（山东艺术学院传媒学院，山东 济南 250000）

网络艺术是我院数字媒体艺术专业下设的方向之一。主要利用迅速发展的互联网科技，依托大数据、云计算平台，顺应媒体融合趋势，开发创作与互联网内容相关的崭新艺术形式，同时利用互联网包装、传播、经营，将传统艺术向数字媒体艺术的转变。连接互联网的形式，从刚刚开始的拨号上网，发展到宽带、光纤，到今天随处可用的移动互联3G、4G；上网的速度，从最早的10MB到100MB，发展到今天的千兆万兆。对中国的老百姓来说，互联网从最初是报纸、新闻联播中的字眼，变成今天早已走进千家万户，成为我们衣食住行，处处都离不开的日常生活工具。

一、什么是媒体融合体系

2014年8月18日，中央全面深化改革领导小组第四次会议通过《关于推动传统媒体和新兴媒体融合发展指导意见》，该文件强调，在新时期互联网发展的潮流中，要加快媒体融合一体化发展，先进的技术做支撑，媒体融合思维做导向，加快媒体融合的步伐，提高主流媒体的传播力和影响力。这既对传统媒体施加了压力，也对新媒体提出了要求。

（一）搭建媒体融合硬件基础

媒体融合的理念是在互联网技术的广泛普及下应运而生的。互联网的移动性、社交化、视频化趋势，是媒体融合的基础条件。大数据和云计算，是融媒体采编一体化顺利进行的保证。海量的媒体资源库实时共享，多线路移动化信息分发，在线式快速编辑才能完成融合媒体对信息采集处理的要求。

（二）创造媒体融合新产品

媒体融合之前，新旧媒体相对独立，内容划分明显。媒体融合之后，融媒体体系让所有媒体自己组织起来，等同于又重新搭建了一种新的媒体形式。加拿大传播学者，“传播学怪杰”赫伯特·马歇尔·麦克卢汉在《理解媒介：论人的延伸》（1964年）一书中提出，媒介即讯息的理念。他认为：“所谓媒介即是讯息只不过是说：任何媒介(即人的任何延伸)对个人和社会的任何影响，都是由于新的尺度产生的；我们的任何一种延伸(或曰任何一种新的技术)，都要在我们的事务中引进一种新的尺度。”所以按照麦克卢汉的观点，融媒体系统本身，就自带很多讯息。单纯地将传统媒体内容延伸到融媒体上，或者将新媒体的内容放置到融媒体中，都是不合适的做法。只有为融媒体创作出适合自己的新内容，才是唯一出路。

（三）把关媒体融合经营出口

不论传统媒体还是新媒体，都需要有一定的用户群作为支撑。用信息服务用户是媒体的本性。媒体融合之后，传统媒体的固定用户群可以得到保留，新媒体的青年用户群体也成为主力军。开放化、信息化、自主化的用户群体希望能在融媒体平台上不只是获得信息，而更多的是得到服务。这就要求融媒体的运营者，一方面创造产品信息，另一方面要寻找线下用户服务出口。这种运营模式可以帮助融媒体大大提高用户黏度，也可以增加融媒体与实体商业活动之间的收益利润。

二、迎合媒体融合体系的教学创新实践

（一）理论课程思路创新

理论课程学习是学生掌握专业骨干知识建构的重要方式。目前我们开设的专业基础理论课程有《艺术概论》《传播学概论》《数字媒体艺术概论》等。这些理论课程帮助学生了解数字媒体艺术的发生、发展过程，掌握传播学基础规律，是高校传媒类专业本科教学的必备课程，也是教育部规定数字媒体艺术专业的必修课程。我们在理论课程思路上创新，不是要否定现有课程体系模式，而是创新知识传递思路，改变知识传递方法，最终提升学生的理论认知高度。

《网络媒体传播案例分析》是针对网络媒体平台上，近二十年内，有代表性、有影响力的传播案例，将其发展演变、分解、分化过程，展示给学生。目的是希望学生充分了解网络媒体蓬勃发展的过程，归纳总结出网络媒体演进规律，从而启发学生对网络媒体现状或未来发展方向的思考与猜想。在这个课程的教学过程中，我们打破了传统的课堂教学方法，采用BOPPPS教学模式，每周一例，有讲有论，以学生为主体，在解决问题中让学生收获知识。

