陈平

方法，对于探求事物真理是绝对必要的。

——笛卡尔《探求真理的指导原则》

艺术的创作本是属于个人的极具私密性的一套语言体系，观众对之的阅读，往往会因为语言符号的差异而产生理解的障碍。但对于心理语言学家来说，这只是一种表象所在。有一种心理语言普遍潜伏在每个人、每种文化之中，且它们彼此之间都有着相同的心理意识，是故即便是“一字一句”都听不懂所有语言对理解来说也并不陌生，这是因为在彼此心里仍然有着相通的灵犀存在。

一门语言的形成，需要在研究过程中从无限的可能性中去选择一种属于自己的语言符号，将无数的偶然引向必然，以构成一个不同于他者的语言体系。语言是思维的表象，而非思维的形式。艺术语言，选择它的表现手段有着无限的偶然性，它一直处在时间与空间之间。在这持久存在又不断变化的历史维度里，如何持续保持自我的独特性，又时时有着变化的可能，这是一个既矛盾又奇妙的关系，谁也无法预测它将会是怎样的进程，一切都将在研究的时间维度里走向未来。

艺术与设计学科在西方与其他学科一样，艺术的教育实践主要是在“认识论”和“方法论”之间进行探索、分解，然后再整合，并且是反复地进行、反复地纠缠。艺术在方法论上，同样有着“共时”与“历时”的语言区分。我们形成语言的结构不是线状的，而是藤蔓状。“语言可以用有限的中介去做无限的应用”，艺术与设计作品从来是艺术家与设计师思考过程（体系）这个藤蔓上所结的瓜，有时展示出来的往往是整个过程中的某个部分、某个截面，而非整体。……