隽永的诗意
——析孙志钧水墨写生作品的美学意涵
2018-01-28北京韩朝
名作欣赏 2018年10期
北京 韩朝
作 者:韩朝,首都师范大学美术学院副教授,画家,美术评论家。
早年的草原经历对孙志钧先生产生了深刻的影响。开阔、清旷、悠长——这种草原特有的性情在他身上体现得非常充分,他的画也有着同样的取向。同时,有别于土生土长的“纯草原”艺术家,他将性格中本有的含蓄蕴藉自然地融入画面,于是他的作品多了一层朦胧气息。生长在草原的朝阳与暮色里,这既是自然的存在,也契合了画家的心境,似乎用不着多少言语,意象少之又少,笔墨节省再节省,却能够传递出隽永的诗意。
从内蒙古草原回到北京,从内蒙古师大到中央美术学院,孙志钧的艺术视野更加开阔,但无论走到哪里,草原情结确是他一生的魂牵梦绕,除了在中央美术学院研习花鸟画之外,画家在草原题材上用功尤勤,以至于被贴上“画草原的艺术家”的标签。在一定阶段或终生画一种题材,古来常有。中国美术史中的画家分类也常以此为依据,比如山水画家、人物画家、花鸟画家,又比如鞍马画家、仕女画家等。其中缘由,是在一类题材上专注,由专而精,而成为特定的标识,以此寻求个人绘画的风格化,或者由专而博,一专多能,两种情形,皆有先例。进入现当代,画家们的眼力和脚力大为拓展,题材的选取则更加广泛和自由。还有一个值得注意的原因是,艺术家们在题材的变异中寻求形式的转化与新变。我们通常判断艺术家创造力的一个指标,也涉及题材的广度、形式的个性化、体现时代气息特征和艺术的影响力等方面。……
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