李文儒，黄东升

（沈阳工学院艺术与传媒学院，辽宁 抚顺 113122）

在信息化的当代社会中，社会生活文化的需求也发生了巨大变革，这就要求影视动画作品同时具有娱乐性及多样性。当今社会已进入了全新的媒体时代。当代的动画设计师已经不满足传统设计方式，他们不断地创新学习，吸收其他国家的优秀经验，更新自身的设计理念和方式，结合本土特色，充分利用视觉传播来增强动漫作品中的视觉效果。近来，国家对影视动画产业愈加重视，国产影视动画的发展也更加繁荣。视觉传播是当今影视动画产业发展的新的活力源泉，是我国影视动画本土化发展的新方向。

1 视觉传播简述

1.1 感觉、知觉理论

视觉传播过程是非常复杂的，该过程包括了视觉冲击、信息获取和处理。视觉传播中的感觉理论是一种自我感觉，用来展现信息处理时的视觉冲击，囊括了相似性、连续性等多方面法则。知觉理论是通过不同信息的传递方式对视觉冲击进行判定，主要是用来传达不同的信息。

1.2 视觉传播特点

视觉传播包括静、动两种传播形式。所谓静态传播重外在要素，追求外在形式，可概括信息，刺激神经，实现信息记忆，但该种传播比较抽象，难理解。静态传播具有强制特点，时间长、易记，可产生长久的影响。动态传播能够多角度展现视、听元素，信息量大，内容丰富，印象逼真、生动，传播迅速，直接。然而动态传播成本高，范围窄。在进行影视动画制作时，视觉传播要运用多种形式和要素，使传播生动、形象，结合静、动态传播的特点，提高传播效果。

2 视觉传播在影视动画中的重要性

视觉传播是一种全新的多媒体技术，能够结合视觉和听觉，推动影视动画作品的发展。例如风靡一时的优秀影视动画作品《最终幻想》，该作品同时具备了东西方文化特色，融合了游戏与影视艺术，具有独特的风格和魅力。《最终幻想》充分利用了视觉传播技术，完美地诠释了真人模拟效果和色彩运用技巧，利用三维技术展现了游戏中的空间感和光线交错感，实现了游戏与电影的综合，再现了游戏情景，带给观众更加真实的观影感受。《最终幻想》系列是视觉传播在影视动画中的成功运用，同时视觉传播的运用又使得《最终幻想》系列成为了不可多得的优秀影视经典。

3 视觉传播在影视动画中的具体应用

3.1 角色设计中的运用

角色设计是在理解剧本的基础上，动画设计师充分发挥想象力，创作加工艺术形象的过程。角色设计需要把剧本中角色的性格、气质等人物特征展现出来。例如华特创造的米老鼠，形象圆润可爱，深受观众喜爱。一般来说，动画作品中的角色设计是由插画师甚至是业内大师来完成的。一部受欢迎的影视动画作品必须要独特新颖，这就要求视觉传播在动画中的灵活运用。

3.2 场景设计中的运用

场景设计对于影视动画作品来说是非常重要的，它既有助于塑造人物性格，又有助于展现故事情节，推动剧情发展，升华作品主题。作品的视觉元素是影视动画作品的重要内容。设计场景时熟练运用视觉传播技术，可以夸大动画造型的灵活性，渲染剧情，展示影视动画作品的意义。场景设计本身就是视觉传播技术的运用实例，这有助于营造整个影视动画作品的故事氛围。

4 结 语

在信息化的当代社会中，社会文化需求也发生了巨大的变革，这就要求影视动画同时具有娱乐性以及多样性。现阶段，越来越多的国家开始重视影视动画产业的发展，尤其以美、日为主。美、日影视动画产业实力雄厚，技术成熟，规模宏大。欧美影视动画重剧情，日本影视动画风格独特。我国影视动画具有传统的文化特色，多以古代为主。但是，我国影视动画作品主题陈旧，局限性强，缺乏创新。因此，我们应该不断地创新学习，更新自身的设计理念，并结合本土特色，充分利用视觉传播来增强动漫作品中的视觉效果。