赵磊磊（齐鲁工业大学（山东省科学院）, 山东 济南 250353）

艺术创作活动是一种对于新事物创造的活动，艺术创作是源于生活的，艺术家必须要有深刻的生活体验。与此同时，艺术家还必须要具有扎实的专业基础，高尚的艺术情操，这样才可以设计出好的产品。艺术品本来就是功能与外观合二为一的作品，它是需要努力和情感融入其中的过程。

艺术创作并不是一蹴而就的，它是需要过程的，需要付出努力和时间的。而艺术创作一般分为三个过程：艺术体验、艺术构思和艺术传达。

一.艺术体验

艺术体验是切身感受与观察的过程，是艺术创作的前期过程，艺术家对生活的感受、观察和思考，是生活在心灵里的积淀。这是一种瞬间性直觉，带有顿悟的特征，往往伴随着强烈的情感活动和心理活动。

生活是艺术的源泉，一切艺术作品都是来源于生活，它是经过艺术家对生活的感受与思考通过艺术手段而设计出来的。要进行艺术创作，艺术家就要先进行对生活的观察与体验。艺术的观察不像是我们普通的对一件事物观看之后而记住它的外观形象，它是更加深层次的观察，它是具有选择性，构造性的。这种选择与构造主要取决于客体对主体的意义，它取决于主体的审美情趣与以往的经验。艺术家只有通过具有选择性和构造性的眼光去观察事物，才能够发现事务所具有的美，才能认识到事物的本质，这就要求用“心”去观察。因此，艺术的观察是发现美和创造美的基础。艺术家只有看见常人所不能够看见的东西才能够设计出不一样的产品，这也是艺术家与常人的不同之处。如果艺术家的创作就是对事物的直接复制，那照相机完全可以取代艺术家的地位。也就是说，艺术的眼光去观察事物并不是像录像一样进行复制，它还包含了一定的审美领悟与直觉改造。

同时艺术创作的前期还需要进行艺术体验，艺术体验就是要设身处地的进行感受，是在眼和脑的参与的同时，带动身体各个部位参与的，就是将自己的身体融入其中进行感受，达到物我同一的状态。在产品设计中，艺术家要进行设计，就要切身体会设计对象的生活中，只有真正进入自家生命之中的经历才配称体验。

因此艺术体验和观察是相辅相成的，共同奠定了艺术创作的基础。有观察才会有选择，有体验才会有所感受，二者结合才会使眼前所看到的与内心所想到的结合起来，才能产生创作的冲动。如果没有这个前提，那么艺术创作将不可能实现。

二.艺术构思

艺术构思是指在艺术体验的基础上，艺术家对生活素材进行加工、提炼、组合，形成艺术形象的过程。通过提炼与概括，实现从生活真实到艺术真实的转化。

顾名思义艺术构思就是在艺术创造时进行头脑中的想象，如果直接将生活中的实物和事情直接照抄出来，那只是它们的复制品而不能算是艺术品。头脑中的想象构思可以通过现实生活中的，现实存在的，具体的，概括的艺术形象来反映社会，深入到社会生活的实质中去。对于一个艺术家来说，想象构思能力是极为重要的，否则那他就不能算做是一个合格的艺术家，艺术创作就很难再进行下去。在人的多种心理活动中，无疑想象是最自由，最具有创造力的。想象它是一种特殊的思维形式。是人在头脑里对已储存的表象进行加工改造形成新形象的心理过程。它能突破时间和空间的束缚。想象能起到对机体的调节作用，还能起到预见未来的作用。它可以借助自己本身的希望，通过分解，嫁接，然后再组合的方式进行对原始欲求的重组，这样就可以打破狭小封闭的思维，令自己的设计思路有一个空前的广阔。通过想象，艺术家的头脑中就会出现不止一条的设计思路，原先意想不到的人物，情节，形象，外观，色彩等就会涌现出来。这样当各种各样的想法思路，素材事物通过自己前期的定位有方向的聚合在一起，艺术构思就浮现了出来。艺术构思就是想象的过程，很大程度上，艺术想象的掌握就是艺术构思的掌握。

三.艺术传达

艺术传达是指在艺术体验和艺术构思的基础上，艺术家借助一定的物质材料和艺术语言运用艺术方法和艺术技巧，将构思成熟的艺术形象转化为艺术作品。艺术传达，是创作过程的重要阶段之一。艺术家用一定的物质材料及形态构成，来实现构思成熟的形象体系，将其从内心世界投射到现实世界，化为可供人欣赏的外在审美对象。

艺术传达就是艺术表现的过程，当前期的体验和构思达到成熟的时候就要以一种具体的方法把前期的形象实物转化为具象的事物，这种具体的方法就是艺术表现的技巧。

不同艺术创作都有不同的创作手段，所用到的技能技巧也具有差异。绘画具有三点透视的绘画技巧，在效果图的制作中，又要用到手绘和电脑软件来实现，产设计师在有了设计方案之后，要进行方案的手绘绘制，通过手绘来表现即将制作的产品的大体外观以及部分细节。手绘效果图后就要利用电脑软件进行制作，因为在产品即将投入生产的时候要具有产品的尺寸图以及产品的模型效果图，这就需要用到大量的电脑软件，例如：3Dmax，CAD,犀牛等。

通过所这些产品表现技巧的掌握以及运用会使自己的设计思想表现出来，使自己的构思的观察变为具体事物，也能够是别人更加容易的接收自己的设计思想，因此说艺术传达是艺术创作至关重要的一个阶段，而表现技巧又是艺术表达的实现工具，所以表现技巧的掌握和使用也是非常重要的。

在艺术创作中，创新也是非常重的，艺术家的创作就是创造当前没有的东西，这就要求艺术首先要具有独创性，独创性是艺术的生命，艺术越具有独创性，它的个性就越鲜明，作品就更加能引起人们的注意。真正的艺术作品都是独一无二的，都是别人所不能复制和模仿的。要想具有独创性，艺术家就必须具有常人所没有的洞察力，要具有独特的创作角度和创作思维，具有独立的思维方式，具有不一样思考方式和见解，寻求不一样的创作方式和从而设计出不一样的作品。

习近平在艺术座谈会上也提到了创新，如今国内大多数的中小型企业都是以模仿为主，他们大多都是引进国外的技术进行加工制作，这也就是“中国制造”的来由，要想使国家得到发展，就要把这个实质性的“中国制造”转变为“中国创造”，这样的一个发展才是持续的。这就要求企业或者国家把重心放在培养高水平的设计人才上，而不是一味地提高机械生产模仿的速度。创新是是艺术发展的必由之路，艺术的发展史是一个不断创新的循序渐进的过程。不管是艺术创作的手段还是变现艺术的技巧，都是人们经过思考和实践而得来的，这就要求我们每一位从事这个行业的人都要用发展的眼光进行设计，不是拿之前留下来的东西而不放。艺术创作的过程是艺术家用艺术的眼光看待世界的过程，它是人们思想和精神的具体表现，只有全身心的投入到艺术创作的各个环节当中，不断地思考总结，不断地琢磨推敲，才能够真正领悟到艺术的伟大美妙之处，才能够创作出美好的作品。