他公然宣稱：“我是世界上最好的艺术伪造者，许多伪造者无法复制每一个艺术家，但是我可以。

沃尔夫冈·贝特莱奇

我可以伪造任何人的作品。”

沃尔夫冈·贝特莱奇，这位艺术界最神乎其技的伪画大师，曾经用伪造的著名绘画大师作品（包括毕加索、马克斯·恩斯特等）迷惑了苏富比、佳士得等拍卖行，骗倒了巴黎、伦敦、柏林和纽约的专家，甚至他的伪画被送进世界各地最有声望的画廊……让艺术圈富人们的损失高达三亿人民币。

但在一个改变人生的错误之后，64岁的他被送进了监狱。

小时候的沃尔夫冈

他最成功的伪作是Max Ernst（马克斯·恩斯特）的“The Forest”，估值700万美元（约合人民币4600万）。尽管收藏该幅伪作的购买者知道它是伪画，但他依旧坚持买下，“因为如果Max Ernst真的画了这幅，应该是画得最好的一幅。”

马克斯·恩斯特的“The Forest”是最成功的伪作

40余年的时间里，沃尔夫冈伪造了50多位近代史上最重要的西方画家几百幅画，除了毕加索、塞尚、马克斯·恩斯特……还有许多伪作没被发现，仍被当做真迹，挂在世界各地的美术馆和私人藏家的墙上受人供奉。

沃尔夫冈绝对是这个世界上最嚣张的艺术伪造大师。据了解，由他创作的14幅假画，卖了高达五个亿，而这不过是冰山一角。然而，这个史上最大，骗过无数国际权威人士、拍卖行的全部创作团员，背后的始作俑者仅他和他的妻子。

     左为毕加索的《母与子》，右为沃尔夫冈版本

其实，谈及沃尔夫冈在绘画上的伪造造诣，还得从孩童说起。他出生于德国的乡下，父亲是小教堂里的雇工，不过实则也是一个伪造家，他绘画颇有天赋，还自学了壁画修复，连教堂里要用的大理石，他都能用其他材料仿冒而成，而从小跟在父亲身边的他，自然也掌握了绘画的技艺。14岁那年，沃尔夫冈创作出了人生第一幅伪作——毕加索的《母与子》。他觉得原作太过阴沉，便画了不同版本。之后，他进入一所艺术学校学习插画，不过中途辍学，开始游走于四处流浪的嬉皮文化，并且一路卖起伪作。

由于沃尔夫冈精湛的绘画手艺，光临他的顾客都对其赞叹不已，甚至有些人以为自己买到真迹而自喜，这也让沃尔夫冈看到了商机和体会到乐趣，于是他和妻子以此为事业。为了潜心专业的创作，他们花了数年时间来研究欧洲艺术史，并且买些画来临摹、修复，以至于后来看一眼作品，都能清楚的知道其流派、年代，因为他们清楚地了解到每个画家的笔触技法。

沃尔夫冈和他的妻子海林

沃尔夫冈说，上至达芬奇、伦勃朗，下到毕加索，几乎所有能叫上名的画家，他都画出其作品来。也难怪，曾有艺术家的妻子买了他的伪作，还误以为自己收藏的是死去丈夫创作的，可见其技艺不一般，相当的传神。于沃尔夫冈而言，伪作不是完全复制，因为这世上没有一幅作品是完全相同的。

沃尔夫冈伪造的各种名画

他是真的与艺术家“对话”，进入他们的思想，会重点分析所要模仿的画家画作和生活方式，从而创作出有思想深度的作品。“我会读艺术家们所有的资料，去他住的地方，试图去想象他怎么生活，把自己当成一个演员。“沃尔夫冈解释说，“你必须了解这位艺术家的过去、现在和未来。要知道画家会为了什么而感动，他会花多少时间来完成工作。”“我有时会想画家在想什么，进入他的脑袋，甚至画出符合画家特征的全新作品。”他的目的在于走进艺术家的思想，创造一副根源于艺术家本身的作品。其画作都是原件，他会在收藏界找到缺口然后画出新作品来填上。“你要画一幅从没出现在作品目录，但却曾出现在文献里的画作。”沃尔夫冈说道。

