电子音乐作品《醉舞记》的创作理念

2018-01-26张沁

北方音乐 2017年24期

张沁

（四川艺术职业学院，四川成都 610000）

一、电子音乐中的中国民族音乐元素

电子音乐是当今音乐的重要分支，是主要依托电脑及多种电子设备来制作的音乐。电子音乐的出现大大扩展了作曲家使用的声音素材，更进一步丰富了聆听者对作品的声音感知。随着电子音乐制作条件的提高，制作空间的拓展也给了欣赏者更广泛的艺术想象空间。这种音乐形式与传统音乐艺术相辅相成地并行发展，相互影响、相互依托。

民族器乐中以电子音乐元素为背景的艺术创作实践，打破了民乐单一模式的音乐语言表达模式，为传统的民族音乐注入了新的活力。随着时代的不断发展、科技的不断进步，传统民族乐器与电子音乐结合成了一种必然趋势，也成了当今的一种的潮流。民族音乐与电子音乐结合在一起，加上流行的配器手法，发挥各自特点，丰富了民乐的艺术表现力。以传统民族乐器的音色为基础，创造出丰富的音色。这些音色可以保持民族音乐的音乐特点。同时，这些音色也可以通过变形手段完全打破民族乐器的声学特性，成为一种崭新的音色。

二、《醉舞记》的创作背景

电子音乐作品《醉舞记》是作者本科学习过程中创作的电子音乐作品，灵感来源于唐朝的歌舞，也是为舞蹈所创作的音乐，主要体现了交响乐与电子音乐结合实践来表现民族音乐。且作品着重对打击乐软音源的运用进行了尝试。《醉舞记》主要以作者本人学习实践的经验为基础，以中国民族音乐风格与电子音乐结合的优势，电子音乐对唐朝音乐文化传承的可能性为特点所创作。

三、《醉舞记》音乐结构

（一）《醉舞记》的创作主题

《醉舞记》整首曲子全部用西洋乐器来表现中国民族音乐。整首曲子只用了四种软音源，且着重对打击乐的使用。分别呈现了开场、主题、过渡I、过渡II、回到主题、结束，六个部分。

（二）创作的软硬件环境

1．硬件

2．软件

工作平台：SONAR 8.5 混音平台：ProTools软音源：Symphonic ChoirsVST 1 模拟人声唱诗班交响恐惧软音源弦乐群Beatscape打击乐、TruePianos钢琴效果器：REQ 4 、Tube-Techcl1B、S1lmager、4020-E 、LexHall、PAZAnlyzr

2．开场

《醉舞记》开始只运用了模拟人声唱诗班，钢琴以及交响恐惧软音源的弦乐群，给欣赏者一种宏大华丽的开场感觉。作者通过上文列表软音源的运用来烘托一种神秘感，为后面打击乐的出现做铺垫。本片段模仿了《霓裳羽衣曲》的开场部分，用浑厚的低音区作为前奏。不同的是《霓裳羽衣曲》采用了传统的打击乐乐器作为前奏，《醉舞记》则以弦乐中的低音组和钢琴的低音的六个音来表现开场前奏。在此基础上，作者加入了现代的软音源来模拟人声唱诗班，并以伴唱的表现形式在音乐中充当了铺垫和声的效果。弦乐中的低音组和钢琴的低音在开场采用了突出节奏感的音型。作者还通过弦乐低音组的顿弓来模仿打击乐的厚重感。

3．主题

开场的4小节之后，作者使用了交响恐惧软音源（弦乐群），在此基础上加入Beatscape软音乐的打击乐Loop。这一个小片段与前4小节相比，二者都是大提琴组演奏相同的节奏音型，不同的是在这个片段中为了使低频区更加饱满，作者在每小节的第一拍重音上采用了纯八度音程使其丰富。在这个片段中弦乐群中的第I组与第II组演奏主旋律。在突出节奏感的音型基础上，第I组组与II组提琴采用了纯四度的音程关系来衬托旋律感。在本片段一开始，作者在使用Beatscape软音乐的打击乐Loop时，还着重运用了Beatscape软音乐的打击乐中的铃的音色效果，突出弦乐组旋律感节奏感的同时，制造一种较紧张的氛围。

4．过渡I

主题片段的8小节之后，弦乐组中I提琴组和II提琴组以及大提琴组在强有力的顿弓中消失，取而代之的是倍大提琴组的震音声部，同时继续应用了开场片段中的模拟人声唱诗班软音源，以及主题片段中的Beatscape软音乐的打击乐Loop。在过渡段I的前4小节中，倍大组演奏的单震音是该片段的主要旋律部分。在过渡段I的4小节之后，为了突出低频的厚重感，倍大提琴组采用了纯八度的音程震音。在这个片段中，模拟人声唱诗班（Symphonic ChoirsVST 1）继续充当铺垫和声的效果。过渡段I的8个小节，所运用的模拟人声唱诗班和声的走向完全一样。

在过渡I的前4小节中，Beatscape软音源的打击乐LOOP与主题片段中运用软音源完全一样，但在过渡I的后四小节中，作者在第一个Beatscape软音乐的打击乐Loop的基础上，再次拼接了该软音源的另一个Loop，且在着重运用铃的基础上，再突显了镲的运用。该片段的后4小节较之前4小节更加丰富且紧张。

5．过渡II

在过渡I的8小节之后是过渡II片段。倍大提琴组与过渡I中一样拉奏震音，且负责担当旋律部分。不同的是在这个片段中，过渡I多加了一个声部，使其在本片段中更有旋律感，且更加饱满。而模拟人声唱诗班（Symphonic ChoirsVST 1）在该片段中逐渐淡出，取而代之的是钢琴(TruePianos)音色。

本片段延续了开场片段中钢琴（TruePianos）的运用，不同的是在开场片段中钢琴演奏的是纯八度，且跟弦乐低音组的旋律是一样的，而在这个片段中，钢琴担当的是和声铺垫的功能。本片段中Beatscape软音乐在过渡I段中采用的两个Loop拼接的打击乐基础上，再次拼接一个Loop，使整首曲子达到一个高潮点。

6．主题再现

在过渡II段8个小节之后，钢琴（TruePianos）声部消失，音乐重新回到主题段，同样沿用了第一次主题段中的交响恐惧软音源（弦乐群），以及Beatscape软音乐的打击乐Loop。与第一次主题段落不同的是，弦乐群在第一次主题段的基础上加入了倍大提琴。倍大提琴组与大提琴组演奏的音型、节奏以及弓法都一样，使低频区更加饱满、浑厚。同样，在每小节的第一拍重音上作者采用了纯八度音程来使其丰富。这个片段弦乐群中的第I组与第II组提琴与第一次主题出现时演奏主旋律一样，且采用了突出节奏感的音型，两个提琴组采用了纯四度的音程关系来突出这一片段的旋律感。前5个小节中Beatscape软音乐的打击乐Loop运用了与过渡I中一样的两个Loop。在突出弦乐组旋律感节奏感以及对铃、镲的运用同时，制造一种较紧张的氛围。在后3小节中，整首曲子慢慢进入结束部分，弦乐群的大提琴组和倍大提琴组开始由开始节奏感突出的音型，变为带有fp强弱的震音，而Beatscape软音乐的打击乐的两个Loop也随着曲子的渐弱变为了一个Loop，最后消失。

7．结束

结束部分，沿用了过渡I与过渡II的倍大提琴组的旋律部分。Beatscape软音乐的打击乐又回到开场部分的一个Loop，且着重于铃的运用。在倍大提琴组结束在一个长震音的同时，打击乐的Loop也慢慢变弱，慢慢消失。