孤独。

三、结语

梵高用生命在创作艺术，他短暂的艺术生涯也是其自我探索的过程，他孤独但不乏热情，悲壮但信念坚定，他实现了自己的艺术梦想，短短十年的绘画生涯，他留下了约 2000 幅作品。他作品中的色彩从灰暗的褐色到夺目的黄蓝红色疯狂的色彩，他的笔触又从简短笔直到旋转跃动。他的每一幅画都是他内心世界的反映，他一直在坚持内在的自我。

参考文献：

[1]宗白华.美学文学译文选[M].北京：北京文学出版社，1982.

[2]（荷）梵高著，陶文江、施袁喜译.梵高自传[M].北京：人民文学出版社，2005.

[3]刘治贵.阅读梵·高[M].成都：四川美术出版社，2006.