王琳 黑龙江艺术职业学院公共文化系

中国传统文化博大精深，尽管有许多人在研究，但仍然有很多优秀文化元素没有得到深入发掘。现代设计包括书籍、服装等都是以西方设计为参考，发掘的是国外文化和元素，而对于中国传统视觉元素的运用还是停留在表面形式，如何将传统视觉元素以新的方式体现在现代书籍设计中，实现对传统艺术的传承和创新，这是现代设计师不可避免的责任。

一、传统视觉元素在现代书籍设计中体现的传承

(一)传统视觉元素是书籍设计视觉表现的切入点

现代书籍设计的发展是以中国传统艺术为基础的，设计时要同时考虑到整体构思、表现手法等多方面。挖掘传统图像的深层含义。传统图像比文字出现的更早，用于人们日常交流信息中。现代书籍设计中，图像符号能够简单直观的传达出需要的信息，弥补文字的不足，设计师不能只看到其传达的直观含义，还要挖掘出这些视觉符号背后的深层意义。借鉴本土的艺术手法。我们从传统艺术手法中提炼出书籍设计中需要的形式美，这种美是精巧的，同时也是高尚内敛的。将传统的水墨画应用到书籍设计中，增加了书籍的内涵，使其更具感染力，在阅读时引人遐想。

(二)传统视觉元素在书籍设计中的创新

我们在将传统视觉元素应用到现代书籍设计时，如果只是一味照搬是无法适应社会发展的，终究会被淘汰，因此在应用时要有所创新、改进。

通常创新有三种方法，第一，直接运用。将和书籍内容有关的图像按照一定要求摆放，表现出真实性，消除读者的距离感。第二，形式借鉴，这是一种间接运用的方法。以读者感受为出发点，不改变图形的外貌形式，采用创意设计的方法把熟悉的视觉元素用新颖的形式表现出来，这种方法可以打破原有空间，将不同的视觉元素结合到一起，增加趣味性。第三，元素再造。传统视觉元素中很多元素都有很高的概括性、艺术性，不便于理解，设计师可以在保留元素本身的内涵基础上，对它进行简化、再造，使元素既有内涵又符合时代特色，便于理解[1]。

二、传统视觉元素在现代书籍设计中的应用

(一)中国绘画

中国绘画是我国传统艺术中重要的一部分，发展历史悠久，具有中华民族独有的文化特征和气质。传统绘画使用毛笔、墨和国画特有的颜料，在宣纸或绢上进行，水墨画是中国画中的一种，追求意境和气韵，与道家天人合一的思想一脉相承。水墨画从出现时就与设计相辅相成，水墨画可以为现代设计提供养分，而设计也可以从水墨画中找寻新的方法、思路，而且现代设计可以继承和创新传统艺术。在现代书籍的封面设计中应用到笔墨画，可以为整本书添加艺术内涵，给人深刻的视觉印象。书籍是文化的重要载体，是一种精神产品。设计师在设计时，除了要考虑到它的实用性外，还要给人文化性和美感，使设计出的书籍能够同时体现出传统和现代两种意识。

(二)书法

书法是由点和线构成的一门艺术，体现了生命的运动性和自然的力量，能够传达书写者的情感，蕴含了深厚的文化底蕴。将书法艺术应用到现代书籍的设计中，达到同时提高书籍审美和彰显文化的效果。书法作为一种传统的视觉元素，具备美术字体没有的独特特点：深厚的历史积淀和优秀的亲和力。书法是一门抽象的艺术形式，其线条结构和事物本身没有任何关系，它是用艺术的方式使欣赏者感受到容易被忽视的美感。现代设计的发展趋势就是简练的美的形式，为了适应当前社会的快节奏，用于阅读的现代书籍，其设计也应该简练、美化视觉元素，这种要求使得书法在其中有很大的应用空间。设计师在将书法艺术应用到现代书籍设计中时要结合书法的精神和特点，将两者有机结合。

(三)篆刻

篆刻有着几千年的悠久历史，是一种传统的艺术形式，有显著的艺术特征，其色彩、结构等是现代平面设计的重要素材，例如北京奥运会会徽“舞动的北京”就是将传统视觉元素篆刻应用到现代设计的典范。篆刻中的印章在古代中是信用的代表，之后，印章代表了尊敬、郑重，“精诚所至金石为开”就足以表达。在现代书籍设计中加入篆刻，可以增加书籍的厚重感，提高书籍的格调，同时也向世人展现篆刻这一传统艺术，把中国设计以一种更加时尚的方式推向世界[2]。

三、结语

为了使现代书籍设计更好的传承传统文化，设计师需要在设计前认真学习中国的文化特征、审美思想，将这些文化底蕴以视觉元素的形式表现在现代的书籍设计中。传统视觉元素在现代书籍设计中的传承不仅表现在传统视觉元素是现代书籍设计视觉表现的切入点，还表现在现代书籍设计时将传统视觉元素进行创新，使元素更加符合时代特点。传统视觉元素如水墨画、书法、篆刻等在现代书籍设计中都有体现。