郑帅 王军

《中国美术报》曾刊载浙江大学教授黄河清的一篇文章《中国“当代艺术”没有中国性》，引起艺术界的争鸣。文中提到“博伊斯曾表演给人洗脚，中国第一届现代艺术大展上也有人表演洗脚；博伊斯建议将柏林墙增高5厘米，中国就有人表演‘把无名山增高1米……”

从“85美术新潮”开始，在所谓反传统和“仿西”思潮的影响下，中国当代艺术一度脱离自己的土壤，割断了自身的文脉。

经历了近30年的自我认知和觉醒后，如今越来越多的中国艺术家开始重新考问当代艺术价值，在作品中强化中国特有的艺术符号和核心价值观。

是现代的，但又是真正中国的

著名批评家、策展人陈孝信曾提出，中国当代艺术要有自身鲜明的文化个性，就必须有一条明晰的文脉。中国传统艺术蕴藏着五千年文明古国深厚的文化积淀，绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑雕塑、工艺美术等都紧紧联结着中华文明的文脉，而中国的当代艺术也应具有鲜明的民族形式和独特的文化风格。

在国家大剧院里，一组名为《颂》的陶瓷雕塑是多个通身白色、嘴唇红艳的人形；在国家博物馆里，一整块墙面由形态各异的小件陶瓷填充，取名《涅槃》；在韩国麦粒音乐馆的音乐厅里，一件巨幅陶瓷装饰壁画十分惹眼。这些极具观赏性的作品冲击着观众对陶瓷的传统认识，它们均出自景德镇陶瓷艺术家朱乐耕之手。

韩国麦粒美术馆馆长洪正吉对朱乐耕如此评价：“他的作品虽然具有很强的现代性，但他艺术的根还是深扎于中国文化的土壤之中，是现代的，但又是真正中国的。