叶剑光（广州金禹广告设计有限公司；广州市翔良贸易有限公司，广东 广州 510000）

一、插画设计中的平面元素

点、线、面是平面构成的基本元素，在插画的画面中也一样，掌握好点线面在画面上的关系，是插画设计的重要基础。

1、点

在插画设计等应用美术之中，画面中比较小的视觉元素被称为点。点在画面中有着很强的调节作用，而不同形态的点呈现出不同的视觉特效。

点在画面中也是一个相对的概念，它会根据具体情况而变化。如我们在高空中俯视街道上的行人，便有“点”的感觉，而当我们回到地面，“点”的感觉也就消失了。在画面中，一方面点具有很强的向心性，能形成视觉的焦点和画面的中心，显示了点的积极的一面；另一方面点也能使画面空间呈现出涣散、杂乱的状态，显示了点的消极性，这也是点在具体运用时值得注意的问题。

2、线

线是点运动的轨迹，又是面运动的起点。在插画画面中，线由于有很强的概括性和表现力，而被广泛地应用。线条可以用于分割面，有引导和指示的作用。插画师运用线绘画物体的轮廓。随着线条的曲直、浓淡、长短的不同，画面也会随之丰富起来。不同的线条在画面中也会有不同的性格，例如：曲线表现柔美的性格，直线表现出刚强和肯定等。

在插画设计的实践中，如果运用好线条是学生重要的一课。通常同学们在运用线条的时候容易出现草率、不肯定等情况，成熟的插画师通常可以娴熟地运用线条进行创作，如果用一个词概括这种感觉，那就是“胆大心细”，但同学们做到这一点，需要经过长时间的训练。

3、面

在画面中，密集的线变成了面。而一条或几条封闭的线也可以构成一个面，密集的点同样可以形成面。

在插画设计中，面也被称为形，插画师可以通过不同的方法，创作出不同形态的形。而根据这些形的特点，我们通常可以在插画设计中看到以下几种形。

（1）几何形

几何形也可称无机形，是用数学的构成方式，由直线或曲线，或直曲线相结合形成的面。如长方形、正方形、三角形、梯形、菱形、圆形、五角形等，具有数理性的简洁、明快、冷静和秩序感，被广泛地运用在建筑、实用器物等造型设计中。在人物的绘画中，几何形往往和有机形相结合，构成人物的形象。

（2）有机形

有机形是一种不可用数学方法求得的有机体的形，富有自然发展，亦具有秩序感和规律性，具有生命的韵律和纯朴的视觉特征。如自然界的鹅卵石、枫树叶和生物细胞、瓜果外形，以及人的眼睛外形等都是有机形。它也是在插画设计中被应用最多的一种形。

（3）偶然形

偶然形是指自然或人为偶然形成的形态，其结果无法被控制，如随意泼洒、滴落的墨迹或水迹，树叶上的虫眼，无意间撕破的碎纸片等，具有一种不可重复的意外性和生动感。在插画设计中，偶然形通常可以增加画面的动感、渲染气氛。

面在画面中的表现形式是最丰富的，它的形状、虚实、大小、位置、色彩、肌理等变化而形成复杂的画面效果，它是造型艺术的重要工具。当两个或者以上的面在画面出现的时候，画面就充满了各种可能性，出现数之不尽的造型关系。利用分割、重叠、离散等关系，可以创造出各种各样不同的造型风格，大大丰富了插画设计的可能性。

二、插画设计中的色彩

当光线照射到物体后使视觉神经产生感受，而有色彩。色彩有三个基本特性：色相、纯度和明度。

插画设计是应用美术中的一种，所以我们研究插画设计的色彩，必须将色彩与画面的调性、性格、风格、委托人对插画的要求和插画服务产品的营销策略结合起来一并考虑。

（1）冷调和暖调

冷调和暖调的在插画设计中的应用，往往会影响到画面想要表达的艺术气质和思想内涵。在插画设计中，冷调往往表现出安静、超脱、冷酷、深邃等情绪和特质。

Martín Azambuja在他的插画《design work life》中，用暖色调表现了设计师的生活状态，使读者能够感受到设计师工作的热情。而在插画师Julie Morstad的绘本作品中，加拿大人用了冷调表现了乡村的宁静。

（2）对比与和谐

在视觉艺术的色彩应用中，对比与和谐是一对相互依存但又互相矛盾的概念。有时候，插画的画面因为内容的需要，运用强烈的色彩对比来表达情绪，但有时也需要和谐的色调渲染平静的气氛。

在日本波普艺术家田名网敬一的插画中，强烈的对比色运用使插画的视觉冲击力非常强烈，随之带动观众的情绪变得躁动。而在美国插画师Rachel Ignotofsky的插画中，和谐的暖调被用作表现沙漠的生物，使画面丰富而又不失和谐。

（3）丰富与单纯

在插画创作过程中，需要根据画面的内容决定色彩的多寡。这主要考虑插画需要表达的内容，单纯的色彩可以视线更容易集中，丰富的色彩可以让画面生机勃勃。这一系列因素都会影响插画师在创作时对色彩的选择。

插画师Helen Dardik在她的插画之中使用了丰富的颜色，使画面显得生动而活泼，而Jorge Alderete在他的海报创作中，之运用了两种颜色，但是效果强烈，形象突出。

三、插画设计中的视觉流程

人的视觉是有“先后顺序”的，就是说插画作品对于用户的视觉需要进行引导。哪里是重点，哪里是不重要的，这些都可以通过插画师的规划来实现。在插画设计中，清晰的视觉流程不但可以吸引观众，让他们的目光更多地停留在插画的画面中，从而增强观众对插画的代入感。基于文化的差别，世界上每个族群，都有自己特有的视觉流程，但其中有些共性是相通的，在插画设计中，一般“从上到下”“从左至右”都是一种观察习惯。 在心理学的研究中，有学者认为上方和左方易受到人们的重视。

又如人们欣赏画面的时候通常是首先通观全画，然后视线停留在某一点感兴趣的点上。插画师在创作插画的时候，往往会注意视觉中心的规律，画面中部容易成为视觉中心。

再如通常，插画中较大的图形容易成为视觉中心，画面中对比较强的地方容易成为视觉中心。

插画师将视觉流程则用于插画设计，从选取最佳视域、捕捉注意力开始，到视觉流向的诱导，流程秩序的规划，再到最后印象的留存为止，是构成要素的空间定位，最终的目的是为了吸引观众的注意力。

小结：本文对平面构成的基本语言在插画设计中的应用、色彩在插画设计中的表现以及视觉流程插画设计中的运用三方面的进行阐述，旨在让读者了解插画设计中的表现元素在插画作品中的呈现面貌，了解插画设计中的基本元素和技巧，希望对插画设计的发展有一定推动作用。