夏 毅

（宜宾学院音乐与表演艺术学院，四川 宜宾 644000）

一、中国钢琴音乐作品的演奏特点

（一）对音乐作品结构布局的把握

中国的音乐，不论是哪种体裁的音乐，在曲子的构成上更体现为一中衍展体，从“散”开始，进入缓慢的段落，经过一个过度在快起来，最后回到“散”（散—慢—快—最快—散），这种结构布局典型代表是京戏。中国的音乐多大是一环扣一环的向前发展，如《夕阳箫鼓》这个作品可以很明晰的看到音乐的发展脉络。中国钢琴音乐特有的结构特点，在演奏时演奏者应注重乐感、表情、语气、对比、整体布局等几个方面。乐感要注重收放，要严格控制；表情上要突出音乐作品的意境、情绪；语气要符合语言特点；对比要适度的弹奏出表现速度、调性、和声、音色、力度、结构、风格等方面的要素；整体布局上要抓住音乐作品的核心，弹奏时要有明确的倾向，把握作品内部联系，要有整体感，有一气呵成的感觉。

（二）对音乐作品旋律民族性的把握

中国钢琴音乐作品诸多采用民族调式进行创作，旋律极具音乐表现力，许多元素从民间曲调发展而来，还有采用少数民族旋律风格中进行创作，调式旋律线条十分明确，性格鲜明。中国钢琴音乐作品讲究单声横向思维的旋律艺术表达，继承发扬传统音乐的特点。作为演奏者要理解钢琴音乐作品的音乐风格、内涵，以及作品的结构和音色等。运用现代技法创作的钢琴曲，在旋律方面大多是无调性或是多调性的，这些音乐作品在旋律上摒弃了大小调体和五声体系的特点，作曲家们对调性、泛调性、无调性的创作进行尝试。……