正在创作的沃尔夫冈

当然，为了创作出一幅伪作，沃尔夫冈也算是破费心思的。沃尔夫冈会在市场买一些匠人的老画，然后利用老画自有的历史痕迹的画布、画框，以及背后的经销商盖章，作为伪造的底子。之后，他再刮掉画布上的颜料，然后根据老画的创作年代、背后印章的来源地，选相对应的合适的画家进行创作，画布上残存的颜料也会被整合进新画上，不留痕迹的巧妙处理。

为了确保颜料的“真实性”，沃尔夫冈基本都是自制手工研磨。由于油画颜料的配方，随着时代的改变而变化，所以手工制作最为保守。在创作完后，他再惟妙惟肖地签上名，之后放进自制的烤箱，加速画面老化、形成合理断裂，接下来他再用熨斗熨平画布，并放进盒子里，然后在盒子里烧几百根香烟，让烟味熏进画中，于是画闻起来便有了这种挂在墙上几十、上百年的“错觉”，最后轻轻撒上搜集好的旧时尘灰，一幅完美的伪画完成，仿佛真的流传了上百年。

如果画伪画称得上是沃尔夫冈的天职，那么他的妻子海林则扮演者另外一个重要的角色卖家，二人可谓是搭配得天衣无缝。当丈夫完成伪作，她拿到外去售卖时，便会宣称这些画均是她爷爷从纳粹手里抢救下来的艺术品，而从他们小时候便挂在家里，如果有人表示质疑，他们会拿出照片来嘲笑他们。而这些照片，也是他们的策划，海林会穿上复古的衣服，搭配适合那个年代的感觉，假装为祖母坐在伪作前合影，以此为他们的画增添信服力。

在当时，收藏家习惯性，在自家所获珍品前合影留念。他们的这一做法，无非也是为自己加码。在他们每一次严谨的造假设计中，我们看到了沃尔夫冈高超的绘画天赋，而这也让各大画廊和拍卖行信以为真，即使在顶尖的鉴伪技术下依旧蒙混过关。

而最终的爆发，是在2008年，由于沃尔夫冈在创作著名画家海因里希的作品时，没用自制的颜料，而是“偷懒”直接用了颜料管里的“钛白”。于是，当这个艺术商人将这幅宣称为1914年画的作品收藏后，送到英国科学分析绘画专家的实验室研究时，发现钛白色颜料的成分，而这个是1916年才发明的。所以，这个艺术史上最大的伪作案，被人知晓了。

一时间，整个艺术圈轰炸了！他们不敢设想，有人竟能伪作得如此成功，将全世界顶尖的鉴赏师“玩弄”了……这也导致专家们的自我怀疑，而至此有些鉴赏机构倒闭。他们绝望地说：“以后如果你想知道手里的画是真的还是沃尔夫冈画的，只能撬墓去问死去的艺术家了。”专家觉得：我没办法评价他了，我笑不出来、笑不出来、笑不出来……对此，沃尔夫冈表示：“如果他们（大师们）有时间的话，应该会画这个，他们没空画，我帮他们画了，算是学以致用。”

让沃尔夫冈露馅的作品

他对这些画家的风格研究之透彻，以致于他曾经伪作的马克斯·恩斯特的画，还被艺术界称为Max最好的个人作品。而佳士得有一年收了他一幅伪作，用作拍卖目录的封面，纵然后来被真相拆穿，他们依然觉得这幅作品足够成为封面，如此出色。他们评价说，“他干得太出色了，他的完美胜过我们具备的知识。我们被他打倒了。”沃尔夫冈说：“没有什么画能难倒我。就算我画2000幅伪画，也有人要买。”事实上也如此，只要他想做，没什么困难可以难倒他。

過往的经历也是其人生财富。学生时期，沃尔夫冈就在跳骚市场卖画，于此同时也认识了很多不同的画作、风格，包括画廊买家喜欢什么样口味的画作，都是在这个时期学到的。他还说，自己有可能是在博物馆里挂作品最多的艺术家。

沃尔夫冈确实同艺术界撒下天大的“谎言”，但如此同时他也带给人们很多不一样的意外与惊喜。世间真有此绝才！当然，关于他，厌恶的人称其毁了整个艺术圈，不该关上几年这么简单。喜欢他的人则说，他是这个时代的英雄。关于为何有此念头，他说：“我做这些也不是为了钱，毕竟我一直都很有钱。我只是想要轰烈而漫长的人生。”

他真是一个“伟大的天才”，执念的疯狂者。（本刊综合整理）（编辑/华生）