谭敏仪（广州美术学院 版画系，广东 广州 510006）

第一章绪论

一.本课题的研究意义

创新是人类特有的认识能力和实践能力，是人类主观能动性的高级表现，是推动民族进步和社会发展的不竭动力。一个民族要想走在时代前列，就一刻也不能没有创新思维，一刻也不能停止各种创新。而创造性是艺术创新中必要的一个特性，在儿童美术教学的特点中，教学都需要赋有创造性，儿童不同年龄阶段的绘画艺术特点也会发生改变，分为婴儿期、幼儿期、儿童期、少年期、青年初期，而这些阶段儿童在绘画方面的认知也会随着年龄而改变，这些时期儿童在非自觉性和现实性创造出来的儿童画，都具有其独特的魅力，它是在儿童懵懂时期或是说充满好奇心的期间创造出来的作品，这种属于儿童的“创造力”，甚至会有人把其与艺术大师的画作相提并论。其实这些属于儿童的“创造力”，是一种儿童的无知的现象，他们会在这个年龄段中去追求一些新奇的事物，而用行动去表达出来，但慢慢在身心的成长中，这种“创造力”就会被现实事物所取代，所以说到了初中，高中美术中孩子所追求的都是一些对现实性物体的挑战和描绘，就会渐渐孩童时期那种“创造性思维”就会慢慢消退。

对于这种情况来说，启蒙的美术教育是必不可少的。在绘画种类来说，集绘画与动手为一体的“版画”是儿童教育中可选的一门艺术教育。它不仅能开发儿童对绘画造型的各种塑造，还可以增强孩童的动手能力，“手脑并用”的艺术模式更能使儿童发挥更多的创造力和培养他们的身心发展。版画还具备媒介材料的多样性和制作手段的丰富性，儿童年龄正在发展的阶段中，好奇无疑是他们每天的任务，孩童是喜欢新奇多样的，而版画的这种特性刚好就满足了他们的好奇心。

本人在实践研究中发现，关于儿童艺术版画教育的普及少之又少，大部分的儿童艺术教育机构或是少年宫艺术培训都是一些普遍的艺术课程，例如综合美术教育、书法、国画、油画等的架上绘画，很少会有关于版画的儿童教育课程。认真思考过此问题，是与现代人对传统的绘画研究了解不足，忽视了从传统中创新的教学方式，越来越多人沉浸在高科技艺术与技术的社会中，这些传统的艺术渐渐被人遗忘，成为了“冷门”的艺术。这是教育实践者和研究者需要深思和考虑的问题。

二.儿童教育中的重要环节——艺术教育

1.现状的儿童文化生活

在科技高度发达、物质水平越来越满足于我们的生活时，我们沉浸在这个斑驳陆离的社会文化中，其中最容易被这种文化熏染的群体就是儿童。在80年代人们还在用着最老式的手机，功能也只有通话和信息，相对比现在，手机功能的游戏化、高科技化使社会人类都被称作“低头族”的一群。在这“低头族”中儿童占的比率也不低，这对儿童的身心健康和爱好习惯都会带来深深的影响，加上社会压力的压迫，家长对孩子的重视愈来愈少，孩子缺少家庭最基础的培养和关爱，纵容和“放羊式”的教育，使孩子沉浸在“游戏世界”中，失去了每个人都应该需要有的劳动能力，他们不能从实践中得到乐趣与经验，无法体会创作的乐趣，就会对生活失去了兴趣。所谓“三岁定八十”，就是让家庭学校教育重视孩子的启蒙成长，培养保持孩子的好奇心和良好的兴趣习惯。

在这种恶劣的培养坏境生活的孩子们，逐渐把习惯带到学校中，在教育总结的固定化考试测试中加剧了孩子思维的禁锢，孩子们没有另外一种多样化、综合化的教育来中和他们的儿童年龄阶段的生活，使之活在一个枯燥的环境中。因此，艺术教育——是中和所有普通教育课程的重要环节。

2.教育存在的潜在问题

先抛开艺术教育的现状来说普通的文化知识教育，义务教育的学生们都处在一个管制培养的阶段，使学生每天都沉浸在学习的氛围中，虽然这是一个正常而普遍必须执行的情况，但是随着学校升学率为先，学校与学校间的竞争以及家长对孩子的厚望，无形中加大了学生学习的压力。通过自己在培训教育实践中得出的一个学生们都反映到的问题：作业太多。究竟是学生自我感觉作业太多，还是确实这个作业量不在学生的接收能力范围之内呢？这是现在义务教育学校都会出现的问题。作业量不在学生接收范围之内会造成学生对作业过度的重视，或者会造成作息与“为了做完作业而做作业”的情况出现，从而导致学生对学习的倦怠和厌恶。

