(中央音乐学院音乐教育学院 北京 100031)

一、“乐舞一体”是中国音乐的文化传统

在我国古代最早的音乐美学和文艺理论专著《乐记》中，对音乐歌舞艺术的起源、性质、特点、功能等方面，都有较为系统的论述。如《乐记篇》中说：“凡音之起，人心之动，物使之然也。感于物耐动，放行于声。声相应，放生变，变成方，谓之音。比音而乐之，及于戚羽毣，谓之乐。”[1]这里的乐中是包含舞蹈的，也就是说，中国古代的乐与舞是一体化的。

从原始社会到商周时期，乐舞逐渐地从求神问医的巫舞演变成供人观赏的艺术。之后，中国的乐舞经历了秦、汉、唐、元、明、清六个朝代。在各个不同的时期，乐舞以自己独特的方式呈现在世人面前，或文或武，或崇高或美轮美奂，展示出它深厚的文化意蕴及内涵。

当代，乐舞还同过去一样，用于祭祀（如每年祭孔大典上的祭祀乐舞，天坛祈年祭祀乐舞等祭祀仪式活动）、现代的艺术表演（如古典舞《踏歌》等），更多地呈现在地方民间节日的活动中。由于音乐舞蹈共同起源于人类表达和情感交流的活动，因此，民间载歌载舞的歌舞形式从古至今仍旧在我国各个少数民族的生活场景中或者是节日聚会中随处可见。民间乐舞的动作步伐简单易学，它具有即兴性的特点，变化丰富，在大体的步伐、动作、节奏下舞者可以做各种即兴性的发挥。[2]如：蒙古族的顶碗舞、维吾尔族的盘子舞、苗族的赶集、彝族的阿细跳月等，都是歌舞的盛会。再如：非洲各地的民间歌舞，都是以“乐舞一体”的形式呈现于大众面前。……