庄媛（泰安市文化馆,山东 泰安 271000）

众所周知，在声乐演唱中，音色占据重要位置，也发挥着重要作用，直接关系到声乐演唱效果，如果音色不恰当，声乐演唱效果也不会提高[1]。现阶段，演唱人员在展开声乐演唱过程中，经常会出现音色不恰当的问题，导致声乐演唱无法达到最佳效果，更是无法吸引观众的注意力。基于此，本文就对音色的概念进行阐述，并提出音色在声乐演唱中的运用对策，以期保证声乐演唱效果。

一、音色的概念阐述

音色英文名为“Timbre”，又可以称之为“音品”，主要是指声音的感觉特性，音色的产生主要取决于不同的泛音，不同人们所发出的音色也有着差异性，展现出不同特点。音色主要强调声音的感觉，可以为音色增添色彩，让音乐作品的内涵可以全方位展现出来，增加情感[2]。不同声乐作品所需要表达的内涵有着一定差异性，此种情况下，人们在展开声乐演唱过程中，就会使用不同的音色呈现作用，通过改变音色，对作品内涵进行呈现，进而保证声乐演唱效果。一般情况下，人们经常会将音色和音质两种概念混淆，将音质当做音色，但是事实上并非如此，音色与音质有着严重的区别，音质主要是指声音的品质，是人们自身所具有的本质属性，变化幅度较弱，但是音色却不同，音色变化幅度强，有高音、中音、低音之分，且变化具有一定随意性，人们在后天通过勤加练习，就可以将音色变化幅度准确把握。与此同时，人们还可以通过音色表达出声乐作品的情感，展现出声乐作品的灵活性，让声乐作品可以有色彩变化，保证声乐作品演唱效果。

二、音色在声乐演唱中的运用及表现分析

（一）声乐演唱中基于声部的音色运用及表现分析

众所周知，声乐演唱具有一定综合性、复杂性特征，需要人们从声部视角出发，对声带长短、宽窄等内容都有着一定的影响[3]。每一个人的声部都不同，且男生的音色比女生的音色低，声带又长又宽，且厚，而女生恰好相反，根据这些特色，人们将声乐演唱中的声部划分为男高音、男中音、男低音、女高音、女中音、女低音这六种类型。与此同时，人们还可以根据声部特色将这六种类型进行细致划分，例如，女低音可以划分为明亮女低音、深沉女低音这两种；男高音可以划分为抒情男高音、戏剧男高音这两种，这不同种类的音色在声乐演唱中可以表达出不同情况，所以，需要声乐演唱者根据声乐作品的情感合理选择演唱方法，从而将声乐作品的情感传递给每一位观众，增添声乐作品的艺术感染力，提高声乐演唱效果。

（二）声乐演唱中基于角色的音色运用和表现分析

声乐演唱过程中，经常会涉及到艺术表演环节，需要人们进行人物模仿，一边模仿人物一边进行演唱，在此种情况下，可以将角色形象完美的塑造出来，提高声乐表演效果[4]。有的声乐作品中的人物是天使，需要声音甜美；有的声乐作品中的人物是妇女，需要声音谦卑；有的声乐作品中的人物是老人，需要声音低沉有韵味儿。只有声乐演唱者在演唱声乐作品之前详细了解人物特色，才可以确保声乐作品演唱效果，完美的将角色演绎出来。由此可见，音色对声乐演唱有着一定的影响，因此，声乐演唱者在展开声乐作品表演之前，需要不断总结经验教训，反复观看以往的表演视频，找寻人物角色模仿的要点，加强音色练习，在此基础上，不论是哪一种声乐作品，声乐演唱者都能合理表演，提高演出效果。例如，声乐演唱者在展开《槐花几时开》声乐曲目演唱时，此首曲目是四川民歌中的经典之作，主要刻画了母女两人的形象，此种情况下，声乐演唱者就需要严格掌握音色，让女高音演唱者扮演女儿，女低音演唱者扮演老人，从而将母女两人形象完美塑造出来，提高《槐花几时开》声乐曲目演唱效果。

（三）声乐演唱中基于情感的音色运用与表现分析

众所周知，人们的情感变化复杂，有喜悦、愉快、郁闷、悲伤、紧张等等[5]，在此种情况下，声乐演唱人员要想确保声乐曲目演唱效果，就需要合理掌握情感因素，用音色表现情感，将声乐作品中的情感传递给现场的每一位听众，确保声乐曲目的演唱效果。通常情况下，声乐演唱中基于情感的音色运用与表现主要体现在以下几个方面：第一，声乐演唱人员需要提前对声乐曲目中的情感进行了解，详细掌握声乐曲目中的情感因素，然后通过音色变化，将声乐曲目中的复杂情感进行传递。第二，用音色传递情感，每一种情感对音色都有着不同的要求，如，高兴、愉快、开心的情感需要用明亮的音色进行表达；悲伤、难过、痛苦的情感需要用低沉的音色进行表达；紧张、胆怯的情感需要用尖锐干涩的音色进行表达等等，在此种情况下，就可以将音色中的复杂情感传递给观众，展现出较高的表演效果。第三，声乐演唱人员在用音色传递情感时，还需要注重自身面部表情，确保自身面部表情和所传达出的情感相吻合，增添演出效果。例如，声乐演唱者在展开《唱支山歌给党听》声乐曲目演唱时，演唱者就需要提前了解音色特点，使用丰富的表情音色，将《唱支山歌给党听》这首声乐曲目的思想情感传递给观众，提高声乐曲目演唱效果。

（四）声乐演唱中基于歌唱语言的音色运用和表现分析

众所周知，声乐演唱过程中需要合理使用高音、中音和低音，通过高音、中音和低音传递出声乐曲目的情感，由此可见，音色与歌唱语言之间有着紧密的关系[6]。通常情况下，声乐演唱中基于歌唱语言的音色运用和表现主要体现在以下两个方面：一方面，声乐演唱者需要掌握声乐曲目本身的色调、风格以及情感，通过各种各样的音色将声乐曲目中的色调传递给观众，让声乐作品表演具有一定主观色彩，提高表演效果。另一方面，声乐演唱者在展开曲目表演时，需要找寻规律，根据规律将曲目色彩进行传递，保证发音准确，提高声乐演唱的韵律感和色调感，完美呈现出艺术形象。

（五）声乐演唱中基于风格的音色运用和表现分析

不同的声乐作品有着不同的风格，面对此种情况，声乐演唱者要想将声乐作品完美演唱出来，就需要把握声乐曲目的风格，合理使用音色，通过音色将声乐曲目的风格表现出来，提高声乐作品的演唱效果。例如，声乐演唱人员在演唱与大自然有关的曲目时，可以使用干净、统一、均匀的音色，并在演唱过程中合理把握气息、吐字方式，确保演唱效果。需要注意的是，有的声乐作品还分为不同流派，而不同流派在演唱过程中还有不同的演唱技巧，面对此种情况，声乐演唱人员就需要准确掌握发声方式、发生状态等内容，并对流派类型进行确定，找出主题风格，合理使用音色，确保音色使用合理，提高声乐曲目演出效果。

总结语：

总而言之，通过音色可以将声乐作品中的情感、风格、语言特色等内容全方位表现出来，提高演唱效果，确保演唱质量。因此，声乐演唱者在进行声乐演唱表演过程中，需要合理使用音色，把控音色，通过音色的调整，将音乐作品中的内涵进行传递，让每一位听众都能感受的声乐作品的魅力，提高艺术效果。与此同时，声乐演唱者还需要加强自身演唱能力，注重音色表现效果，确保声乐演唱行业可以持续发展。