马莹

摘 要：宋代花鸟和恽寿平的花鸟都是在师法造化，同时都强调写生的重要性。但宋代以格物致知为作画标准，培养了大量的职业画家；恽寿平则把细丽与淡雅相结合，每幅画都题词落款，故属于文人画一路。

关键词：花鸟画；恽寿平；宋代

1 宋徽宗的《芙蓉锦鸡图》与恽寿平《蓼汀鱼藻图》对比

宋徽宗的主要成就在于他的花鸟画方面。他的花鸟画师法吴元瑜、崔白，重视写生，以精细一路为主。《芙蓉锦鸡图》是他最有代表性的作品之一，这幅画表现出了宋代院体花鸟画的特点。《芙蓉锦鸡图》全图都运用了双勾的手法绘制芙蓉及菊花，芙蓉的枝头稍稍向下弯曲，枝上立了一只颜色丰富的锦鸡，回头望向花丛上的双蝶，比较生动地描绘了锦鸡的神采及动态。花枝纤弱却能挺住胖硕的锦鸡，还有一对被锦鸡惊飞的蝴蝶，这三者是紧密联系的。就连左下角的小菊花也被刻画得工整精细。通过观察此图并分析看出此图运用了夸张的手法表现出了一种瞬间的动态。宋代没有落款，但宋徽宗题字并盖印，是将诗书画印相结合的第一人。

《蓼汀鱼藻图》是恽寿平晚年的代表作。这幅画画面景物全都是用颜色点染而成，没有用线勾勒。石头以淡颜色的花青为主调，稍微晕染，更显得玲珑剔透。竹子、芦苇用浓淡不同的花青，每葉一笔写出，蓼叶以深色描出叶筋，蓼花、芦花则分别以赭石点染而成，画出了一种枝叶坚挺的感觉。游鱼以浓淡相间的墨色，只简单的几笔便跃然纸上，极尽其态，营造出一种半透明的感觉。……