APP下载

辛芷蕾:我的狂,有底气

2018-02-28洛樱城

伴侣 2018年2期
关键词:演戏眼神

洛樱城

《如懿传》还未播,“后宫第一美人”辛芷蕾先在《演员的诞生》上“火”了。事件缘于她与舒畅搭档演《金枝欲孽》,一个演妃一个演婢,一主一仆,剧情瞬息万变,戏飙得爆发力十足,评委和观众赞叹不绝。结果辛芷蕾以微弱的票差输给了舒畅,在后台接受采访时说了一句“没觉得她(舒畅)演得多好。”

一时间,另外一种声音将辛芷蕾推上了热搜,满屏皆是“太傲”“她凭什么狂?”“辛芷蕾是谁?”

这个姑娘有点儿傲

辛芷蕾是东北姑娘,出生在黑龙江鹤岗,算是半路出家的演员。对她来说,演员原本并不在自己的蓝图之中,她大学学的是服装设计,在电视台勤工俭学的时候,被甄子丹的经纪人一眼相中,便转行去做了演员。

只学过半年表演的辛芷蕾不是科班出身,但胜在有天分,导演路阳称她是凭借本能表演,属于体验派的演员。

杨超导演的电影《长江图》算是辛芷蕾演员诞生之路上极为重要的一部作品。在《长江图》之前,她没拍过电影。在这部叙事错综复杂的,以胶片记录的文艺片中,辛芷蕾扮演的女主角安陆是个谜一样的,时而沉静、时而疯狂的女子,情绪的把控非常难。导演的要求很严苛,当时有一场重头戏,已经进入冬天了,辛芷蕾光着脚在布满了淤泥和石子的江边行走,脚被碎玻璃扎破了也必须装作若无其事继续行走,因为胶片太贵,不能重拍。她一直走到江水中,直到沉到水里。导演要求要美,嘴不能抖,不能感觉到冷,要用意念控制精神,要想象像江豚一样。又冷又怕,没办法,辛芷蕾灌了自己半瓶高度白酒,拼命地想象角色要表达的情绪。再次从水中出来后,她那张温润的、眉眼却生得妩媚动人的脸,不用说话,便已是一张写满了烟火气沉浮的脸了。电影中她的眼神忽而晶亮,忽而灰暗,虽然是第一次拍电影,却将人物那种迷离疏远的文艺感拿捏得恰到好处。

《长江图》作为电影事业的开端,辛芷蕾的起点算非常高了,该片入围第66届柏林国际电影节主竞赛单元,成为本届入围主竞赛单元的唯一一部华语影片。

当时,辛芷蕾也作为嘉宾与导演杨超及主演秦昊出席了电影节,当影片播出后,发生了一件令她意外又惊喜的事情,评审团主席,美国著名演员梅丽尔·斯特里普主动过来拥抱了辛芷蕾,称喜欢她的表演,如果能多一个奖杯,会给她。

可惜,作为一部风格迥异的文艺片,《长江图》的受众并不广,起初因为资金问题,断断续续拍摄了几年,后来电影杀青后,也有很长一段时间悄无声息。

在接到《绣春刀Ⅱ:修罗战场》片约前的这段时间里,辛芷蕾陆陆续续也演了一些角色,反应平平,观众并没有记住她。

有时你苦于没有星光的明亮,也许只是选错了方向。缘于《长江图》中的出色表现,导演路阳将《绣春刀Ⅱ》中清冷孤傲的戚家刀后人丁白缨一角交给了辛芷蕾。事实证明,导演的眼光很准。丁白缨登场时,闭眼反手一刀就断了沈炼的刀。面对张震这样早就有武术功底的演员,断刀的片段依然令人惊艳。片中,她虽戏份不多,但眼里始終盛满了一个冷静自持的武功高手的清冷和孤傲,一招一式都能让你感受她的剑气凛冽。

很难想象,一个没有武功基础的演员,在不用替身的情况下,最终在电影里展示出了大师的坦然与自若。

再有天分的演员,也离不了苦练。那一刀,凝聚了多少训练的汗水,自不必多说。

辛芷蕾开始慢慢有了热度,越来越多的人开始关注到了她的演技。可她仿佛只关注演戏这一件事,又惹出了一些非议。

有人说她像当年的章子怡。

18年前,《卧虎藏龙》里“玉娇龙”原定的演员并不是章子怡,那时候的章子怡何尝不是能力有限又不服输,倾其所有地奉献演技。后来我们知道了,她塑造了一个世上独一无二的无法复制的玉娇龙。所以在《演员的诞生》的舞台上,点评辛芷蕾时,章子怡有感地说了一句:“有的人能力有限,但她倾其所有。”

傲气是从来不掩饰自己的欲望,可傲气绝对不是凭借一副天时地利的好条件。就算资本雄厚,傲气的底气,也永远是实力加持。

自认为最性感的是眼神

她是那种一眼扫过去,就能让人记住的女演员,不是颜值,是自身气质的吸引。她美得很有韧劲,眼神里有一股英气,也有英气之外的淡漠和孤独。《演员的诞生》的舞台上,有评委评价她有一种“悲悯的气场”,这种气场注定她的戏路是复杂的,演不了单纯的好人,也演不了单纯的坏人。的确,她出道以来能让人记住的角色,都是拼内心戏的,《长江图》中神经质的安陆、《绣春刀Ⅱ》里冷峻隐忍的丁白缨、《金枝欲孽》(舞台剧)中爱恨纠葛的后宫女子。

