（河南大学文学院，河南 开封 475001）

平淡自然的审美趣味在宋代已成为许多文人的艺术追求，绘画之“萧条淡泊”，书法之“萧散简远”，诗歌之闲淡平和，尤其是在北宋欧阳修、苏轼诸人将陶渊明奉为隐逸大宗，陶诗尊为隐逸诗歌传统的典型之后，凡具平淡简远风格、含蓄隽永韵致的诗歌，诸如韦应物、柳宗元的诗歌多为文人偏爱。对于此种审美风尚，元人在诗歌创作中多有继承，在文人画创作中亦多具此审美倾向。元末倪瓒亦是如此，其在《谢仲野诗序》中从诗歌发展的历史视野考察陶诗、韦柳诗歌、王维诗歌、李杜韩苏诗歌诗风的形成，并从当时元诗发展的即时视野反思元末以“馆阁体”为代表的一味复古雅正的诗风，认为陶诗是最为理想的诗歌创作范式，其“幽深闲远”的审美意境则是诗歌理想的境界。但倪瓒所言的“幽深闲远”，并非仅是对诗歌风格维度的强调，而是更侧重于对诗歌意境或审美意境维度的阐释与拓展。

一、“幽深闲远”释义

倪瓒幽深闲远审美意境在主观思维中的形成是其主观努力追求的结果，亦是其参悟生存经验与生命体验所蕴之“道”的自然结果。基于此，可以从时空与人文两个维度维度对“幽深闲远”进行解读。

一方面，“幽深”，深而幽静，意绪与思维随景物的延展滑向时空的纵深处，无限绵延。倪瓒所作《浦城春色图写赠逊学》，为题画诗，亦为赠答诗，但倪瓒题跋此诗的目的并非不是明赠答之由，而是写画中之象之景之境，实现诗与画的互文表达，即以自然景物直接营造幽深意境。……