罗彦军 安大伟

乔治·莫兰迪（Giorgio Morandi，1890-1964），是意大利的著名画家。他用智慧和感觉创造自己的艺术形象，以其高度个人化的特点脱颖而出，以娴熟的笔触和精妙的色彩阐释了事物的简约美，成为20世纪最伟大的艺术家之一。

下面就让我们一起走进莫兰迪的艺术世界，并试着用大师的思维方式去创作吧！

一、走进乔治·莫兰迪

乔治·莫兰迪是最会画瓶子的画家，被称为“瓶子画家”。他一生大部分画作内容是： 杯、盘、瓶、盒、罐。他是个画僧，终身未娶。在20世纪艺术的喧嚣中，当其他艺术家纷纷前往巴黎时，他则在博洛尼亚的工作室里，用智慧和感觉阐释着事物的简约美，不归属于任何艺术派别。他的1264张油画作品，在真和拟真之间，在具象和抽象之间，凝聚了画家对平凡事物中的有形与无形的思考。这正是莫兰迪最大特点，也是他被看作最接近中国传统艺术的诗意和奥妙的西方艺术大师的原因所在。

二、他的创作方式

如往常一样，莫兰迪又来到了他的博洛尼亚工作室，开始作画。他首先会在画布上打个底色，然后再描绘他的那些瓶瓶罐罐。这样一来，那些各异的瓶子就会既显示自身，又浸入同一色调之中，笔墨俭省，线条简约，捕捉着一种平衡、自然的气韵。在他的画里，一切都静止了，你仿佛可以闻到一丝丝纯净的隐秘的气息，听见温柔细语。

瓶瓶罐罐早已成了莫兰迪作品的母题，经由画家日复一日地观察和选择，它们拥有了自己不同的颜色、组合和摆法。……