“我觉得自己身上最性感的就是眼神,眼神能传达的性感才是最高级的性感,只要对视一眼你就麻了。”辛芷蕾淡淡地说。

眼神的性感在于,能释放很多不同的讯息,但收放自如,并没有因容纳得太多而变得世故浑浊。她并不讳言当初演戏是为了钱。她是家里的长女,父亲瘫痪,长期吃药,母亲照顾父亲无法出去工作,弟妹尚年幼。她学服装设计,就是想能快点儿上手赚钱养家。后来当演员,一开始也是为了赚钱,她从已经学了三年的服装设计系退学,进修了半年表演专业,匆匆忙忙地进入了演艺圈。很长一段时间里,没有名气,也没有好的资源,自然也没有好的收入。那段心浮气躁的日子,不断碰壁又拼命地抓住机遇。拍《长江图》和《绣春刀Ⅱ》,她吃了很多苦。电影行业有个说法:武打片和文艺片(剧情片)是最考验演员演技的。从一张白纸,磨到现在,从图名求利到爱上表演,她的浮躁沉了下去,底气浮了上来。在很多采访里,她的言语直接,没有任何拐弯抹角,她说她想成为一名好演员,想接好的剧本,演好的角色。她说:“有目标的人,不避讳谈野心。我只是说了实话,我想得到更好的剧本、更好的选择。”

生活给她的一切,苦的,甜的,都在眼神里。

2016年,对辛芷蕾来说是个巨大的转折。接到《如懿传》的试镜通知,经过五轮试镜,她从一千多名女演员中胜出,成为“后宫第一美”金玉妍的扮演者。谁也不否认,演员这个行当,除了自身努力、悟性之外,绝对有点儿靠天赏饭的意思,剧中金玉妍的扮相,风华艳丽,骄姿灼灼,一双细长玲珑的眼睛,长冲直起的鼻峰,眉眼间传神地显现出后宫女子独有的清冷,令人过目不忘。

剧中有一句经典的台词“天生了我这么美的一张面孔,可不是白白给浪费的”,给这个角色定下了嚣张跋扈的基调。有人拿她跟《甄嬛传》里的华妃比,辛芷蕾说,虽然两个角色都有狠毒又有苦衷惹人怜惜的悲剧性格,但华妃是因爱生恨,而金玉妍更多了几分美人拿着尖刀玩弄权术的城府。在这部宫斗剧中,她除了尔虞我诈,还让人看到为了生存为了信仰的可怜可叹之心。

辛芷蕾坦诚自己喜欢演隐忍的戏,太外露反而戏不真。有时复杂的情绪汇集到一起,台词过多就成了累赘,她就用眼神让戏出来。她觉得眼神这个东西没法锻炼,眼神是心灵的窗口,内心丰富,眼神就丰富了;心里啥也没有,眼神就是呆滞的,更多的是靠心理的锻炼。

生命不是安排,而是追求

在命运未将她推到演员这个身份之前,她是安于现状的,也是茫然的,但是当命运将她推到演员这个身份之前,她却像是抓住了一把救命的稻草。

从小生活环境的动荡和变故,让她有一种莫名的紧张,就像是摸着石头过河,她一边摸索着小心前行,一边脚下却是湍急的河水,每一步她都走得格外小心。

没有戏拍的日子,对于常人大概是种放松,但对于辛芷蕾来说会很焦灼,“我没戏的时候就会抑郁,一拍戏就好了。”演戏对她好似一个避风的港口,她喜欢演戏带给她的这种逃离的感觉,“让你能抛开生活中的很多烦恼和琐碎的事。每当你进入一部戏、一个角色的时候,你就是另外一个人,可以什么都不去想。我喜欢这种逃离的感觉。有的时候现实生活让人感觉太疲惫,演戏有的时候反倒是让我去放松,去享受生活的一件事情,所以喜欢在戏里面,在角色里的感觉。”

她喜欢这样的一句话,“人不应该是插在花瓶里,供人欣赏的景物,而是蔓延在草原上随风起舞的旋律。生命不是安排,而是追求。人生的意义也许永远没有答案,但也要尽情感受这种没有答案的人生。”也像是她自己,不疯魔,不成活,是一段在最深的暗夜里都能起舞的旋律。

“叫我戏疯子吧!我真的太爱表演了!”辛芷蕾大笑。知乎上有人评价她的表演:初见惊艳,再见乏味,容易让人审美疲劳。的确,她演戏喜欢从生活中找灵感,属于体验派的表演方式,没有受过系统的表演训练,这样就会比较有局限性:感受到的就能演出来,当没有体验也没有灵感时拿到角色该如何塑造呢?在《演员的诞生》上连演三场,跟老戏骨搭档,辛芷蕾真切地感受到,这个舞台需要一些外化的技巧,仅靠本能演戏是不够的,自己的技巧还需要提升,这是眼下最重要的事。

光幕之外,這个“野心勃勃”的姑娘在平时生活里还有点儿逗,爱自黑。其实,细想成功的人,若没有这样强烈的对于成功的渴望,大约是永远也无法走到尽头亲吻桂冠。时间不负,而野心这种东西,一旦被付诸于现实,终将让人毫无畏惧,所向披靡。所以,我们从她们身上感受到的那股傲气,其实也是实力使然,反而让她们更生动,更珍贵。

责编/樊婷

E-mail: fantingbl@163.com

猜你喜欢

演戏眼神
生命的顽强
演员在演戏
你的眼神
演戏演人演情
海军舰艇前往演戏海域
找小偷
空洞的眼神
我敢
借你一双慧眼
演戏