从历史视角看20世纪美国歌剧的发展
2018-01-29许艳玲
天水师范学院学报 2018年5期
许艳玲
(沈阳音乐学院 音乐教育系,辽宁 沈阳 110057)
美国音乐艺术风格的演进,是由不同的文化、种族、宗教经过长期共存、交汇融合的结果。可以说,美国专业音乐是在欧洲移民文化的直接影响下,融合了几种不同民族的音乐酝酿而产生的。诞生在美洲大陆最初的音乐是印第安音乐,也是美国最古老的音乐。伴随着16世纪西班牙、葡萄牙、荷兰、法国、英国等殖民者在北美的殖民浪潮,新英格兰地区首先成为了英国音乐输入的桥头堡,也是美国“新英格兰学派”的发源地。19世纪初,许多欧洲音乐家来到美国传播音乐,尤其以德国浪漫主义为甚,西方音乐的审美价值和创作灵感带来了美国音乐蓬勃发展的浪潮,多元化的美学风格也很好地展现了美国的本土音乐元素符号和审美价值取向。
一、美国歌剧的形成与发展
(一)美国歌剧的初步形成
美国音乐文化起步较晚,但发展很快,整体上可以分为酝酿、萌芽诞生、成熟发展三个时期。17世纪文艺复兴后期的欧洲音乐开始了向巴洛克风格的过渡,并伴随着大批欧洲清教徒移民“根植”到了美国;1770至1830年间,度过启蒙阶段的美国音乐在海顿、莫扎特、贝多芬等为代表的古典主义风潮影响下,体现出了自由、平等、博爱为色彩的音乐审美风格,此时的美国出现了最早的一批音乐家——“第一新英格兰学派”,他们在独立战争期间创作了大量爱国歌曲,让民族爱国主义和独立精神成为音乐价值观的主旋律。19世……
登录APP查看全文
