国画创作中艺术精神的体现
2018-04-19杨国志
参花(上) 2018年4期
摘要:随着经济的不断发展,近年来,我国文化事业蒸蒸日上,国画的创作形式发生了很大的改变,不但在创作机制上呈现出多样性,还在创作态势上呈现多元化的趋势。
关键词:国画创作 艺术精神 体现
国画是一种写意性艺术,可以说,国画的艺术精神和人文情感之间存在紧密的联系,在国画艺术中,人文情感得以汇聚,对国画艺术创作机制的变革起到引导作用。借物抒情是国画最基础的一种表现手法,利用对固定景物的描述实现对情感的抒发。然而在现阶段艺术前沿,景物的表现手法已经由传统景物的描绘向场景描绘与社会描绘过渡,由对景物情感的关注向人物情感的关注过渡,彰显着时代的特性。
一、艺术包容性的具体体现
在创作国画的时候,画家一般把简单的线条向艺术集成进行转变,不但可以表現物体轮廓本身的形体美,还能表达艺术家对于美的追求和向往。创作者把表现主题和水墨进行融合,进而达到构造集中性的目的,运用多种线条和渴墨以及泼墨对绘画景物进行表现,并对潜在的艺术品格做思想升华。该创作机制具有传统的特征,又彰显时代的美感,不但有历史文化的情操,还具有现代化的时尚元素,是艺术精神和艺术潮流的汇合。长期以来,国家主要把农耕文明作为主体,国画艺术的精神不但具有农耕的意象之美,还具有很强的文化包容性,形成了一种兼容并包的文化品格。现阶段的国画艺术不但把人和自然以及人和社会作为表现整体,还更加注重在文化意蕴方面的表现,把景物看做是表现媒介,通过绘画技巧的运用彰显文化本身的兼容并包特征,最终形成具有主体性的一种表现艺术,实现美学效果最大化。……
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