中国的这种灌输式的教育已经是在全国普遍的一种教育形式，导致学生压力过大、学习倦怠、过度学习的问题在各地都是常态。刻苦学习并不是坏事，但是比如为了进一间师资非常好的私立学校，有从小学低年级就开始依赖外面的补习班学习而不愿意在学校学习的情况，还有校内校外都高强度学习，而忽视学生的兴趣爱好、体育锻炼的情况，包括现在的孩子大多数都会选择宁愿窝在家里看电子设备、玩电脑游戏，也不愿意出门多锻炼。这造成了过度学习与学习厌恶的两种极端的学习情况。适度的学习与巩固最需要的就是培养学生的兴趣爱好和动手能力，在我的调查中，现在许多的义务教育学校都会新增一门兴趣班，多数培养学生的科技创造与美术动手能力为主的兴趣班，现在也会有专门为培养艺术生设立的高等中学，证明这种兴趣爱好是从义务教育开始就需要挖掘培养的。

除了上述说到的学校教育，更重要的是家庭的教育培养，在学校过度重视孩子的学习的同时，其实家长们也会出现对孩子无形中施加压力的情况发生。本应该是培养孩子兴趣爱好的时期，却被这种无形的压力给孩子们造成了“学习至上”的观念。在从事在小学版画社的工作中就是一个很典型的事例，在没上课之前，同学们都拿出了当天的课后作业在版画课室里做，时不时还会询问我“这题该怎么解答”，同学与同学间的谈话中还会提到“某某老师布置了多少作业”“今天好多作业”诸如此类的话题，我就会思考，现在的孩子对于兴趣和学习会不会已经是个对立的状态了呢？这样的状况，无论是家长或者是老师学校都应该去认真思考一下。

第二章：版画特征与儿童版画发展

一.版画的特征与意义

说到“版画”，其实大众都很不了解，但是说到“印刷”，大家都会知道，毕竟已经在日常生活中不可缺少的一个功能。事实上，版画就是源于印刷术，而传统的造型画科“国油版雕”，版画就包含在里面了。它与其他艺术有着不同的本体属性特征，而这种特征引导了更多的艺术家或是实验者去发展现在的当代艺术和新媒体新科技艺术。而版画虽然现在在市场的价值并不乐观，但在教育行业中，是非常值得推广的一项美术教育。

在美术馆志愿者文献展导览的经验中，有观众问到，“小朋友可不可以做木刻版画”，我的回答是这样的：“版画虽然在市场前景并不是太过乐观，但在对小孩子的启蒙艺术教育中，是一件非常值得培养兴趣爱好的活动；许多人认为版画只是局限在木版上刻制，而其实并不是，版画的制作媒介非常多，所以为什么鲁迅先生会在30年代初提出新兴木刻版画这个概念，“新兴”就相当于新的青年艺术，新的传播制作手段，从那时开始，中国才慢慢走向现在的当代。而孩子们在学习这门艺术的同时，就单单只是拿你们认识的木刻版画来说，它既是考验孩子们的动手能力，还要考他们的脑力，这是一个手脑兼并的艺术。”

说说我们的中国传统版画，其实人们很早开始就接触版画，我们所谓的“年画”，就是我们经常能见到的版画。在下乡增城田野调查的期间，我们到了仙村的一些寺庙调查人们的民俗习惯，用日记的形式把它记录下来。我们在一间寺庙里发现了一些他们乡民们使用的木版画，主要是人们来祭奠时，寺庙给他们的一些平安符与符咒，而印制的方式也与我们现在木版实验室的工序不一样，更加的人性化一些。他们用墨水兑烧酒，作为现在木版画的油墨；用红字作为印刷的承载物，而在上墨的过程中速度要非常的快，保证墨水不会再木版上干化。作为这个地区的木板年画的习俗，乡民们可能会对此觉得习以为常，但对于我们一心专研版画的人就有了非常大的见识。

版画是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。[1]所以说，版画的媒介和工具也很多样化，若我们继续再深究下去，那将是滔滔不绝的学术知识。

