“匠”能出“新”:新时代下美术教师工匠精神与创新教学思维之路
2018-02-05李静
美育学刊 2018年1期
李 静
(《中国美术教育》编辑部,江苏 南京 210097)
当今社会,视觉艺术教育在世界范围内受到了广泛的关注,这不仅仅是因为“视觉艺术在历史上一直就很重要,也不是因为视觉文化作为人类表达的形式而显得重要,而是因为当代许多文化都呈现视觉的特征”[1]。它已随着手机、电视、杂志、购物中心、电影院、博物馆等传媒载体深入人们的日常生活,尤其是互联网技术发展凸显了图像在全球文化交流与对话中的意义,视觉文化已经成为现代社会的特征之一。因此,学习视觉文化的复杂性正逐渐成为人类发展的重要环节,艺术和教育的观念改变也就成为必然。如何在基础美术教育中以工匠精神创新美术教学方式,重新发现、反思美术教育价值,进而探寻其实现路径,这是当下学校美术教育中值得深入研究的问题。
一、琢磨:美术教学核心要素
(一)美术教学的主要特征
1.视觉识读
视觉文化发展的不同阶段与技术工具的创新发明密不可分。虽然它最早可以追溯到史前的人类社会,那时人类制造工具的能力较为低下,因此在原始祭拜仪式中,身体是宣泄表达情感的主要表现工具。但当文字逐渐发达、印刷术普及之后,身体这种表现工具的作用越来越处于次要位置。而电影、摄像机等的发明,使得借助视觉来体验事件、表达情感等变得越发重要。互联网时代下,数字技术以及多媒体手段的综合运用带来人们交流、传播方式和途径的巨大变化,使文字记载的可理解的思想日趋于图像、符号等所承载的可见的思想。……
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