BOPPPS模型将教学过程划分为引入（bridge）,目标（objective）,预测（pre-assessment）,参与式学习（participatory learning）,后测（post-assessment）,小结（summary）六个部分。在这六个部分当中，既有老师对整体知识内容的总体把控，又有学生们自主参与，可以减少学生们低头、玩手机等注意力不集中的情况，也能最大效率地提高授课质量，使教学过程做到“凤头—猪肚—豹尾”。

我们不断向学生灌输融媒体的行业环境，当然也要首先成为融媒体的使用者。在学生参与环节（participatory learning），根据网络媒体的开放性、自主性，我们主张学生就老师提出的问题，课堂在线查阅相关资料，现场组织，小组内讨论，小组之间辩论阐述。在课堂上，既让学生们找到自我的成就感，也让彼此体会到差距，将课堂变成可以讨论、可以争辩、可以倾听、可以倾诉的交流平台。

（二）实践课程技术引入

媒体融合体系需要技术作为保障，我们在实践课教学过程中，根据整体学科方向，引入适应融媒体发展需要的虚拟现实技术。2016年被称为“VR元年”，基于虚拟现实VR、增强现实AR技术的产品及产业，得到国家各个相关部门的大力扶植，中国市场上虚拟现实VR技术产业迅速崛起。根据我们整体课程体系，及艺术类学生思维活跃、创新能力较强、程序引擎编写较弱的特点，我们选择开设Unity3D软件课程。Unity3D是由Unity Technologies开发的一个让用户轻松创建诸如三维视频游戏、建筑可视化、实时三维动画等类型互动内容的多平台的综合型开发工具。Unity的交互式图形化开发环境，可以帮助学生减少程序编写压力，提高设计效率。

（三）项目课程综合创意

教学过程中，我们选择的项目内容基本停留在传统媒体的影视拍摄与制作，新媒体的网站规划、H5页面制作等。这些内容都是传媒类专业的核心部分，是学生必须具备的基本功底。在项目实训阶段，这些核心内容依旧是我们指导学生进行创作的选题，但除此之外，我们也在逐渐为学生开辟新的项目领域。

2015年李克强总理在政府工作报告中如此表述：“推动大众创业、万众创新，既可以扩大就业、增加居民收入，又有利于促进社会纵向流动和公平正义”。在论及创业创新文化时，总理强调“让人们在创造财富的过程中，更好地实现精神追求和自身价值”。为贯彻落实李克强总理的重要指示和《国务院办公厅关于深化高等学校创新创业教育改革的实施意见》，我们带领学生积极参与到由教育部主办的第三届中国“互联网+”大学生创新创业大赛活动当中。该项赛事的主要目的是，引导各地各高校主动服务创新驱动发展战略，把创新创业教育融入人才培养，切实提高高校学生的创新精神、创业意识和创新创业能力。

在项目执行过程中，学生在“互联网+”的大背景下，结合自身专业特色，利用业余时间，自发组织团队调研、选择项目，集中讨论，反复推敲，走向社会寻求合作等等。这种方式的项目实训过程，充分调动了学生的自主积极性，走出校园，切身感受社会环境和行业方向，对学生来说是一次将课堂知识转化为产业的过程。

三、融合之路，任重道远

今天距离以习近平同志为核心的党中央提出“高度重视传统媒体和新兴媒体融合发展”，已经过去三年了。纵览全国上下，各地区的媒体都在集中力量响应号召，打造媒体融合系统。从国外有限的行业经验来看，英国广播公司的媒介融合之路经历了十年。目前我国传统媒体在互联网浪潮下颠覆性的变革还需要一段路程。这既是行业内的一项重大变革，也是高校专业化教育的一次震荡。走好中国未来的媒体融合之路，需要高校相关专业培养出能够应对融媒体方方面面所需的专业人才。融合之道，需要开拓，需要创新，需要传承。