二.版画的市场发展

三.在我还不是特别深究版画的时期，如果有人跟我们这种研究版画的学生说起“版画的市场价值”或是“你们专业的以后会找些什么工作”，这些类似的问题，事实上都是我们的硬伤，大家都心里会想“版画赚不了钱”“版画专业的都会失业”......等等的一些负面性的话语。但自从我深究版画之后，发现它的领域其实能发散性的扩展到其他新媒体或其他艺术工作里面去，这可能是学习版画的神奇之处。通过一个学期的考究和实践教学，小朋友在这方面确实非常值得去发展，而在跟老师考究过版画的这个学科，她也说：确实在市场的发展并不理想，但是在教育中是非常值得推广的，而且对版画好奇的人群，不会仅仅在小孩子这样的年龄段，各种年龄段的人都会对这个既传统又创新的艺术感到兴趣。

版画不同于国画、油画的市场价值，其复数性的特点导致版画单张价格并不高昂。然而版画本其自身特的特点却很符合当下时代人们的审美，常常被用作家居装饰或者艺术爱好者的入门藏品。优秀的原创版画因其制作过程的繁琐需要艺术家付出很多时间精力，艺术品市场上原创版画的赝品还是极少的，版画收藏的人越来越多，投资价值也逐渐被开发出来。

四.儿童版画艺术教育的市场现状

前面说到版画的市场价位并不高，回归到儿童版画的艺术教育事实上也是一个很难突破的艺术教学，走访过许多家儿童艺术培训机构，对于版画这个学科的教育少之又少，就算是有版画这门科目教学，机构也是把重心放在创意绘画、素描色彩、国画书法当中去。这也是我国美术教育的发展不平衡的状态之一。还有一个弊端，当前愿意从事版画教学的老师少之又少，就算找到这样的老师，过不久也会跳槽或更换行业。这是儿童版画教学的一个又一个的弊端。而刚刚所说的只是在教师和机构的方面去讨论，换在孩子的角度去想，相信他们是非常感兴趣这种新奇的艺术。这就成了“教”与“学”的矛盾。这也是我们为什么需要提倡“版画教学”“儿童版画艺术教育”的一点。

五.儿童版画的教育与课程创新

儿童版画是少儿美术教育的重要组成部分，它是手工和绘画的综合体，对儿童动手动脑及创新能力、实践能力的培养是其它课业形式所不能替代的。它集绘画、手工制作于一体，其灵活的构图、淳朴的用色与儿童稚趣十足的美感特点极为契合。通过版画的学习，可以提高儿童的动手能力、设计能力和创造能力，培养勤动脑、巧动手的习惯。[2]

出于对版画的热爱，与希望版画能得到推广的心情，我们开始了一系列的探究活动。

在小学期间学生们其实就能自己动手制作版画了。但在工具使用的安全问题还需要谨慎，这也是家长和老师主观的觉得版画工具小朋友使用会危险的一种观念问题。除开这样的顾虑，同学们还是全身心的投入到这个版画创作当中去，感到欣慰的是，学生们总会有许许多多的问题出现，不仅在版画创作中发现问题，也会在老师的帮助下解决问题，这是他们在学习版画中难能可贵的一点。

在木刻的基础上，我们还普及了有关其他综合版种和版画藏书票这种古老的工艺，让同学们不仅仅限于认识木刻版画，在认识一个版种外还接触其他版种的制作方法和工艺形式。

综合版画，并不在版画中系统的称为是一个版种，但它是版画领域里面创新的一个版种，非常具有趣味性。在制作的过程中，学生们也渐渐发现综合版画的魅力，也见识了传统木版手印外的版画印刷工具——铜版印刷机。在这些剪剪贴贴的过程中，学生们的问题就开始越来越多，而解释给他们听的期间，自己也会增长了版画教育的知识能力。

第三章：结论

现代社会越来越多的青少年儿童因为学习压力的问题导致心理疾病的产生，随着年龄越小，这种心理疾病的人群就会越来越多，没有在适当的时期培养适合的兴趣，成了大多数青少年儿童共同的问题。有些兴趣是培养出来的，但有一些兴趣是被逼出来的。无论是老师或是家长，一定要在学习中抽出适当的时间去培养孩子的兴趣爱好，从而不让他们囚禁在中国“填鸭式”教育当中去。

在培养的兴趣爱好之后，就是开发他们的手脑结合的能力，儿童是一个天真烂漫、异想天开的成长时期，他们创作出来的作品，可能是艺术家都不可能及的存在，在这个重要的时期，就应该把孩子们的创造能力留存记录下来。

儿童版画只是我们教育的一个研究方案，提取了版画的多样性和趣味创新性，能更好的开发孩子们的手脑并用能力，不仅在作为教育者的角度帮助了孩子们，而且还能把这种教学和艺术推广的越来越广泛。希望在日后的日子里面，能看到儿童版画这样的艺术多样的出现在我们的视野里。

（本文章由2017年“攀登计划”广东大学生科技创新培育专项资金资助项目支持）